摘要：《托斯卡》是一部现实主义悲剧,讲述了一个女人的爱恨情仇,是贾科莫·普契尼(1858—1924)创作的第五部歌剧,这一歌剧和《波西米亚人》《蝴蝶夫人》是普契尼人生创作的三大歌剧,取材于16世纪法兰西宗教战争时所发生的一个真实事情。普契尼在创作这部歌剧时大胆创新,完全摆脱了前几部歌剧中过于悲伤的情调,而是用宏伟的音乐风格去展现人物内心的复杂变化。剧中女主角托斯卡的剧情形象也展现了当时社会女人大胆突破封建观念束缚、敢爱敢恨的自由精神,其演唱的咏叹调也是剧中精华的体现,饱含深情,耐人寻味。普契尼巧妙运用了各种手法和方式来塑造托斯卡的人物形象,通过事情的层层叠进营造紧张氛围,通过人物内心的波澜起伏和人物细节的描述,塑造一个性格鲜明的人物形象。

摘要：普契尼用自己敏锐的作曲嗅觉和出众的创作手法,铸就了一大批经典的不朽之作,也塑造了无数让人无法忘怀的女性人物形象。而对爱情和人生坚贞不渝、纯洁无暇的托斯卡这个极具代表性的女性角色,她的思想内涵和人物性格则深刻地映射出作曲家本人对于歌剧创作的构建价值取向和人性情感美学的价值取向,充分地运用艺术创作的表现手法来折射出作曲家内心对于人物的主观情感臆想和创作偏爱。

摘要：《托斯卡》是由意大利歌剧家普契尼所创作的歌剧,该歌剧在整个歌剧史中具有举足轻重的地位,尤其是歌剧蕴藏的艺术感染力,更是让人津津乐道。该歌剧的内容也因此被业内学者进行研究,希望从中获得创作的灵感。本文通过对歌剧《托斯卡》的艺术感染力进行分析,希望对人们了解歌剧这种艺术形式有所帮助。

摘要：普契尼歌剧的文化及音乐的创作背景,使歌剧《托斯卡》在音乐上具有独特魅力,本文以女主人托斯卡的人物性格特征及情感的处理为研究对象,认真细致地分析本作品的时代背景。对女主人公托斯卡这一人物随着情节的不断变化呈现出不同的性格特征,来突出这位极具典型性的女性人物的形象特点。本章除了在对普切尼演唱风格特点上的分析外,还着重对女主人公托斯卡的咏叹调《艺术与爱情》加以分析,从而使我们可以更加深刻地理解作品。

摘要：论文从《托斯卡》里的咏叹调'星光灿烂'的剧情发展和人物情感变化入手,对它的演唱技巧及艺术特点作了详细处理和分析,标明了这首歌曲的重难点演唱部分,从而使演唱者更好的把握歌曲表达的内容,更加准确的演绎剧中的人物形象。

摘要：托斯卡作为普契尼所塑造的具有悲剧性色彩的女性人物的代表,给世人留下了深刻的印象。她之所以不为世人所忘记,重要的就是普契尼对其在戏剧和音乐上的成功塑造。因此,了解和认识普契尼如何塑造这一悲剧人物是非常有意义的工作。本文主要通过比较分析的手段,清晰地认识普契尼所塑造的经典歌剧形象——托斯卡。

摘要：普契尼是19世纪末20世纪初意大利最伟大的作曲家之一,在他创作的众多歌剧作品中,《托斯卡》是较为经典的著作之一。在这部歌剧里,普契尼用细腻的手法和多个经典的唱段向我们呈现了一个个生动的人物形象,并在整部歌剧中用音乐诠释了精彩的戏剧情节。在这部歌剧中,从演唱技术和艺术水平上讲,主人公托斯卡的唱段是十分突出的。本文以托斯卡的《救救他》这个唱段为切入点,综合故事情节、音乐布局、旋律特征、演唱实践及演唱者之间的合作问题等因素加以剖析,从而得出如何更好地演唱这个选段的方法,希望对普契尼的歌剧《托斯卡》的研究贡献微薄之力。

摘要：二奇妙的和谐:特莱维喷泉“这各种美的闪光,构成和谐的画像。我多情的弗洛里亚,是棕色头发的姑娘。你漂亮的陌生女郎,秀发光亮透金黄,双目碧如海洋。托斯卡眼睛黑亮!这就是艺术的奥秘,能把各种美融合在一起。

摘要：一部优秀的歌剧是作曲家根据生活体验而创作的,歌剧《托斯卡》就是普契尼根据生活有感而创作的一部歌剧。＂为艺术,为爱情＂既是《托斯卡》中的著名唱段之一,也是一首著名的女高音咏叹调。该首咏叹调有着明显的起伏感,旋律优美动人,亲切的宣叙性语言化,使得该曲有着独特的演唱魅力。本文从创作理论和声乐技巧方面,并结合自身的演唱经历进行简要分析：一是对《为艺术,为爱情》这首咏叹调作者、背景及内容的介绍;二是对《为艺术,为爱情》的音乐本体分析;三是总结《为艺术,为爱情》的演唱技巧。通过对《为艺术,为爱情》的分析和探究,更加深刻的领悟到演唱者需通过对作品全面深刻的认识,才能更好地解读作品,把握演唱技巧,从而达到最佳的演绎效果。

摘要：导演顾长卫自《孔雀》之后,3年沉寂,随后优秀电影《立春》破土而出,打动万千观众。这部影片在国内外多次获奖,一如早春的细雨,无声地浸透到了艺术与生活的肌理。本片讲述了一座小城市里几个艺术青年在繁琐平凡的生活中坚持对艺术的至高追求。这座城市是中国无数座无名小城的缩影,在这里,音乐老师王彩玲一心想唱到巴黎歌剧院,钢厂职工周瑜和黄四宝,一个能将普希金的《纪念碑》倒背如流,一个年年报考中央美院而屡次落榜。