摘要：金圣叹《西厢记》评点是中国戏剧艺术理论最高成就的代表之一。其中对于男女情爱艺术意义的肯定、对于人物形象艺术表现的分析、对于行文表达艺术的揭示和类似接受美学批评观的说明,都有其独到的价值,在中国文学批评理论史上作出了重要贡献。

摘要：王兴伟一直是一个合蓄和沉着的人，但在上世纪90年代初期的时候他还是以一个年轻人特有的热情和大胆明确地用作品表达了对当时艺术方向的批评观点。因为他感觉到了问题的紧迫性，他无法用更隐晦和学究式的方法温和曲折地达到目的。他所感觉到的紧迫性简而言之就是画家之所言说与绘画这一语言载体的结合面临着分解，人们往往对这两者孤立地看待，

摘要：雷达是一个有着明确的批评观的批评家,他的批评观十分强调批评家的主体性。雷达的文学批评首先建立在自己真实的审美体验之上,使用的往往是一种散文随笔体,语言形象、生动、华彩。感悟式的批评并没有影响雷达批评的深度,借助其独特的文体,雷达对许多新时期的作家作品有十分独特的发现。

摘要：何英形成了“诗意的灵见”为核心的文学批评观,她的批评基于文本的精读,展开宏阔的视野,承续“京派”文学批评的余韵,在“理论”与“感觉”之间达到平衡,把文学批评当作艺术创造,形成了感性、敏锐、坦诚、犀利的批评风格。“边地”并未对她的文学批评造成明显影响,忠于自己的审美判断,淡泊名利才是她成功的根本。然而,她也无法全然拒绝环境的局限。

摘要：孙过庭所著《书谱》虽只有3700余言,却蕴含着十分丰富的书学思想,主要体现于以下几个方面：书法史观、技法观、书体观、审美观、创作观、学习观和批评观等8方面。这8方面是互相交融、纵横交织的一个有机理论整体。

摘要：李倩在《对文学理论批评现状的几点诘难》(《文艺报》87年1月3日)一文中谈了四方面的意见:浅薄的批评观;崇拜新教条、洋教条;批评理论与批评实践的脱节;艺术感觉的衰退与理论的实用化。文章指出:新时期的文艺理论批评最富于革命性的内容之一就是对束缚文艺创作和理论发展的旧教条、旧八股展开了猛烈的冲击和批判,成绩令人瞩目,但是曾几何时,许多批评家的思想几乎不知不觉地又陷入到另外一个困窘的境地,即对新教条、洋教条的崇拜。这与新时期文学吸收了大量的西方现代思想不无关系。我们喜欢选择西方现代思想的武器来打击以往理论中那些陈腐、僵化的东西,本来,这也是很正常的事情。但是,无选择无分析地照抄照搬,绝对地叫好,全盘接受。

摘要：现代文学史上，李健吾的感悟式批评观独树一帜，在20世纪40年代中国文坛产生很大影响。他曾提出关于批评写作的美学命题：批评也可以是美的。可以看出，这个命题的核心并不指向批评对象，而是关乎批评写作本身。李健吾不仅倡导“美”的批评，而且身体力行，着力于批评写作审美品格的塑造。像李健吾这样对自己的批评写作行为本身有如此清醒的自觉意识的批评家，在现代中国批评史上相当罕见。但理论界把李健吾的批评简单归类为“印象式批评”，其实这在很大程度上是对他的误会。细细品味他的批评文字，我们发现，他所倡导的批评观及其批评实践与西方的“印象式批评”并非全然一致，而在诸多层面似乎更接近于中国诗学传统的批评精神。联系到当代中国文艺批评的现状，批评家几乎整体向西方主科学理性的批评精神看齐，中国传统的诗学精神反而被束之高阁，在我看来，这不仅与中国文学的民族传统背道而驰，也是对批评写作本身的致命伤害。

摘要：尽管中西文学理论由于各自产生的文化背景不同,又各有其独立的发展嬗变轨迹,但只要稍加注意,便会发现二者隐含着诸多契合之处,再细加分析又可以看到这种契合的深层因素是建立在不同的哲学观、文学观、批评观之上的。著名美籍学者刘若愚先生在《中国的文学理论》一书中将中国的形而上理论与当代法国现象学大师杜夫海纳的理论作了比较分析。认为文学是宇宙之“道”的表现这种中国人的形而上概念,与杜夫海纳认为艺术是“存在”之表现这种概念是可以并比的;而且道家的“道”本身的概念与海德格尔所阐明的现象学理论可以并比;又认为中国批评家主张物我合一、情景不分正象有些现象学家主张“主体”与“客体”合一、“知觉”与“知觉”对象不分一样,如此等等。

摘要：陈池瑜在《中国现代艺术批评的四大特征》一文中指出：进入20世纪以来，中国的艺术批评发生了相当大的变化，西方现代哲学美学及批评观成为中国艺术批评最重要的参照系，打破了中国本土批评的核心框架或封闭状况，这是中国现代艺术批评的第一特征。第二特征是运用西方艺术作为参照或者尺度来评判中国艺术。第三是西方艺术社会学批评方法、马克思主义批评观及苏联社会主义现实主义批评原则被介绍到中国，并在批评中得到运用。

摘要：《艺术哲学》一书,作为19世纪以来西方文艺理论史上的经典性著作,从哲学的角度精辟地论述了有关艺术的本质、原则、方法、理想等各类问题,整体地反映了作者丹纳的历史的艺术观和唯物的批评观。通读之余,我对以下几个问题作了一些思考。