摘要：杨烨炘拥有15年的国际4A广告公司创意经验,9年的国际4A广告公司创意总监管理经验。现为上海天与空创始人兼董事长,曾任上海盛世长城创意群总监、上海李奥贝纳创意群总监、北京奥美创意总监、广州奥美创意总监、广州李奥贝纳创意总监。这位跨界在艺术和广告之间、倡导人文主义广告精神的创意人,是中国唯一一位连续五年在夏纳国际创意节上荣获狮子奖的创意人,也是中国独立创意联盟联合发起人之一、上海十大青年高端创意人才之一。

摘要：随着数字媒体艺术的迅猛发展,动态插画在各类数字平台中的应用越来越广泛。本文旨在探讨动态插画在数字时代的演化及其与人工智能技术的融合,厘清动态插画在数字时代的发展轨迹,特别是如何通过技术进步来扩展创意边界和提升视觉表达的力度。通过案例分析,本文揭示了动态插画在广告、网页设计、虚拟现实等多个领域的创新应用,展现了其在现代视觉传达中的核心作用。

摘要：目的:近几年,故宫文创产品充分挖掘明清时期皇家文化的精髓和丰富的文化遗产,并将其作为一种新兴的文化创意产业,推出了一批网红爆款。在文创产品中,符号化设计影响着其各个方面。文章以故宫文创为例,研究其在数字时代如何慢慢成为焦点,如何在符号化传播中形成文化传播。方法:从符号学及符号学设计的定义和理论出发,通过分析故宫文创的符号运用,研究其符号选择及设计,并阐述故宫文创在数字时代的新型媒体形式下如何利用符号化来传播。结果:通过以上研究,发现故宫文创主要采用符号化设计的文化传播、通过“萌文化”方式将传统文化推向大众、数字化重构文创产品传播途径等方式实现有效传播。同时,探讨数字时代历史和文化符号化传播的新思路、新方法。结论:故宫文创产品的设计不只是在创意层面的发挥,更多的是沿着故宫5000年的历史脉络,发掘深藏的故宫文化元素,将其作为符号进行设计、传播并不断发展,通过丰富的创意营销、与AR/VR相结合等方式,将中华文化传承下去,塑造出鲜活、年轻、接地气的品牌形象,打造网络时代的超级文化IP。希望通过研究,为数字时代其他文创产品的设计与传播提供借鉴,并运用在未来的文创产品开发上。

摘要：数字时代,城市人文经济高质量发展呈现从“经济+”到“+文化”,再到“文化+经济”双向结合的演进路径。城市人文经济高质量发展遵从以人为本,以文化资源为内核,以产业融合为契机,以城市文化品牌建设为亮点,以数字、人文与经济协同为依托的理论逻辑,彰显了中国式现代化所蕴含的独特文化和经济价值观,推动城市发展转向人文和经济深度融合的新范式。因此,应通过构建传承与创新兼顾的数字创新体系、事业与产业均衡的载体生态体系、地方与国际市场互动的全球场景体系,助力数字时代城市人文经济高质量发展。

摘要：伴随着我国数字经济时代的到来,人工智能、5G网络、虚拟现实等数字技术正在推动城市的不断发展和繁荣。作为与现代城市生活息息相关的商业综合体,也正在数字经济浪潮的席卷下不断地革新与发展。本文基于数字经济时代下的科技手段、艺术审美、文化符号、传播媒介等理论为支撑,探讨数字经济时代人们对文化IP的艺术认知观念和数字化范式变革,从优秀商业IP案例的创意理念、设计形态、文化寓意等方面为商业空间打造数字化文化IP提供有利借鉴。

摘要：神话既是原始的,也是当代的,更是未来的。神话贯穿了人类从原始时期发展至今的外部社会和内在心理意识的整个历史,是支撑人类世界持续运作的基本精神动力。数字时代的科学技术赋予了神话更多可能性,古老神话以动漫、电影、网络文学以及电子游戏等多种新媒介作为载体,焕发出新的生机。取材自中国古代神话世界观的《古剑奇谭》单机角色扮演游戏系列,在继承传统神圣叙事的基础上,补充并创造了一个全新的东方幻想世界。该作也因人物形象典型、剧情审美性较强、技术质量可观深受市场欢迎,被奉为当代游戏经典。借助新媒介所生成的数字艺术作品已不再仅是以新技术承载古老神话的容器,更是正在或已经成为可供未来世代领略与解读人类精神遗迹的“生成神话”。

摘要：随着数字时代的到来,产品包装设计和广告设计面临着前所未有的变革,数字技术为设计师提供了更广阔的创新空间。本文首先介绍了数字时代对包装设计和广告设计行业的影响,然后深入分析了数字技术为这两个领域带来的机遇与挑战,并通过实际案例分析,展示了成功应对挑战并充分利用机遇,进行产品包装设计和广告创新所取得的成果,及其对行业的影响。

摘要：目的:文章深入探讨数字技术在现代食物设计领域的广泛应用,以及对食物系统创新的深远影响。通过分析食物文化的演变,探讨数字技术如何为食物设计带来新的视角和创意。方法:通过文献综述和案例分析等研究方法,分析增强现实、3D打印、大数据分析和人工智能等前沿科技在食物设计中的应用。对比国内外食物设计发展现状,探讨数字技术对食物表现形式和生产效率的影响,分析技术融合、消费者接受度以及生物技术伦理道德问题。结果:研究发现,数字技术显著丰富了食物的表现形式,使其更加生动、更具互动性且富有故事性,同时提升了食物生产效率,促进了资源的有效配置与循环利用。在国外,食物设计作为一个跨学科的新兴综合领域,已经形成完善的教育体系和实践案例,为持续发展奠定了基础;而在国内,食物设计逐渐成为学术界与业界关注的焦点,尤其在健康饮食和可持续发展方面表现出巨大潜力。结论:数字技术为食物设计带来了全新的视角,丰富了其表现形式,推动了其创新与变革。它使食物设计不再局限于视觉与味觉,还涉及生态农业、个性化饮食和文化传承等。然而,食物设计也面临技术融合、消费者接受度和伦理道德等挑战。设计师需探索尝试,保持创新,同时确保技术安全和社会责任。未来,食物设计将更注重个性化需求,推广可持续模式,优化感官体验,为全球粮食安全和环境保护贡献力量,开启新纪元,带来健康、可持续和愉悦的饮食体验。

摘要：随着数字时代的迅猛发展,高校艺术设计专业人才培养面临着新的挑战和机遇。传统的教学模式和就业观念已经不再适应当今设计行业的需求,因而迫切需要寻找新的有效路径。从多个方面探讨了数字时代下高校艺术设计专业人才培养的路径,着重分析了当前存在的问题,并提出了一些创新性的方法,以期为高校艺术设计专业人才培养提供有益的建议。

摘要：传统意义上的见证强调见证者的“在场”与“看见”,也因此赋予了见证者无可比拟的“事实权威”与“道德优势”。但在数字时代,随着媒介与技术的发展,见证的方式、性质和功能都发生了重要的转变。数字时代的见证有两个含义:一是数字见证,二是在数字时代见证。数字见证就是计算机取证与作证,其实质就是为数据赋权,以数字记忆代替完成人的记忆工作。数字见证不能完全取代人类自身的见证,在数字时代进行见证受到媒介的深度影响,是一种媒介见证和全民性的情境见证,它不以复原历史真相为目的,而强调经验转换和情感生成,它也重塑了见证者与过去的关系。