摘要：文学作品是作家对社会生活的感受,凝聚了其对社会问题的思考。优秀的文学作品不但具有深刻的思想性、高度的艺术性、敏锐的超前性,而且还有普遍的社会性和较强的政治性。文学修养是一个成功领导的必备素养。它不但可以增强领导干部的表达能力,扩大领导干部的知识面,培养领导干部的正确审美情趣,还可以提高领导干部的辩证思考能力,使其能充分了解社会的复杂性,更全面地分析问题,并从中受到启迪,防患于未然。领导干部要全面了解社会,提高自己分析问题、解决问题的能力,就必须阅读一定数量的文学作品。

摘要：在20世纪,《李尔王》这一部曾经被海涅认为是莎士比亚的'天才飞翔到令人晕眩的高度的悲剧'①(p340)逐渐被莎评家认为是莎士比亚的四大悲剧之首.20世纪的西方莎剧学者分别从宗教、存在主义、历史、政治、意象、象征、语言和神话原型批评等不同角度来研究《李尔王》.②这一现象真正印证了艾略特所说的'谈到像莎士比亚这样一位伟大的人物,也许我们永远也谈不出真相来;既然我们永远也谈不出真相,那末不如每过一段时间便从这样儿的假相改换为那样儿的假相.'

摘要：横着摆放，套娃渐次变大或变小；套在一起，几个、甚至多达十个的套娃，转眼就成了一个娃娃。这就是俄罗斯民间艺术套娃的魅力所在。据俄罗斯民间传说，一个风雪之夜，哥哥和妹妹走散了。哥哥思念妹妹，每年就会照妹妹的模样，加上想象出来的应该长大的样子，刻出一个中空的木头娃娃，新的一年来临时，一个更大的娃娃又可以套在前一个娃娃身上了。

摘要：1956年全新改编的昆剧《十五贯》晋京献演。作为“现代昆剧”的开端,它正以一个全新的“召唤结构”,吸引“十七年”时期不同身份的受众进行交流。明确的改编动机决定了三类“隐含读者”。当他们走进作品成为实际接受者,政治、表演和编剧三重维度的接受顺利展开,并且基于一个共同的语境--“戏改”。政治解读确立了新版《十五贯》对全民思想教育的意义,作为意识形态建设的改编工作被视作“戏改”的路标;表演评价将新版《十五贯》定位为戏曲现实主义表演的典范,这是斯坦尼理论视阈中的审视;而编剧分析则揭示出新版《十五贯》主题走进现实、结构走向现代的关键性操作,并以之作为旧戏整理的可靠经验。

摘要：一，开篇：感想点滴（一）美术史，本是“作品的历史”。中国历史上的绘画书法作品，被欣赏，被观察，被置于特定脉络中予以解读，研究成就斐然。美术史成为当今对于历史学界影响最为深切的学术门类之一。美术史研究，首先注意作品形式、风格发展的内在理路，而不轻易牵引至其他领域，亦避免作生搬硬套或庸俗化的政治解读。与此同时，学者也观察到，书画作品的内容及其呈现形式，作者的审美情趣、运思方式、艺术风格，是社会生活和文化氛围滋养熏陶的结果；而不同流派的书画，众多作者的佳品，在千差万别中沁润着某些共存的印痕，渗透出某些新起的导向，共同酿就了特有的时代情调。

摘要：一直以来,歌谣作为人民大众真实情感的表达媒介,一方面存在于人们的口头传承中,一方面又始终被来自外部的凝视所关照。儒家知识分子对《诗经》的解释和诗人仿民歌体的文学创作,代表了政治权力和文化精英对这种民间文学资源的规约及倚赖,政治解读和文学模仿也基本上囊括了传统文化结构下歌谣进入文学场域的主要模式。

摘要：美剧《纸牌屋》（HouseofCards）在中国的热播带给我们怎样的思考？这是本文试图讨论的问题。首先有必要对这一问题作出明确的界定，以免将接下来的讨论混同于所谓“纯粹的”艺术评论或政治解读。

摘要：毛泽东以政治家兼诗人的双重身份解读中国古典诗词，使得这种解读具有鲜明的个性和魅力。当他以诗人的身份出现的是时候，他往往能够比较客观地对待文学史上那些有争议而一时又难以下定论的作家作品，能够撇开纷纭众说，纯粹从诗的、艺术的、美学的角度来把握，反对穿凿附会和庸俗社会学的贴标签，殊少形而上学的、左的色彩，体现了他所倡导的实事求是的作风；当他以政治家的身份出现的时候，他却能够从那些没有争议的、大家的认识比较趋同的作家作品中，发现一些别人没有发现或是难以发现的东西，体现出古为今用、借古讽今、六经注我的特点。这个时候的批评，就不再是诗的批评，而是政治学的、社会学的批评了。