摘要：从研究目的和行为看,教学研究是教师的一种真切的内需,是一种真诚的自求;从研究过程和结果看,教学研究意味着教师压力的消解、能力的提高、问题的解决;从研究追求和品性看,教学研究强调的是踏实的过程、生动的实践和艺术的升华;从教师的身份和地位看,教师在教学研究中是“行动——感悟”式的、主体性的。

摘要：文章以文献研究法调查近二十年艺术设计领域专业英语本科教学的相关研究情况,通过整理、归纳与分析,形成相对全面的研究综述,以归纳现有研究成果、发现研究问题,并对未来的研究方向给出建议,以便研究者以此为基础展开更高效、更广泛、更深刻的研究与实践,群策群力提高艺术设计领域专业英语教学质量。

摘要：民办高校学生职业意识培养是一项非常重要的工作,尤其是具有很强创造性和实践性的环境艺术设计专业,对学生进行职业意识培养,关系到他们综合素质和设计能力的体现及未来的工作发展,在这个竞争激烈的时代,民办高校的学生能具备较强的职业意识无疑将给自身增加竞争的筹码,提升在设计行业的竞争能力。

摘要：本文从高职院校艺术设计类专业的特点出发,根据非艺术生源入学前没有经过专业的美术训练,在审美层次、动手能力等方面存在着欠缺等问题,在设计类基础课程的教学理念、教学方法、教学模式等方面进行了研究,以达到培养学生建立与艺术设计相关的兴趣爱好,养成自主学习的习惯,提高审美能力和基本素养,与后续的专业课程能够更好的衔接,迅速进入角色的目的。通过基础课程的过渡,能更好更快的进入到专业课程的学习。

摘要：5G这一概念于2001年被提出,2009年进入早期研究,2013年开始被投入大量资金进行技术研究,《2019移动经济报告》中预计到2025年发布5G商用网络的国家将占到全球的一半。艺术设计作为高校教育系统中的一部分,必须紧跟5G时代的最新发展趋势与5G技术的最新发展动向,及时获得最全面、丰富、多元、有价值的艺术设计专业方面的知识,得到更加高效、优质的教育,显得尤为迫切和重要。

摘要：艺术设计类课题式教学研究是将学习、设计、研究贯穿于课程教学始终的一种教学方式,它是不同于注入式教学的一种新的教学形式.它注重于学生主动思考、主动分析、主动研究的能力,打破了学生在教师指导下被动地开展学习、研究、讨论和设计的常规.训练学生将理性思维与感性直觉相结合,促进其设计素养的全面提高.

摘要：艺术设计专业基础课教学研究与探索是目前大家比较关注的课题，基础课与专业课如何衔接始终是问题的争论焦点。我认为重要的是教学理念、教学内容、教学可操作性及教学效果这些实质问题的落实，如果不认真解决，任何形式上的教学变化都只能是空泛的理论。当今的课程建设与调整是以教师知识结构能不能适应教学实践，是否能充分发挥教师的个人潜能为基础。

摘要：随着移动互联时代的到来和CG技术的日新月异,动画已不仅仅是一种艺术表现形式,如今也深深地影响着人们的生活方式,成为全球新兴的重要产业之一。改革开放以后,随着大量外国动画进入中国市场,我国动画产业受到冲击,一些模仿欧美、日韩动漫风格的动画片出现,它们在民族文化元素运用上严重缺失。有的动画片出现缺少创新表现、生活内涵、民族个性和偏重说服教育等问题。面对这种现状,动画教育者应从源头认识和重视民族文化元素,使学生了解中国动画的"病根"。教师应把传统民族元素渗透到现代动画课程设计概念中,积极地引导学生在动画作品中体现鲜明的民族精神、民族价值观念、民族审美习惯、民族道德伦理等,在发扬民族文化的同时,又让学生创作出具有生命力、时代感和民族特性的动画作品。

摘要：随着当今互联网络时代的快速普及,视觉媒体艺术及影视娱乐业的繁荣发展催生了数字插画设计向交互性动态性扩展,娱乐化、大众化、动态化、交互化成为大众新的要求。虽然CG电脑图形技术变革发扬了传统绘画艺术的思想,并运高效率、强包容、可修改、大表现的特性快速占领商业静态插画的市场,并与其他数码视觉艺术相互支持,但传统数字插画设计的2D表达手段已经无法满足快速发展的视觉艺术多层次、多方位的人机交互发展。目前,中国大部分艺术类院校所开设的数字插画设计课程基本都是以静态2D插画设计为主,对于动态插画设计的教学还存在滞后性,至今仍没有一套公认的有针对性的动态插画设计教学方案出台,亟待改革,而数字插画设计与U3D交互体验创新教学便是一种新型艺术学与工学相结合的课程体系创新。

摘要：着眼于现当代的国画界，改革开放之后，多元的文化格局迅速形成，之前遭到冷遇的花鸟画重新被人们认识和赏识。在这样的契机下，为了进一步打破传统花鸟画中色彩单一化和程式化的格局，花鸟画家们试图从民间艺术的色彩表现形式和西方色彩理论的研究成果中汲取营养，并将其融入自己的创作实践中。