摘要：中国的乐器有着悠久的历史，它从一个侧面反映了我国古代人民经济、文化、生活的历史进程，也记录着我们祖先的聪明智慧与历代音乐考古工作者的心血。我们从本期开设《乐器考古》这个栏目，将分门别类地介绍出土于全国各地的古代乐器，旨在让更多的读者对我们中华民族乐器的渊源、乐器的演进和古乐器的风貌有所了解，从而激起人们对我国博大精深的乐器文化的兴趣，增强对古老文明的自豪感和对民族乐器发展的了解与热爱。此栏目将由中国艺术研究院音乐研究所的王子初和王芸两位专家分期主持。

摘要：摇响器自一开始就出现了多种呈现方式,这些呈现方式能帮助我们了解远古乐器的组合规律。贾湖龟甲摇响器和姜寨M358摇响器、广汉三星堆铜牌形响器和黄龙西山坡摇响器、南越王墓摇响器先后创造了新石器、商周和秦汉时期摇响器发展的三次高峰。南越王墓摇响器与同出的乐器构成了富有特色的组合,是西汉宫廷音乐新创发展的表现,是对远古音乐的回应与阐释,是对音乐历史的补充,具有深远的意义。

摘要：中国人对于声音的选择、制造、使用和接受,与西方古典音乐所界定的、前缀定冠词的"the music"的最大区别——对于"响器"之声的偏好。这与其"樂"总是存在于"礼"并贯通于世世代代的信仰仪式与礼俗生活相关,且以"器-器声-器声之意"建构了音响、象征和意义体系。在萨满和"巫乐"的语境中",为何由打击乐和摇动产生的噪音如此广泛地用于和另一个世界的交往?"它们体现出何样的人类共同经验、情境与制度化的行为方式?在响器制度与音声属性的讨论中,通过系统、密集、严格器型描述的民族志作业,对我们进一步探讨包括鼓和其他响器的整体性比较研究,探讨中国民间信仰仪式音声与"萨满式文明"的关系,是至关重要的!

摘要：乐器不仅仅是一个用来表述"音乐"的发声器,它们有着不同的使用功能,又被不同身份的人使用,它们是人类情感、想象力的表达。考察它们,有必要了解谁在奏、为谁奏、为何奏、怎样奏,进而触摸人、民族和国家的历史。音乐人类学学者在阿拉木图"哈萨克民间乐器博物馆"的参访与思考,在与哈萨克斯坦以及中亚音乐的近距离接触中,感受亚欧乐器文明之间从未休止的接触、乐器交流中的制度性演变,并及"心与物"相关联的丝路之声在当代的回响。