摘要：在我国民族音乐,古琴是一种流传最为久远和最受推崇的弹弦乐器。所谓“丝乐虽多,唯重琴瑟,然具声变之义者,尤莫如琴”。几千年来,它所以能巍然独存而不致泯灭,主要还是决定于古琴形制和构造的科学合理。它具有如下一些优点: 一、音色优美而富于变化。古琴不设柱、不安品,琴面兼作指板之用,琴弦较长,两个音孔设在琴腹上,与琴体分隔为三个共鸣腔,琴弦振动时,倍频丰富,发音幽雅柔和,音韵悠扬。

摘要：完美的二胡表演艺术是演奏技术与艺术表现的有机结合与和谐统一,二者相辅相成,互不可缺。精湛高超的技术是演奏的基石,为至善至美的艺术表现服务,而扎实稳固的基础训练则是掌握良好演奏技术的必要前提。若想达到得心应手、随心所欲的演奏状态,必须具备坚实完备的技术基础,因此,技术训练应该得到每一位演奏者的高度重视。音准是音乐的一大要素,也是技术训练的第一要素。二胡的音准基于弓弦乐器没有琴键或品位的特质,加上二胡没有指板的乐器构造,比起小提琴、大提琴等有指板的弓弦乐器,掌握音准的难度就更大,音准不稳定的可能性更高。

摘要：《七根火柴》教学实录（下）北京８０中宁鸿彬师：课文第一部分的景物描写，说明了这里“需火”。（教师指着板书）那么，课文下一部分写无名战士把火柴交给卢进勇的内容和火柴有什么关系呢？大家能不能也像第一部分那样（教师指板书“需火”二字），用两个字概括出来呢？...

摘要：弓法是弦乐艺术的灵魂,其种类繁多、形态各异。研究这些弓法的基本结构方式和演化规律业已形成二胡独特表现风格的技术基础和弦乐艺术美学领域中的一项新的内容。 二胡是一种具有浓厚色彩的民族弓弦乐器,它兼顾了西方弦乐(指板弦乐)和东方弦乐(无指板弦乐)的技术优势,创立了自己的艺术审美体系。因此,二胡弓法的研究域不仅应当涉及到民族风格和手法的若干殊性规律,还应当广泛地涉及到各种弦乐艺术的共性规律,这样才能使之在扬弃、拓新和超验中发展,并从而确立我们系统的研究重心。归纳起来,这些问题的范围有三方面:a、基本技术动作:包括弓法的基本分类、技术原理、动作方法和其生理心理机制等;b、实用技术:

摘要：　　(接上期)　　三、制作过程　　"我们制作西班牙吉他的每一环节都要求精益求精,因为生产出来的不是简单的乐器,而是一种艺术品,它包含着很多意义.希望大家在我们的艺术创作基础上,创作出另一项艺术."说完,Manuel Adalid Balbuena博士随手拿起一把西班牙吉他为大家详细地讲解它的制作流程.……

摘要：获得高质量的音质是演奏者最重要的任务之一。除艺术上的特殊要求,任何情况下均应求得纯净而富于穿透力的声音,发音粗糙和缺乏美感是不可取的。所有有成就的小提琴演奏家都有极好的音质,最杰出的还具有自己的特色言质:如:海菲兹的言质"寒光逼人,钻石般透明晶莹",埃尔曼"富丽、丰腴而细腻、浓郁",蒂博"天鹅绒般温馨、纯洁",帕尔曼"热情、戏剧化"等等,(亨利·罗思《小提琴八大名家的演奏》)。

摘要：玎,汉代的《说文解字》注解的是"玉聲也。从玉丁聲"。现代汉语辞典的解释是:"玉类器物撞击时发出的声音。"玎,又是云南省内傣、德昂、阿昌、布朗等少数民族对"琴"的称呼。

摘要：大提琴演奏是一种典型的心智技能与动作技能相结合的活动,这不仅要求演奏者具备必要的理论知识,还需要花费一定的力气和时间去练习。怎样才能花最少的力气而获得事半功倍的效果呢？我认为解决好＂紧张＂与＂松弛＂这一矛盾关系就能获得最佳的学习效果。大提琴比一般的弓弦乐器形体大,指板长,把位的距离比较远,弓和弦都比较粗硬,演奏起来左、右手都需要花费较大的力量。

摘要：Ernie Ball Music Man作为世界一线乐器品牌之一,在Namm 2016发布了三款全新旗舰签名款：John Petrucci＂JP16＂,Annie Clark＂***＂和Maroon 5主音吉他手James Valentine的＂Valentine＂。这三款签名款都是忠于代言人的设计构想,与他们的实际需求完美契合。在Namm 2016 Ernie Ball Music Man展区一经展出,迅速成为众人关注的焦点。

摘要：Steve Vai曾经参与设计了三种为人所熟知和喜爱的产品:Ibanez JEM系列吉他、Carvin Legacy音箱,还有就是今天要说的Bad Horsie Wah。 这是著名吉他手Steve Vai的签名款哇音踏板。相信我,不如说是相信Steve Vai。