摘要：《大唐三藏取经诗话》用“诗话”二字作为书名,与“诗”“话”相关著作的文本体制有关,其借鉴说部的文体特征,在标题、记事与语言风格上都展现出了独有的艺术文本魅力。同时,从文本传播视角下分析发现,其语言文本戏曲韵味明显、元代基础方言深厚、图文匹配的解说形式,给当时的变文发展带来了极大艺术突破。关于其文体流变特点和表现形式,历来学者从小说、故事、社会学等角度进行了多方探索,文章深入查找了相关文本资料,着重从对外传播视角分析该文本的文体流变现象,为揭示此类文学文本的历史性、时代性和艺术性提供多层次观点参考。

摘要：中国的诗歌从汉代开始明显地分为歌诗与诵诗两大类别。"不歌而诵"的骚体赋是典型的抒情诗,是汉代诗歌的重要组成部分。分析汉代的歌诗与诵诗,会发现它们的主要内容以及作者队伍等都有着明显的差异。这要求我们在汉代诗歌研究当中,不但要兼顾到歌诗与诵诗两大基本类型,而且要充分关注这两种不同类型的诗歌所承担的不同的艺术功能和不同的艺术生产与消费群体,只有如此,我们才能对汉代诗歌有一个全面的把握,对汉代诗歌的艺术本质有一个全面的认识。

摘要：抗战诗歌特殊的历史价值和审美方式已成为学界研究之津要，但在精神内涵和艺术形式之外，很少有人关注其文体变化。事实上，为鼓动大众的抗战激情，诗人多从民间歌谣和古典诗词中吸收营养，创作了大量的鼓词和小调；初期抗战诗歌则主要采用自由诗形式，结构短小，属典型的“强烈感情的自然流露”。待抗日战争进入相持阶段后，诗人摒弃了之前粗粝的抒情和呐喊，转而开始写叙事诗和抒情长篇，流露出对民族现实及未来走向的冷静思考。

摘要：斯拉夫文字中回文诗出现在17世纪的节律诗中。此后回文诗历经了诗人杰尔查文和费特、以及一个世纪后的赫列勃尼科夫等白银时代诗人的创作,并于上世纪末演变成一种独特的诗歌文体。回文诗不仅塑造了特殊的诗歌语言形式,而且还拓展了诗歌语言的存在空间。优秀的回文诗作品兼顾了艺术性和思想性,诗中包含了过去与未来、天与地、生与死等永恒主题的思考。虽然,回文诗在形式上还存在一些"弊端",但随着诗歌理论和实践的逐渐深入,回文诗创作的艺术必将日臻完善,最终发展成为俄罗斯诗歌园地中一朵魅力独特、别具一格的艺术奇葩。

摘要：抗战诗歌特殊的历史价值和审美方式己成为学界研究之津要，但在精神内涵和艺术形式之外，很少有人关注其文体变化。初期抗战诗歌主要采用自由诗形式，结构短小，属典型的“强烈感情的自然流露”。待抗曰战争进入相持阶段后，诗人摒弃了之前粗粝的抒情和呐喊，转而开始写叙事诗和抒情长篇，流露出对民族现实及未来走向的冷静思考。

摘要：在相当长的一段时间内，古代小说研究主要沿着作家作品考订，作品思想艺术分析，题材类型、创作流派研究等方向展开，而将文体问题基本等同于体裁问题，文体研究主要停留在篇章体制特征的介绍层面。可以说，真正意义上的小说文体研究是相当晚近的事。二十世纪九十年代，在学界反思以往研究格局并试图有所突破的学术背景下，

摘要：文学叙事与社会话语此消彼长。文学史的书写一方面是文学摆脱社会权力话语的艺术创作,另一方面是社会话语转型的烙印。文学经典是文学史中最能够表现出叙事权力与文体流变的部分,经过不同时代的冲击,文学经典也经历着去经典化的过程。昭君出塞故事的流传打破了时空的局限,探讨其作为文学经典的去经典化过程就成为透析叙事权力与文体流变交互的例证。

摘要：经过10年的艰苦磨砺和辛勤耕耘,蹇昌槐教授终于完成了30余万宇的《欧洲小说史》,填补了我国外国文学研究的一项空白。

摘要：元代戏曲理论述评段庸生以戏曲创作高度繁荣为特征的元代文学，把中国叙事性文艺推进到了“于科白中叙事，而曲文全为代言”的“真戏曲”时代。①从此打破了中国文坛长期以抒情性诗歌散文为中心的格局，从大都、杭州等商业城市涌现出一大批戏曲作家和戏曲艺人，戏曲艺术不...