摘要：《六首钢琴抒情诗》是乌克兰作曲家波特凯维茨于1909年创作的六首篇幅短小、简洁的钢琴作品,笔者主要对作品的和声技法进行分析研究,其作品既运用传统的和声语汇,又大胆运用各种复杂多变的和声进行与色彩性和声技法是其创作的主要特点。

摘要：马勒是晚期浪漫派最重要的作曲家之一，其作品主要包括交响曲、声乐套曲和清唱剧等。《流浪少年之歌》是马勒早期重要的声乐作品之一，其中某些和声技法凸显了作曲家独特的个性，持续音的应用尤为突出，本文主要针对套曲中的持续音运用技法进行分析。

摘要：贝多芬是西方音乐史上最重要的作曲家之一，他的32首钢琴奏鸣曲则是音乐史上的一个高峰，几乎其中的每一首都包含有惊人的创造力。本文从情感表达和审美感受的角度，分析持续音在贝多芬钢琴奏鸣曲中的重要作用，说明了贝多芬在对持续音的使用中，是如何超越一般的和声与曲式的技术视角，赋予这一传统技法更强烈的艺术表现力。

摘要：持续音的运用是格里格许多作品的突出特点,它是格里格独特的个人风格与挪威世代相传的民间音乐相结合的产物。本文从格里格的六十六首钢琴抒情小品入手,着眼于这些作品中的持续音的表现技法,从几个角度结合具体示例对各种形态的持续音进行具体分析,从而揭示它们独特的艺术魅力。

摘要：德彪西钢琴前奏曲《帆》运用了及其经济的作曲技法,乐曲结构紧凑、完整,清新自然富有画意感。乐曲采用的复调手法运用娴熟,并巧妙的融合了全音阶、五声音阶,使得乐曲别具一格。整首乐曲贯穿降B音,使乐曲飘忽于有调和无调之间,难以逐磨。文中主要就《帆》中贯穿全曲的降B持续音做进一步的理解,并就其美学角度出发试析作曲家在乐曲中运用持续音的意图、探究其运用之妙。

摘要：《查拉图斯特拉如是说》是理查·施特劳斯早期创作的代表作之一,该作品通过音乐语言,展现了作曲家对尼采哲学的理解,完美地诠释了严谨的哲学内涵与灵动的音乐形式之间的和谐配合。特别令人称道的是在持续音的运用上,作曲家以自身深厚的专业素养,巧妙地传达出音乐作品所蕴含的哲学含义和丰富的音乐表现力。

摘要：持续音手法是贝多芬钢琴奏鸣曲创作中的重要技法之一,它在奏鸣曲中各个部分的准备和导入、调性的转换和稳固、音乐情绪的推进和消解环节使得持续音的表现作用凸显。本文通过技法分析,对贝多芬钢琴奏鸣曲中持续音手法的类型进行归纳整理。这不仅对理解贝多芬的典范创作技法,熟练掌握持续音这一作曲技法的特点有所帮助,还将对演奏提供有益的参考。

摘要：贝多芬是世界著名的音乐家之一,他所创作的32部钢琴奏鸣曲在世界音乐史中具有极为重要的地位。本文从审美角度出发,就贝多芬32部钢琴奏鸣曲中的持续音的演奏技法进行了分析,旨在为进一步研究贝多芬的创作提供有益的借鉴。

摘要：琵琶以其丰富的技巧表现力闻名于民族乐器界。它所表现出的多声部音响效果,与其特殊的定弦方式有着密切的联系。本文将基于此,着重从琵琶的空弦结构特点入手,分析空弦技法运用、功能以及其价值意义,探究琵琶艺术能够从民族器乐中脱颖而出的一些独特的机理。

摘要：简约音乐以追求极简的音乐风格在二十世纪音乐作品中独树一帜,中国作曲家在借鉴这一音乐风格的同时,往往对其包含的技法进行个性化改造,使这些技法在不同程度上得以发展。本文基于作曲技术层面,以部分中国作曲家的部分作品为例,通过对“简约技法”在作品中的具体应用进行技术性分析,梳理“简约技法”在中国作曲家作品中的运用特征,并尝试探赜“简约技法”在“中式”审美(1)下的创新与发展。