摘要：电视数字化将带来电视运营体制管理方式以及用户接受方式的根本性变革。但同时．

摘要：当今新媒体艺术借助科技发展的平台,在媒介多元性的大环境下,其传播方式和接受方式较之传统艺术发生了翻天覆地的变化,朝着多样性、共享性、即时性和双向互动性等方向发展,新媒体艺术传受方式的改变展现其独特的魅力和优势,带给人们全新的艺术体验和选择,促进了艺术自由化的发展。

摘要：自20世纪下半叶以来,随着装置艺术、行为艺术和影像艺术的日益兴旺和完善,并逐步取代绘画、雕塑等传统架上艺术形态,成为当代艺术的主要创作语言,艺术越来越突破了视觉感知的范畴,而向包括听觉、嗅觉、味觉和触觉在内的所有感知领域发展,当代艺术应该称为"全觉艺术"(AllSensual Arts)或"多觉艺术"(Multi-Sensual Arts)。"多觉艺术"不仅是对既定的艺术收藏制度的彻底背叛——这类作品是无法收藏的,也给艺术作品的展示带来了极大挑战。在当代艺术创作中,展览空间已经成为艺术作品的一部分,许多艺术家的展览作品特别是装置作品往往是根据现场空间来构思并在现场完成创作的,许多作品成了特定空间的永久留存。也就是说,在当代艺术中,作品与空间是一个密不可分的整体。除了展示条件的改变之外,"多觉艺术"也对原有的艺术传播手段构成了挑战——印刷复制品无法呈现作品的性状,更给艺术的接受方式提出了严格要求——"多觉艺术"要求批评者和参观者的真正在场。"多觉艺术"最大限度地扩大了艺术的边界,它打破了既定的有形界限,给人们带来了最大的精神自由。

摘要：当刘谦于春晚一炮而红时，你可以感受到视频时代磅礴的影响力。从表面上看，春晚的巨大推动功不可没，究其内因，彼时人们的接受方式正在经历着从读字、读图向读屏的变革，

摘要：艺术欣赏作为艺术接受的一种方式,与艺术接受方式的另一种——艺术批评是不大一样的。诚然,由于艺术欣赏和艺术批评同是艺术接受方式,从接受的角度来说。

摘要：对于艺术分类的划分,应以艺术作品的文本的具体形态为依据,无论从艺术创作的广义的技术角度,或艺术审美接受的视听感受方式,都是适用的。以技术特性为依据可将艺术划分为附属艺术、中间艺术和纯粹艺术;以美感生成为依据将艺术划分为时空艺术和视听艺术。

摘要：本雅明在《机械复制时代的艺术作品》一书中主要论述了机械复制技术的发展给艺术领域带来的一系列变革。在摧毁了传统的同时使现代艺术具有了新的特点、价值和接受方式。安迪沃霍尔作为在机器复制时代背景下产生的运用丝网版画制作作品的波普艺术家,开创了版画艺术走进现代艺术领域的先河。

摘要：智能手机、穿戴设备、模拟仿真、车联网、智能家具……这些多样化的智能终端带来了人们信息感知与接受方式的多元化,融媒体时代的显著特征即是多样化的信息传播业态所产生的多维度媒介体验。融媒体正在大规模地改变人们的生活,艺术学科也不例外。在新的时代背景下,艺术专业人才培养该如何适应融媒体时代的发展?这是艺术学科面临的新问题。

摘要：在现代传播时代,艺术传播是一个不可避免的话题。为了推进这个话题的深入,本编辑部特组织七位学人专门探讨,以期引起广泛重视。