摘要：为什么喜欢动漫,有时候真的不明白自己为什么对于动漫情有独钟,很喜欢他的一切,他对于我的一切,他的一切也都是属于我的。很多人在动漫里能找到关于儿时未脱离童贞的那种美好,还有温馨的、激励人的、搞笑的,很多时候动漫是人们生活的调味剂,只不过我是比较爱吃重口味一点。喜欢生活的调味剂,喜欢人生的动画片。我觉得动漫让我处在另一个世界,忘记了现实的不满和残酷,只陶醉在动漫的形形色色的动漫王国中,同时身临其境一样感受着主人公的经历,一起哭一起笑一起感受着动漫世界带给我的精彩,我的动漫让我处在另一个温暖温馨奇异的世界,动漫的美丽让我忧无限的启发,后悔、快乐、希望总之我的动漫,我是国王。

摘要：蒲松龄的《聊斋志异》作为我国古代文言短篇小说的优秀代表作，一直是后人探讨研究的文学热点。20世纪80年代中期《聊斋志异》被我国的电视剧艺术家改编成为《聊斋》电视系列剧，该剧创造者在故事情节的改编安排方面体现出不同于原著的现代创新思维。他们在尊重原著的基础上通过序幕的设置、悬念的加强、故事结局的改变等不同方式使该剧的故事情节与原著小说形成了鲜明的对比，取得了较佳的审美效果，并为之后的文学改编类电视剧的实践创作提供了可资借鉴的艺术经验。

摘要：本文对浙江省当代流传和出版的“狗耕田”故事类型的全部二十八个文本进行了共时性的比较研究，认为在一个类型下可以划分出若干类型变体，同时在同一类型中可以划分出中心母题、母题链等一些重要单元，并且通过具体分析，就类型、类型变体、母题等的性能和机制问题，作出了若干理论性的推断。

摘要：《西游记≯是一部博大精深的文学巨著。为了让学生对名著的阅读不只浮在故事情节的表面，在阅读任务中设计了一些拓展内容，通过检测阅读内容、感受“同中有异”、体悟“异中趋同”等教学环节，完成从故事情节着手分析艺术特色的教学过程。

摘要：高校艺术通识课程"美术鉴赏"教学存在诸多问题,改革势在必行。课程应从故事情节出发,强调知识讲授的时间性、生成性,取代以往知识描绘型的并列铺陈,用情感体验代理性灌输。以18学时课程为例,教学内容分为三部分,主体为六个艺术家传记,东西方美术专题各一个,一次总结。三方面内容相互渗透,互为补充。经过实践,该教学改革取得了一定成就:提高了学生的学习兴趣,开拓了教学思路,基本达到了课程教学目标。但也存在些许不足,如课程内容尚需调整、故事趣味与教学目标有轻重混淆之嫌,教学方法还需改进。

摘要：电影美术是电影视觉传达的组成部分,对电影故事情节的发展具有重要的作用。本文从场景设计与情节推动,人物造型与命运发展,色彩与情感渲染,光影与气氛营造四个方面,结合国内外优秀的电影实例,论述了电影美术对故事情节发展的作用。

摘要：本文旨在探索以色彩定向设计为基础的场景建模,以实现与故事情节相契合的游戏世界。通过综合分析色彩心理学和故事叙事原理,提出一种创新的方法,通过精确选择和运用色彩元素来塑造游戏场景,以增强玩家对游戏世界的沉浸感和情感共鸣。详细的实施过程和案例研究证明了该方法的有效性和可行性。

摘要：舞蹈具有生动性、艺术性等特征,在培养舞者审美能力与身体协调性方面具有不可代替的作用。通过在舞蹈创编中融入相应的故事情节,可使整个舞蹈创编更加栩如生,吸引更多关注,这就对创编工作提出了更高要求。文章对舞蹈创编中的故事情节建构展开分析,以期为提升舞蹈艺术创编效果提供方法上的指引。

摘要：一、学习目标1．概述小说主要的故事情节。2．说出小说情节安排的特点。【设计理由】单元教学要求教师针对学情首先整合单元教材，进行合理调整和完善，为学生创设真实的学习情境。九年级的小说教学，学习目标不能只定位在让学生说清主要的故事情节上，而且要让学生能说出单元中每一篇小说在情节安排上的艺术特色。

摘要：剪辑的本质,就是通过主体动作的分解组合完成蒙太奇形象的塑造。镜头剪辑是为故事情节服务的,通过不同的剪辑方法来完善故事情节,传达故事内容,让观众了解故事梗概。对于一个完整的故事来说,画面剪辑与声音剪辑都是至关重要的,而相应的剪辑技巧与剪辑心理又是剪辑工作者在剪辑过程中所必须具备的能力。