摘要：南京大报恩寺是明代的皇家寺院,在明清易代之际成为故国的象征,成为明遗民的栖身之所和文化寄托。石涛、戴本孝、髡残等遗民画家在大报恩寺的生活经历代表了遗民的一种生活方式,他们在大报恩寺的交游,为研究其思想和创作提供了重要的参照。

摘要：(三)最模糊处最分明 过去的画史,举凡论及戴本孝的艺术,大多说他“山水以枯笔写元人法”,或曰“山水善用枯笔,深得元人气味”。两种措词,一样含义,都涉及了两个问题:一个是他师承元人,一个是他善用枯笔。确实,戴本孝的艺术渊源与艺术风貌有极大关系,元人擅用的枯笔渴墨,以及元人绘画的“淡宁寥廓”的意趣,都对他发生了较大的影响,至其晚年则尤为明显。

摘要：戴本孝是明末清初重要的遗民画家,以“渴笔焦墨”的独特画风和高尚的民族气节饮誉画坛,其山水画枯寂沉静、富有韵致。本文着重分析了他画学思想中的几个主要观点,并对形成他画学思想的主要原因作了简要的剖析。

摘要：戴本孝是明末清初遗民画家中最具影响力的一位,他一生坚持民族气节,具有强烈的爱国思想,以"渴笔焦墨"享誉画坛。戴本孝的山水画创作既师承传统又有所创新,形成了独特的崇"道"抑"法"的画学思想。他主张真实地再现自然,其作品形式简略而又有气势,具有一定的超前性,在某种程度上体现了现代山水画的艺术语言。戴本孝的作品所创造出来的美是前无古人的,在艺术史上有着举足轻重的地位。

摘要：钱穆曾对晚明士人的学术作过如下评述：“任何一时代的学术,大体都赖外力扶护而在良好环境下产生,独晚明诸老所处时代特为不同。他们的学术,乃在外力极端摧残压迫下成长。他们的精神,纯为一种对时代反抗、对环境奋斗的精神,可说是一种最艰苦最强毅的革命精神。”（1）不仅是学术,艺术亦如此。晚明清初的艺术创作,也时时流露出时代给予的外力影响,汉族知识分子在面对国变时的态度与情感无不折射在艺术创作中。

摘要：谈到新安派,人们首先会想到“海阳四家”(渐江、汪之瑞、孙逸、查士标)。在“四家”之中,又以渐江声名最著。王渔洋谓:“新安四家,宗法倪黄,以渐江开其先路。”张庚云:“新安自渐师以云林法见长,人多趋之。”诚然,祝昌、姚宋、江注等第二代新安派画家大多是追随渐江画风的,但以“海阳四家”为代表的前期新安画家却于同中有异,名擅胜场。因此,如果要全面地考察新安画派,便不宜仅仅着眼于浙江或“海阳四家”。

摘要：戴本孝是明末清初画坛一位极具文心的山水画家,更是一位充满艺术才情的文人。由于清代文字狱等特殊时代环境的影响加之历来研究者的狭隘与局限,更由于那些动辄以三六九等的概念化与浅尝辄止的浮躁艺术史眼光,使得像戴本孝这样一批画人的艺术个性和历史地位未能得到张扬和重视。当年,黄宾虹先生有感画史以耳代目、人云亦云的流弊深广,即有'画史必须重评'之宏愿。我认为,戴本孝的绘画艺术,渐江的冷峻、梅清的绵连、石涛的野逸、程邃的苍润、查士标的散淡,皆蕴藉其中,而朴茂一境皆出诸人之上,可谓集'黄山画派'之大成。即以戴本孝列黄山画派之首亦不为过。倘若多读戴本孝的作品,尤其小品册页,相信与我会有同感。一戴本孝(1621～1693年),字务旃,号鹰阿山樵,安徽和州(今和县)人。父戴重抗清受创后绝粒殉节,年仅45岁。本孝坚守先德之志,布衣终老,一度隐居迢迢谷鹰阿山中。

摘要：一、宋元枯笔传统枯笔,亦称干笔、渴笔、焦笔,所谓枯、干、渴、焦皆是形容笔中含水量少。此称谓虽含有用笔之意,然实为运墨之法《。林泉高致·画诀》有记：“墨之用如何？”答曰：“用焦墨,用宿墨,用退墨,用埃墨,不一而足,不一而得。”（1）后来唐岱《绘事发微》讲：“墨色之中,分为六彩。何为六彩？黑、白、干、湿、浓、淡是也。”

摘要：研究石涛的交游,有助于在联系中认识石涛的艺术及其理论,在石涛的友人中,安徽派名家戴本孝是不容忽视的。二十年前,国外曾有人把钤有"石涛"的印章的《空山小语图》视为戴本孝的作品,后经傅申先生考辨,始知为石涛早期真迹的失群册页。

摘要：清初遗民画家戴本孝归隐写黄山,他的黄山图从实景到画景的转变,无论在造型、笔墨和意境等角度来看都画出了作者故国之思的情怀。黄山形象已经不是实景中的形象,而是一个想象中的理想国,它不属于现世的世界,它是故国山川的象征。