摘要：目的以战国“山字纹”铜镜为研究对象,梳理比较“山字纹”铜镜中“山字”的设计源流,对“山字纹”铜镜的设计类型、山字形态特征、组合形式变化、地纹装饰及使用原理等进行研究,挖掘“山字纹”铜镜的设计理念和文化传承。方法从设计学的视野出发,结合考古学、图像学、历史学等,分析“山字纹”铜镜的变化特征及类型、视觉形式与审美、映容使用等,以及分析战国时期该铜镜设计的源流性、装饰性、实用性及在地性,探究该纹样的设计内涵和文化基因。结论战国“山字纹”铜镜在传承中创新,具有当时特殊的设计思想和文化价值,其“山字纹”及图案组合视觉审美丰富,各具特色,既在楚地创造了特殊的形态符号,又是楚地文化、信仰、审美的标志,集历史、文化、审美、信仰、功用于一身,代表一段时期和地域铜镜设计的新艺术和新成就。

摘要：1991年山东临淄徐家村南发掘所获三件战国中晚期带有彩绘的贝壳新近公布,由此使得海外博物馆收藏的同类文物,以及文献中的相关记载得到印证。这些用以把玩的小幅绘画属于私密的、“非礼”的“无益之作”,但却显示出早期绘画艺术超越宗教、礼仪与教化功用,具有审美价值的一面,丰富了我们对中国艺术史基本脉络的认识。

摘要：战国至秦汉时期,是我国书法艺术史上的一个重要阶段。书法的笔墨形态与书写工具材料等有密切的关系,本文拟就战国秦汉时期的砚台的形制演变及其成因展开初步探讨。通过研究目前出土的砚台实物与传世文献,笔者认为,由于人工制墨技术的出现,新型的丸墨及墨锭代替了矿物质石墨材料,对汉代砚台形制的演变产生了巨大的影响。

摘要：1957年,湖南长沙左家塘楚墓曾经出土一件对龙对凤文锦,引起了古代丝织品研究者的关注。近年,中国丝绸博物馆又收藏了一件对龙对凤文锦,其风格与左家塘发现的织锦相似。作者通过复制该件织锦,尝试复原了这种织锦的制造技术。同时,分析了战国时期对龙对凤文文锦上的纹样主题,对其中的龙纹、凤鸟纹、兽纹和几何纹进行了深入研究。

摘要：战国楚地家具上的漆画的质朴之美,它们上承原始彩陶装饰性特点,下开后来中国画表现性先河,它们是艺术普遍性的早期载体,不但糅合了多种上古艺术形式于一体而呈现新的绘画形态,并且走向一定的自由表现和独特意义的传达而具意象之美,其中展现的对本原生命意识的诠释和自然宇宙精神的追寻具有一种不因时代和地域差异而产生隔膜的艺术普遍性意义。

摘要：本文尝试分析战国S形龙佩与西周多璜佩、春秋虎形佩之间的关系,探讨变化发展中的两周组佩在功能及艺术特征上的不同。

摘要：20世纪70年代开始,河北省平山县三汲乡一带相继发现战国中山国灵寿古城遗址、战国早期中山鲜虞贵墓葬、战国中山国王族墓葬,以及大小百余座平民墓葬,共计出土文物两万余件套。文章以其中带有男性人物形象的青铜器、陶器为主要研究对象,通过文献研究、线稿绘制、同类比较等方法,揭示战国中山国中下层平民男子服饰款式特征。研究发现,在中山国存续的118年间,男子服饰从早期的单一胡服向后期的“角色化、等级化、中原化”发展,强调实用性的同时兼顾礼乐制度。这一结果为后期研究中山国与周围各诸侯国之间的服饰文化交流提供了一定的参考。

摘要：新中国成立以来，枣庄市在文物普查中，征集到铜镜百余面。这些铜镜的时代上自战国，下至明清，其中一些具有较高的历史和艺术价值，现将部分有明显时代特征的战国和汉代铜镜介绍如下。

摘要：战国秦汉时期是文化消费发展的一个重要演变阶段,呈现出三个基本特点:一是文化消费内容丰富多样,世俗化的乐舞百戏是消费主流;二是文化教育消费快速发展,备受社会各阶层尤其下层民众的热衷;三是绘画消费是汉代社会的一种时尚消费。每个特点背后都有其复杂的社会、经济与文化因素。

摘要：2001年11月，上海古籍出版社出版了上海博物馆藏《战国楚竹书（一）》，内容包括《孔子诗论》、《缁衣》、《性情论》，其中由29支竹简构成的《孔子诗论》，对于孔子及《诗经》研究乃至中国文学史研究、中国艺术史研究都具有重要价值。为此，本刊与北京语言文化大学中华文化研究所联合于2002年1月12日在北京召开了《战国楚竹书·孔子诗论》与先秦诗学学术研讨会，来自全国各地的60余位从事古文字、文物考古、古文献、先秦文学史、先秦历史、先秦艺术史、中国文化史研究的学者，共同就《孔子诗论》的整理与内容，及其对中国文学史、艺术史、文化史的影响进行了深入讨论。本刊本着百家争鸣、繁荣学术的精神，从与会专家的论文中选录部分作为一组笔谈发表，以期促进对这批新出版竹书的研究。