摘要：唐代是女性应用披帛最广泛的时间段,文章拟分析唐代披帛的形制与穿戴形式。

摘要：唐代的披帛是女性服饰中不可缺少的内容之一,虽然只起陪衬作用,但是服饰中的主要内容之一。本文依据乾陵唐墓出土丰富的绘画艺术作品从各个方面对披帛做了详细的论述。对于披帛研究者提供了翔实而珍贵的资料。

摘要：对中国古代服饰的研究是传统文化研究的重要方面,沈从文的《中国古代服饰研究》是极具功力的服饰史研究成果,其中采用了大量包括敦煌壁画在内的石窟资料和考古资料^([1])。该文通过敦煌壁画探讨披帛的起源,分析不同时期披帛的穿搭方式、图案、色彩等,展现不同时期的社会风尚。披帛是古时女子非常喜欢的一类配饰,可以使其看起来更加灵动飘逸。披帛作为服饰具有其象征意义,反映出不同时期的社会审美。研究敦煌壁画中的披帛,有利于进一步了解敦煌艺术。

摘要：盛唐时期的宫廷女装主要包括窄袖短襦、高腰襦裙等单品,除此之外,披帛也是其中重要的组成部分。在现存的墓室壁画中常常能见到女装中有一块长条状的面料披挂在女性的身上,通常搭在服装的最外层,后经过许多学者研究,统一称为披帛(或帔帛)。披帛在这一时期极为盛行,且盛唐时期国风开放,人们对于服装逐渐有了审美需求,因此披帛在款式及图案上也是变化多端。

摘要：在中国历史上披帛是一种重要的服装修饰品,虽然形式几经改变,但却几乎未断代流传,而是一直延续至明清时期。披帛形式与挽式的变化直接反映着当时社会生活的面貌和社会的审美趋向,因此研究披帛的变化发展有很大价值。有种关于披帛起源的说法,说是受丝绸之路的影响,来源于西亚文化,这种说法稍显片面,所给资料并无明确指向,值得我们继续进行探究。

摘要：在中国人的心目中，但凡想象仙女或者是古代美女，大概都会身着披帛、璎珞，可谓“妙手轻回拂长袖，高歌浩瀚发清商”，“清风穿袖散花絮，帛带缚肩升纸鸢”。不难看出，使她们潇洒妩媚、风姿绰约，为她们增添缕缕仙气的，就是围绕身躯的长长的帛带。

摘要：《中国古代服饰史》为上海戏剧学院周锡保教授在1983年精心编著的大部头著作;由中国戏剧出版社出版。该书考核比较详实,引证材料丰富。对于戏剧服装设计专业乃是必修的课程,对美术创作、考古、民俗学等中极有裨益。然而智者千虑难免一失,该书个别图例存在讹误。由于出版多年,现在提出修正商榷,不免有迟到之感;为了澄清服饰史上的问题,阐述一管之见,或有助于今后深入探讨。该书第206页所谓新疆出土文物,乃是吐鲁番县阿斯塔那地方唐墓出土的工笔彩绘绢画美女图(见图1)文物工作者或称为“舞乐屏风”。数年前我曾在新疆博物馆看到该画。画中美女正面伫立,神态矜持,面部丰腴,端庄秀丽。头上盘梳螺髻,眉似扫妆,额前饰花。

摘要：唐代人物画是中国绘画史的重要组成部分,人物画中服饰面料的质地、色彩、纹饰凝聚了先辈们的智慧,体现出了唐代服饰所特有的艺术精神。了解唐代人物画《簪花仕女图》中的服饰对于理解唐代服饰面料有着非常重要的作用,并为当今服饰的创新给予重要的启示。

摘要：唐代绘画是中国绘画史的重要组成部分,了解唐代的服饰特点对于理解唐代的绘画作品和绘画创作有着非常重要的作用。本文对于唐代服与饰的样式和作用作了系统深入的介绍。

摘要：霞帔的初始形态为“披帛”,是挂于服饰外的一种衣饰,其在宋代开始被收入服制,由俗入礼并在装饰上愈加繁缛。通过对霞帔形制的比较和考物研究,并结合古籍、报告与图像资料等,梳理霞帔形制的发展史。研究表明,霞帔形制结构由披帛样式发展而来,并与各民族世俗文化、典章碰撞杂糅,最终被纳入礼制;历经朝代更迭,霞帔自宽幅长条至清式阔如背心,古制新式,清末,其形制脱离“礼教”走向新的艺术表现形式。霞帔形制的变迁过程彰显了中国传统服饰的宽博与活力。