摘要：我们必须认识到一种文化和它诸多艺术现象的产生、发展和继承,必需从它广阔的文化背景、时代背景、社会背景、思想史和哲学史的研究中寻找答案,从艺术家的生命哲学、人生理想、价值判断取向以及审美趣味研究中去寻求答案。中国绘画,一开始都是为了表现中国文化中特有的审美精神,审美理想,以及审美情趣。而后,在具体的画体、画题、画风中表现出它的特殊性所在。 “天下有道而见,无道则隐。”(《论语·泰伯》),“穷则独善其身,达则兼济天下。”(《孟子·尽心》)和“内圣外王”等等,作为最初中国文人的人生理想,并希望在短暂的生命岁月中。

摘要：翰墨无形画,丹青不语诗,诗、画的融合由来尚矣。诗歌与绘画本是不同的艺术门类,然而皆因缘景、缘情而生,故必然出现融合的趋向。诗歌是语言的艺术,由于语言较绘画更为人们所熟稔,致使诗歌的写景抒情较绘画来得更雋永、深刻和易为人们所感知。诗、画的融合总体上讲是以诗入画,结果便是画中有诗。随着文人绘画的出现与发展,不仅完成了诗、画融合的全过程,且形成了以有否浓郁的诗意为判定和品评文人绘画的重要标准。董其昌作为明末时期的文人绘画的代表者,继承了宋元以来的文人画传统,深化了诗、画融合的表现,从而将文人绘画的这一表现特征提高到更为深广的艺术层次中,本文就此试为研析。

摘要：明清绘画的社会文化内涵刍议单国强为配合中美“明清绘画透析”国际学术讨论会的召开，故宫博物院举办了“明清绘画特展”并出版了图录。这些人选作品是从院藏数千件明清绘画作品中精选出来的，有明清各时期名家代表作及其流派传人佳构，也有艺术上虽难称上乘，但却含一定...

摘要：文人画,在世界艺术史上,是惟中国独有的特殊文化现象,同民间艺术与宫廷绘画成犄角之势,递朝演进,几经兴衰,踪迹波澜起伏,曲折而壮阔,绵绵延续千余年,左右了中国绘画史的进程,近代备受史家关注,褒贬并存,各持己见。鉴于中国画面临继承与创新课题,于前人踪迹中寻觅得失,以厘定取向,文人画被理所当然视为研究对象,从沉寂变为热点。 言文人参与画事,能前承战国秦汉,后启隋唐两宋,开一代雄风,又泽及后世,集成经典体系者,当推魏晋南北朝。六朝宗匠于动荡之世,勃兴花鸟、山水,推动绘画发达,乃“苍生以来,未之有也。” 及至盛唐王维,继东晋田园诗风,成山水诗圣,且兼通音律,精绘画,状写传神,熔诗、书、画于一炉,注山水画以玄机禅理,以“诗中有画,画中有诗”,始开士大夫画之先河,被后世目为南宗之祖。继之代有效法,人才辈出。

摘要：陕北高原,浩瀚的黄土地,一片金色的夕阳下,走着一位以陕北为第二故乡的人——刘文西,他在这里生活了近40个春秋,他在这里交了数百个朋友,画了上万个普通的陕北人。40年前从这里开始,40年后仍然坚定地走在千古流淌的大河边。40个寒暑,40年的风雨,从受到新中国蓬勃向上激情感染走向陕北,以《毛主席和牧羊人》以及代表作《祖孙四代》震动中国画坛到“黄土画派”,成为影响了一代画风的巨匠,他以他的丰硕成果,为陕北高原树起了一座不朽的丰碑。

摘要：意象图式的江南油画具有较强的地域文化性,它的发生、发展受到了江南自然地理环境、隐性的江南诗性文化精神和文人画传统,以及江南地域文化性格、审美心理等多方面因素的影响,它在现当代的发生、发展具有鲜明的独特性、地域性、传承性、时代性特点。从江南油画的题材的选择、艺术风格以及表现手法方面来考察地域人文环境对江南油画的影响,可以深层次地了解江南本土油画的历史和现状,有利于油画民族化、本土化探索,具有重要的现实意义。

摘要：一 早在南朝梁元帝萧绎的《山水松石格》中,就有“信笔妙而墨精”的对笔法,墨法的共同要求;有“或离合于破墨”对“破墨”的提法;尤其值得注意的是这一句:“高墨犹绿,下墨犹赪”,道出了墨所含的色彩感。有些观点认为“绿”“赪”是指山上山下的石色,我以为不然。考之古代墨之法:

摘要：着眼于周韶华先生还可以做些什么,我对他的水墨艺术提出过意见和期待,如果着眼于周韶华先生做了些什么,那么无疑,对于他在中国传统艺术的现代转化过程中所作出的贡献则是不能低估的。在两卷本大型画集《剧韶华“世纪风”画集》和40余万言的文集《面向新世纪》出版之际。

摘要：他于抽象主义和表现主义别有会心,于石涛、八大沾溉更深。他的画初若散缓不收,反复谪观,毫无松懈之处。 和古代的那些文人一样,他把作画当作是静修和反省,他把自己对人生和艺术的理解,全都沁透在半亩池塘,几瓣清香之中。董小明的作画态度和艺术风格,都是对文人画传统的一种阐释。 黄专(教授 美术评论家)

摘要：站在于希宁先生的作品前,其浩然之气、磅礴精神,震撼心魄!历史悠久的中国绘画发展到20世纪初,"文人画"与"民间画"成为两股巨流,或隐或显地激荡着画坛。近现代一些前辈书画大家,无一例外,程度不同地吸吮其甘乳、摄取其营养,自立家法,独标异彩,形成起伏跌宕的世纪性绘画艺术峰群。1913年,出生在民间年画摇篮—山东潍县(今潍坊市)的于希宁,日后就以自己故乡艺术的天然滋养为本,立足于乡国厚土,融会文人画传统的精萃,生发出属于他醇厚、豪爽天性的花卉艺术。