摘要：从解读音乐文本到呈现实际音响,是演奏者艺术再创造的过程。本文以德沃夏克《浪漫小品》(Op.75)为例,从小提琴演奏者的视角,分别对“指法选择的要点”“揉音难点的训练”“运弓与音色的布局”以及“声部的平衡与对话”四个方面进行归纳和总结,以阐述对该作演绎的思考。

摘要：揉音是长笛教学与演奏中一项十分重要的内容,也是其艺术水准与艺术风格的一种体现。从揉音的种类、形态、作用、发音原理以及如何训练和运用等方面进行了分析与研究,旨在为长笛演奏与教学提供理论支持,以促进长笛艺术的发展。

摘要：揉音作为小提琴演奏中美化音色、表达情感的重要手段，是小提琴演奏艺术中最重要的演奏技巧之一。完美的揉音就如人的眼神一样，可以表现演奏者内心最细微、最复杂的情感波动，成为小提琴演奏的灵魂。

摘要：笛曲《秦川抒怀》是长安笛派的经典代表作品之一,由著名竹笛演奏家、作曲家马迪先生创作,乐曲以其浓郁的陕西地方特色、脍炙人口的旋律和独特的艺术风格深受广大竹笛爱好者及专业演奏者的喜爱。《秦川抒怀》自创作至今的四十年间,被诸多音像制品、书籍收录,于全国乃至世界的舞台上频频上演,国家重大赛事屡屡将其列为必选曲目,流传广泛,历久不衰,收获业界好评无数。本文将由《秦川抒怀》的版本、风格性技巧对曲风的塑造及流传三方面展开,从《秦川抒怀》的创作背景、演奏技法、流传版本等多方面入手,试图对《秦川抒怀》的创作历程及流传途径进行深入的梳理与研究,由此进一步发掘这一经典笛曲背后的历史渊源。

摘要：巴罗克小提琴奏鸣曲在教学中的运用姜筑巴罗克（Ｂａｒｏｐｕｅ【英】）是艺术史上用以概括十六世纪末至十八世纪中，即文艺复兴末期到启蒙运动时期这一阶段中艺术风格的名词。“巴罗克”字源于葡萄牙文，意指美丽的贝壳、幻想、不规则、任性、崇新等意义。与器乐尚未完全...

摘要：如何揉出感情、风格和色彩来；颤音、波音。

摘要：陕西风格竹笛艺术在业内称之为"长安笛派",其作品、演奏风格等方面在中国笛界独树一帜,这一风格的笛曲主要是带有陕西本土特色的音乐为主,经过陕西众多竹笛作曲家和演奏家的创造积累,形成了具有鲜明特色的秦地竹笛乐曲与演奏风格,对20世纪乃至新世纪的中国竹笛发展起到深远的影响。

摘要：本文主要讲述在演奏这首小提琴协奏曲时应掌握好乐曲的速度 (包括左手指起落的速度及右手运弓的速度 )和音乐色彩的变化 ,只有遵循这一点才是演奏及解释作品的音乐内容最重要的一个原则 ,这一原则也是极富艺术性地解释任何一首优秀小提琴作品的基础。笔者根据自己在学习和演奏这部作品时所体悟到的理论和实践经验而阐述了一些提示和建议 ,希望借助这些提议 ,使大家能对这部作品有一个新的认识。

摘要：我国著名作曲家、竹笛演奏家马迪的经典作品之一《秦川抒怀》蕴藏着八百里秦川的西部风情和陕西人民粗犷豪放的性格特点,使用了揉音、循环换气等演奏技巧,用压揉模仿板胡的压弦奏出＂腕腕腔＂的效果。这也是马迪创作这首作品的独特之处,运用了特色性的演奏技巧,是一首具有地方性特色的乐曲。本曲以陕西秦腔戏曲音乐为创作素材,容纳了秦腔、腕腕腔、眉户的音乐特点,运用各种演奏技巧来模仿秦腔的音乐风格,我个人比较喜欢戏曲风格的乐曲,在演奏方面更倾向于这首作品。