摘要：戏曲音韵学是“口耳之学”。悦耳动听是戏曲美学的一个重要方面,“听”,是对观众说的;但是,要人们能够听清楚,这又是艺术家们唱念功力之所在。要求演员们在台上无论唱念都要“字正腔圆”,就必须讲字韵、声音,“声成文,谓之音。”所以,我们的艺术家们从剧本创作的第一个环节开始,直至搬上舞台,都要环环紧扣,写清、念准字音,只有这样才能作到字正腔圆,声情并茂,打动人心,赢得观众。

摘要：在纪念徽班进京二百周年的日子里,观众顾云在《北京晚报》上著文说:“……京剧的韵白对我们这些青年人来说,有些是很难听懂的,这就给看懂剧情造成了困难,也不利于京剧艺术的普及。” 几年前,有位台湾学者杨某在中国戏曲学院介绍说,在台湾为了使观众能听懂国剧,有人组织中小学生到剧场看戏,接受熏陶。

摘要：在讨论建构川剧学时不少同志提到川剧音韵的特殊性问题,然而至今川剧舞台艺术语音的研究还几乎是空白。解放后,关于戏曲语音的研究以京剧成绩最突出,文革前后均有专著、论文问世,且愈趋精当和深入。我国歌曲声乐界亦重视语音问题,近期更出版了一些有关歌唱与吐字发音研究的好书。此外,近几年一些剧种为了寻求振兴之路,也开展了这方面的研讨(如黄梅戏)。那么作为起步晚的川剧怎么办呢?我想,学习先行者的优点,对其不足之处则引以为鉴,岂不更好?为此,本文在讨论川剧语音问题时,不得不对时贤所著有所评议。业余爱好者献曝之谈,恐难免贻笑于大方之家。语音学和戏曲语音传统音韵学作为释经训诂的重要工具在我国古代极为发达,明清以来戏曲音乐家们运用音韵学的成果,使之成为戏曲音韵理论的基础,这是很自然的事。沈宠绥曾在《度曲须知》中欣然谈他的“发现”说:“予尝考字于头腹尾音。

摘要：在我国古典戏曲声乐论著中,有所谓“阴出阳收” 一说,现在还被一些度曲家引用着,但究竟什么是“阴出阳收”,至今仍是一个悬而未解的问题。 “阴出阳收”一说,最初是明代度曲家沈宠绥(字君徵)在所著《弦索辨讹》

摘要：这些年各地的音乐节和艺术节,多有专门的戏曲板块,如北京传统音乐节和上海国际艺术等。除上演常见的京剧、越剧、评剧、豫剧外,还会挖掘一些并不常见的地方剧种,如浙江婺剧、湖北汉剧、晋剧、湘剧、滇剧等。这些年看戏的感受是,无论什么剧种,一些传统剧目还可听听,如是新创作的剧目,基本上不忍卒听。连戏曲都无法体现汉语的音韵之美了,这种现象确实应令当代人警醒。

摘要：引言:问题的提出道光二十三年(1843)泉州《普度敬献碑》和咸丰六年(1856)泉州元妙观《郡城诸纸料铺建立正音戏棚碑》[2]。

摘要：安庆话跟普通话之间在韵母方面有很多差异.虽然其中不少是元音的细微差别,真正关乎黄梅戏音韵分韵的并不多,但戏曲的分韵又总是和元音的细微差别有密切关系.为了说清它的所以然,还是将其逐项分析归类.

摘要：本刊讯:2016年6月30日至7月1日,国家艺术基金2015年度资助项目湖南、江西巡查监督会议在长沙召开。湘、赣两省共30个受资助项目,接受国家艺术基金组织的中期巡查。由江西省艺术研究院实施的'弋阳腔音乐人才培养'项目获得专家组成员的一致好评和充分肯定。中国戏曲学院教授傅谨认为,鉴于弋阳腔的生存现状,江西省艺术研究院作为项目主体。