摘要：对数字美术馆系统做了大量调研,并充分分析了用户需求,在此基础上提出并设计了一种数字美术馆系统。该系统在基于文本的检索基础上,引入了基于内容的图像检索技术,并将其与基于文本的检索技术相结合,提高了检索效率和精度,具有较好的实用性。

摘要：随着数字技术的不断发展,新媒体技术也逐渐被人们所接受,艺术的展现形式也在逐渐改变,未来艺术展品的展示方式也需要贴合未来的艺术形式。数字美术馆不仅需要为观众展示更好的作品,还需要与观众进行交流和互动。本文对相关问题展开探讨,指出了其中的现实意义和发展方向,并对其实际应用进行了设计,希望能够对数字美术馆的完善有所帮助。

摘要：近些年,数字美术馆逐渐成为推广民间绘画艺术的重要平台。安塞数字美术馆以安塞民间绘画为主体,运用虚拟现实与沉浸式交互技术打造数字化沉浸式看展平台,拓展了安塞民间绘画的推广渠道,增强了观者的观展体验,同时为绘画作品的保护与传承提供了新的途径。

摘要：美术馆数字化需要建立规范性的元数据标准,然而艺术院校美术馆藏品元数据设定不符合管理和应用需求。在梳理国内外艺术藏品领域的元数据标准、研究和实践成果基础上,构建了艺术院校艺术藏品三层次元数据模型,该模型设计了描述性元数据、管理记录元数据和附件元数据以及8个模块元素。此模型为艺术院校美术馆构建比较契合的艺术藏品数字化叙事逻辑,也为同类机构元数据标准建设提供可参考的思路。

摘要："网络一代"和"数字原生族"的90后美术高校生,对即时通讯学习、随时在线学习和协作学习等学习方式非常喜欢并强烈渴望具有这样的学习环境,数字美术馆也就成了他们青睐的重要学习平台。作为给师生的第一印象的数字美术馆视觉设计,不仅是建立师生与数字内容联系的桥梁,还决定数字美术馆的可用性、易用性和美观效果,直接影响到师生对数字美术馆的体验。文章从设计流程和方法两个方面进行阐述数字美术馆视觉设计,旨在为高校数字美术馆的视觉设计提供一般方法。

摘要：1 数字美术馆概述随着数字技术的突飞猛进,图书馆界掀起了数字图书馆研究与建设的高潮.对美术院校而言,其图书馆的数字化建设以图像信息的数字化为核心,以数字美术馆为表现形式.

摘要：数字技术的发展推动了新媒体在公众设施中的广泛应用,受众群体对数字媒体的需求不再仅仅局限于了解信息、获取信息,对于视觉的美感也有更高的要求。本文将以依托网络平台建立起来的数字美术馆为例,通过分析其网站的视觉设计,多方面解析视觉元素在网络平台发挥的不同作用,体现视觉设计在数字美术馆建设中的价值。

摘要：基于VR技术的安塞数字美术馆以安塞民间绘画为内容主体,为安塞民间绘画搭建线上保护与传播平台。首先创作安塞民间绘画的数字化表现内容,然后通过三维建模技术建立3D美术馆模型,采用VR技术实现场景漫游浏览,最终以二维码技术实现安塞数字美术馆在移动终端上的展示。安塞数字美术馆的设计与实现为安塞民间绘画的保护与传承提供理论依据和技术支撑,使其达到全球共享的目的。

摘要：数字美术馆与实体美术馆都具有意识形态领域的教育功能。而数字美术馆在实体美术馆所建构的空间基础上扩展了实体美术馆所不能发挥的作用。数字传媒正以此方式延续美术馆藏品的生命力,传递美术馆推荐作品的信息,开启虚拟化的艺术空间,提升美术馆立体艺术思维和推动公益性的有效率,完善建构美术馆的生存链条,为观众提供更为舒适、便捷、细致、周全的服务。

摘要：美术馆属于博物馆的一种,而博物馆的本质是收藏、典藏、展示和教育。随着互联网的普及、数字技术的发展,人们传统的生活方式开始发生改变,艺术欣赏模式也发生了改变。数字美术馆的出现让随时随地高效地欣赏艺术作品或者展览成为了可能。本文对美术馆的数字化发展进程进行梳理,并分析国内外数字美术馆的发展现状,在此基础上探索数字美术馆的未来发展趋势。