摘要：彩调剧作为最具有广西地方戏曲代表的剧种之一,它具有自身的独特性与风格特色。尤其是在“三小戏”的人物行当的特色中,以歌舞并重的表演形式,风趣幽默的演剧形式使该剧种的表演,又显得具有时代的传统性,以及现代的时尚性。彩调剧的经典剧目久演不衰,因为其行当表演的特点,尤其是旦角在剧中的表演风格所起到的作用。时至今日,戏曲表演艺术的探索是无穷的,就如同人对自然的探索,把握摇旦在彩调表演中的传统美,做好新时代与时俱进的发展,彰显它的审美性。

摘要：川剧导演的特殊性及艺术手法钟韬众多的戏剧舞台综合艺术品种，各有不同的艺术表现形式，舞台的呈现形态也彼此有别，虽然这些艺术品种都属于戏剧门类，可它们的导演艺术却是小同大异的。那么，川剧导演的这种＂大异＂异在何处呢？首先是川剧导演完成的是舞台演出的川剧剧...

摘要：戏曲艺术,就其表现手段而言,是声与形的艺术,对观众来说是听觉艺术同视觉艺术的同步结合.一当贯串故事,搬上舞台,除了那些要放“马门腔”(出场前幕内放腔)的处理而外,舞台人物首次登场亮相的造型,便成为观众感官的“第一印象”.如果剧中的“这一个”人物造型吻合戏情戏理的要求,那么,观众就必然受到人物外貌形象的感染同扮演者产生默契,并在演员“这一个”艺术造型的导引下迅速进入戏境。

摘要：作为国家级的非物质文化遗产,广西彩调剧和邕剧都是广西传统文化艺术宝库中的瑰宝,都是广西地方剧种之一。广西彩调剧,早期也被称为“调子”,属于灯戏系统,是在当地农村的说唱和歌舞的民间艺术基础上孕育而成的“对子调”,广泛流行于柳州、桂林、百色、河池以及南宁等地域,但又因方言的不同,导致在各地的名称也有所区别,如在桂林一带被称为“彩灯”和“彩调”。

摘要：川剧角色类型与行当类型我见管健关于戏曲的角色行当，已有不少著述，为我们进一步深入研讨提供了丰富的材料。本文不过是在此基础上，联系当前川剧艺术实践和理论研究的实际情况，对其中尚需探赜索隐的问题，谈一些个人的浅见。一般认为，＂脚色＂一词与＂角色＂同义（见...

摘要：川剧界往往对某个多才多艺的演员,冠之一个“全挂子”的美称。“全挂子”,意指此演员,演出出众,唱做念打,技艺全面,无论大小角色、文武行当、正反形象,都挑得起、放得下。马文锦,就是一个称得起“全挂子”的演员。她,从艺32载,在川剧舞台上,演出了上百出大、小戏。她已塑造了上百个身分不同、情境不同、个性不同,乃至性别不同的人物形象。可能,连她自己也没有想到,自己到底能成为一个什么样的演员。在谈到一个演员如何具有多种才能、如何表现演员自己的风格时,马文锦的见解是独到的:“就我而论,我的风格就藏在各个戏的各个人物的塑造之中,这可以说是表演艺术对立统一的辩证法则。

摘要：赴日之前去年7月15日,我们正在为美国华人演出《芙蓉花仙》一剧,突然接到中华人民共和国文化部的通知:应日本东京株式会社的邀请,川剧要参加国际民间丑角、亚洲丑角系谱会演。此时的心情真是万分激动!没隔几天文化部又传来电话,要求《滚灯》一剧赴日,演出时间压缩在二十分钟之内,不带乐队,只用录音.这真把我难坏了,尽管我演此剧已有十多年,但这个戏灵活性最强,如果采取卡拉OK方式演出,那是非常困难的。演出效果会怎样?演员又怎样按录音效果去进行演出?等等.这给了我一道大难题.《滚灯》

摘要：著名滇剧表演艺术家彭国珍、碧金玉于最近相继谢世,噩耗传来,无不令人悲痛与婉惜。彭国珍是现代滇剧舞台上继“滇剧泰斗”栗成之之后最杰出的生角行的代表人物;碧金玉则是继李桂兰、竹八音之后青衣行的巨匠,早在30年代就被誉为“青衣皇后”。

摘要：滇剧表演艺术包涵着滇剧行当体制、唱、念、做、打、扮诸要素。滇剧表演艺术植根于云南多民族的人民生活中,为云南人民所喜闻乐见。在它漫长的发展过程中,逐渐形成了自己的地方个性,即特有的美学特征。长期以来,为探索滇剧表演艺术美学特征,滇剧史学家们发掘文物,采撷史料,为它寻踪觅源;滇剧评论家们贬褒抑扬,笔底纵横,为它拓路架桥;

摘要：皮影,又称"灯影戏"或"影戏人",是广泛流传于中国民间的一种古老而独具特包的民间戏曲艺术,其戏曲内容及完整的艺术效果,通过灯光、影幕(俗称"亮子")、音响、唱腔和由演员操纵的影人的表演表现出来。影戏演出所用的皮影人,既是戏曲表演的道具,又是富有浓郁地方特色的民间美术品。