摘要：木刻版画是我国古代艺术丛林里的一朵奇葩,具有珍贵的历史价值与艺术价值。木刻版画艺术在明代末期达到了发展高峰。胡正言是明代木刻版画艺术的杰出代表,代表性作品有《十竹斋书画谱》和《十竹斋笺谱》,发明了"饾版"和"拱花"印刷技术。世界版画史把胡正言作为彩色套印版画的开端,印刷史也将其作为彩色印刷的开端。

摘要：日本明和初,铃木春信利用从中国传入的精湛的"拱花"术,在日本画坛破天荒地创立了独特的锦绘艺术。春信在浮世绘版画中,应用无色凹凸的拱花技术表现其画中人物的衣服纹饰,河海流水的波纹,花叶的纹脉与鸟类的羽毛以及户外窗台屋顶的积雪。达到了浮世绘史上旷世未有的逼真、精美、惟妙惟肖的造型至境。

摘要：笺纸的历史可以追溯到南北朝时期,至明末发展到鼎盛。标志性成就是两部集大成的笺谱在金陵的问世。同时,创造出笺纸制作的最高技艺"饾版"、"拱花"。20世纪20年代以后,出现衰落的趋势。民国以来,政府及许多民间人士对金陵制笺技艺展开了抢救,使之得以绵延传承。而今笺纸渐行渐远,金陵花笺所承载的文化却会生生不息。

摘要：水印木刻版画的套版技术源于雕版印刷术,经过历代的生产实践,印制方法、套版方式从最初的单版印制到一版多色套印,经过餖版、拱花等一系列的套版技术的演变,发展到近现代的分版套印技术。这些传统的技术经典最终为现代水印木刻版画艺术创作所服务。本文从水印木刻版画传统技术的印制、分版、套印方法展开,按时间前后分析和梳理各个时期分版套印技术方法在不同时期的异同点,以期在继承传统印制技术的同时得到更好的传承和发扬。

摘要：鲁迅十分注重版画中的人物塑造,在他所收藏的古今中外版画作品里,人物画占据相当比例。这首先是推广新兴版画中借鉴的需要——无论反映民众疾苦还是抵御外辱,人物造型总是重中之重;另一方面就是有意继承古法,传承绘、刻、印三位一体的中国木刻水印(饾版拱花)特色工艺(现在是国家级非物质文化遗产之一),其中线描人物的绘刻也是重点;再一方面是出于个人兴趣,鲁迅自少年起就描摹古书插图,后来做书籍装帧设计时也经常亲自动笔,留下《活五常》等绘迹。

摘要："拱花"是雕版印刷技术发展之后,继套版印刷技术及"饾版"多色套印技术后才出现的。在非物质文化遗产视觉下,如何传承和保护珍贵的非物质文化遗产,具有重要的研究意义。基于对"拱花"技术的历史、现状、文化价值的分析,并根据对民间艺人的演示与采访,记录并整理了"拱花"的传统工艺制作流程,为"拱花"技术的传承积累宝贵的资料。

摘要：中国是版画艺术的发祥地,世界上最早的版画就产生在中国.中国最早的版画为古代雕版木刻,是一种用水质颜料印刷的复制木刻艺术,因而是道地的水印版画.复制木刻制作中的画、刻、印三项工序是分别由不同的的人分工完成的.它的存在,主要依附印刷业,以后发展为独立的艺术欣赏品.其最早的形式为线刻黑白佛经扉页画,以后发展到书籍插图、画谱、笺谱、饾版水印及木版年画.雕版木刻距今已有二千年的发展史.中国现代版画为创作版画艺术.画、刻、印、题签均是由画家个人独立完成的.中国现代版画分油印、水印两大类.就版的性质分,有凸版画、凹版画、平板画、孔版画和凸凹版画五大版种.

摘要：明末清初世人崇尚新奇,丹青妙手和名工巧匠代有人才,各种画谱、笺谱层出不穷,使作画、制图的表现手法不断突破前人,呈现出一种技艺相交的多元发展势态。此时,绘画出现了用指甲或细针?出,较纸高止分许的?画,与同时期制笺中的拱花有异曲同工之妙。从文献记载和传世作品来看,?画曾一度被疑为织画、指头画,甚至刺绣,至今尚无定论,而唯一传世自署?画的《看竹图》,实则一幅绢上绘画。

摘要：一、木版水印源流木版水印技艺"镂象于木,印之素纸",旧称"饾版"术,继中国雕版印刷术出现,是中国特有的套版套色技艺,也是中国古代文明和传统文化的重要组成部分。中国雕版印刷术发轫的确切时间,学术界众说纷纭。但有一点有共识,那就是雕版印刷术在唐代就已经相当成熟。

摘要：由国家艺术基金立项资助的"十竹斋木版水印艺术人才培养项目"在杭州举行开班仪式。这是我国首个面向全国招收专业学员,弘扬工匠精神、传承木版水印艺术的重要艺术人才培养项目。本次培训班的10名学员是来自中国美术学院、首都师范大学、西安美术学院。