摘要：1985年以追求前卫艺术形式而进入中国的政治波普,成为90年代中国前卫艺术中最重要的现象,其特点是具有潜在、历史的本土政治性。经过一系列内、外部因素的调整变化,政治波普在中国继续一路发展,并在此基础上附生艳俗艺术。艳俗艺术虽是政治波普的泛滥与庸俗,但却延续了政治波普,扩大了政治波普的影响。

摘要：圣诞前夕的圣保罗 1994年11月,盛夏的巴西圣保罗迎来了艺术的节日——“圣保罗艺术双年展”。居住在当地的众多华侨也前去观看。他们没有想到,双年展中,个别中国画家参展的作品,是具有政治波普风格的毛泽东系列画像。那些色彩缤纷的画作以极其戏谑的笔法,对领袖肖像做了扭曲、丑化甚至下作的描绘。在那些画中。

摘要：20世纪80年代初至90年代,社会主义国家掀起了一股新的艺术潮流——政治波普。该艺术形式采用西方波普的艺术语言,结合人们熟知的政治形象或商业代表,来表达幽默、荒诞或嘲讽之意,具有强烈的文化批判精神。当时,苏联的艺术表现形式以及政治波普,对中国政治波普的构建与发展也有着密切的关系。但是在20世纪年初代苏联解体后,国际艺术市场不再对苏联的"当代艺术"重视,苏联政治波普很快便失去了价值,从1994年起,中国"当代艺术"开始越来越频繁地出现在国际舞台上,于是,国际艺术市场便将视角转向中国的"当代艺术"。

摘要：随着时代的发展,各种时尚艺术理念和作品被创作出来,波普艺术就是其中的典型代表。波普艺术的出现极大地丰富了艺术的形式,打破了原有的艺术传统。而政治波谱就是用时尚的艺术的语气表述流行的各个艺术活动和内容,最常见的就是美术和设计领域。本次研究旨在通过对政治波普的背景和方向研究,结合其短暂的发展历程,综合其他的艺术形式,剖析出设计领域的这颗不老松—政治波普的真实内涵。

摘要：政治波普是"85新潮美术"之后对中国当代艺术影响最深的一种艺术潮流,它具有鲜明的中国特色,反映了中国社会急剧转型时期特有的社会文化心理和这一时期年轻人的心理体验。中国政治波普的流行与滥觞有着极其复杂的社会原因,其中,国际艺术市场的介入起到了重要的作用。政治波普大规模流行的时候印也就是其内在精神没落的开始,到现在,政治波普与它的各种衍生形式的泛滥主要是出于一种市场策略。

摘要：在生活中符号无处不在，在雕塑创作中我们无法避免符号的运用，若运用得当。将对雕塑本身意义的表达起到事半功倍的作用。符号的运用首先要与自己创作的主题及理念的表达相一致，要宁缺毋滥；其次，符号在雕塑中的运用要符合时代的气息；最后，雕塑的创作是一个整体的事情，简单地通过符号堆砌出来的雕塑作品是没有生命力的，雕塑创作中对符号的使用是有一定的节制和条件的。如果放弃形式本身的表现力，放弃整体，仅以符号取胜，雕塑就会变成某种概念的表达，没有感情，它也就不能称为艺术品，也就没有了感染力，不会成为一件真正好的作品。在雕塑的创作中符号运用和艺术家的情感表达怎样才能恰到好处，是一个度的问题。度的把握来自于艺术家个人的艺术修养，因为独一无二的雕塑作品不是每个雕塑家都能创作出来的。

摘要：一、政治波普——非艺术意识的＂媚俗＂波普艺术的前身是＂集成艺术＂,就是通过拼贴、罗列等集成手段进行艺术创作。而在此将波普艺术替称为＂政治波普＂,一方面是因为其＂消除了高级艺术与大众文化之间的界限本身就是一种前卫的政治宣言——他们想让艺术民主化，期待着更加平等的未来。

摘要：苏联艺术家作为当年西方艺术市场的宠儿,如今被中国艺术家所取代。乖巧的中国"当代艺术家",一眼看到了先前大红大紫的苏联政治波普,立刻看懂了西方艺术市场喜欢什么,什么东西适销对路。维基百科法语版"索茨艺术"条目也明确说:"苏联政治波普深深影响了1 990年代的中国新艺术"。

摘要：政治波普是政治态度的在场,是美术家对文革特殊时期和国家政治文化的个人理解与思考的表达,美术家借助大众文化消解经典政治神话,重建艺术的独立权和话语权。而艳俗艺术则是政治态度的退场,它抛弃了政治意识形态的东西,变成了表达和反讽大众消费文化的美术形式。从政治波普到艳俗艺术的发展演变,意味着源于生活而高于生活的艺术不能脱离鱼水供养的人们群众的现实生活和审美情趣。

摘要：本文研究张晓刚政治波普化肖像作品的特色,同时更全面地解读其作品中所揭示的深刻内涵,推动和发展中国当代艺术批评实践。从张晓刚的求学经历和艺术成长背景入手,运用符号学的方法研究其脸谱化肖像能指背后的思想内涵所指。从他的作品中可以看出其将本土文化与当代艺术的政治波普手法相结合,切入中国"文革"历史的精神内核,创作出具有个人特征的脸谱化肖像作品。其个人的艺术创作实践和经历对中国当代艺术思想解放、创造全新的艺术风格有着先锋般的推进作用。