摘要：2014年北京APEC会议主会议厅，习近平主席座位的后方两侧摆放着一对色泽鲜艳的红色粉彩花瓶，这是由景德镇陶瓷学院副校长、中国陶瓷艺术大师宁钢教授设计制作的精美陶瓷艺术品。

摘要：认识《义务教育美术课程标准》之｜“欣赏·评述”中托物寄情的内涵;分析部分中国美术代表作品中的缘物抒情,象征手法表达寓意,物象人格化,寄托感情。

摘要：历代画家在作品中都会通过绘画语言表现形式表达自己的情怀。特别是元代将诗、书、画、印相结合的文人画,其托物寄情的特点表现得淋漓尽致。画家通过塑造不同的客观物象,表达不同的主观情感。文章结合元代文人画家的亲身际遇,探讨画家的代表作品所表达的中心思想,以期启发艺术创作者创作出崇高的艺术作品。

摘要：到目前为止,还不能说沈忆秋已经全面形成了鲜明独特的个人艺术风格。但,沈忆秋是一位有才气,有悟性,有抱负,有追求,创作态度严肃的电视剧导演。在她导演的作品中,已经显现了某些鲜亮宜人的个人艺术特色。如,以外显内,托物寄情,刻意营造象外之象,景外之景,就是她的一个显著特色。

摘要：空间是作为一种序列而存在的。人所留意到的不会是空间的界面,而是一种感受,这种感受就是情感。情感在环境景观设计中起到一种不可忽视的重要作用。它贯穿于整个设计,使之相互呼应,承上启下,画龙点睛。文章总结了城市景观设计所融入情感的要素,从八方面进行详细的分析。然后从景观设计中情感的表现手段与形式上进行讨论,认为情与景二者不能单独成立,应该情景交融,情中有景,景中含情。

摘要：本文魏晋风度形成谈起，浅显地探讨了在魏晋风度的影响下的中国古典园林设计理念的改变，初步确立了再现自然山水的基本原则，逐步取消了殷末周初时期园林狩猎、生产方面的内容，把园林主要作为观赏艺术来对待。魏晋时期形成的三个基本造园法则，标志着中国古典园林艺术走向成熟。

摘要：图案艺术与情感沈晓丽中国的造型艺术讲究意象创造，所谓“情与神会、意与形合、以形写神、形神兼备”，这一美学理论揭示了艺术家在艺术创作中探索美、体现美和认识美的方法与途径。我国的图案作为造型艺术中的一支奇葩，从古至今有价值、有生命力、经久不衰的作品，无不...

摘要：从魏晋风度形成谈起，探讨了在魏晋风度影响下的中国古典园林设计理念的改变：即初步确立了再现自然山水的基本原则，逐步取消了殷末周初时期园林狩猎、生产方面的内容，把园林主要作为观赏艺术来对待。魏晋时期形成的三个基本造园法则，标志着中国古典园林艺术走向成熟。

摘要：《采蒲台的苇》通过赞美苇,表达了作者对白洋淀人民勤劳、勇敢、机智和不怕牺牲精神的赞美。作者在课文中巧用多种修辞,以托物寄情,其匠心独具。比喻①“人好像寄生在苇里的鸟儿,整天不停地在苇里穿来穿去。”这句话用“寄生在苇里的鸟儿”比喻人。

摘要：1994年在北京中国美术馆的众多个人画展中,太原画院副院长赵梅生的写意花鸟画,格外受到人们的青睐。其原因是,他的作品不仅以深厚的笔墨功力,新颖的立意与构图、不失细腻的雄健风格,涌动着奔腾活力的时代精神,使人们受到艺术美的打动;而且还从他那既保持传统特点,又令人耳目一新的画作中,受到如何处理继承与创新这一对矛盾的启迪。中国写意花鸟画,历经千年的发展,形成了托物寄情、寓兴表现的写意性,笔墨运用的书写性,空白背景虚实相生的空间灵动性,诗书画印相结合的综合性为特征的传统风格。