摘要：在我国产监经济和消费市场走向全球化的当下,当代艺术的概念已经超越了国家,种族和文化的界线,也超越了学科和艺术分类的界线,现实的多元状态和思想多元发展形成了当下万花筒式的迷幻世界,我们做什么的选择显得比以往任何时候都困难,特别是中国的工艺美术事业,审美意识的转变,设计理念的更新,制作工艺的现代化以及形制的当代化……已经到了刻不容缓的时候。

摘要：在多层次审美趣味的当代社会,如何使一台传统歌舞晚会,在排浪触天的社会发展新潮中吸引观众,让观者展开联想,产生共鸣,得到审美的享受与满足。这就是本文所要探讨和思考的问题。在“艺术王国”里,充满了“形象”和“情感”,同一内容可以有许多不同的表现形式。有人说:“达·芬奇的艺术犹如深邃的海洋;米开兰基罗的作品好似险峻的高山;拉斐尔的绘画如同广阔展开的明朗的原野”。这正是三位大师不同选择的结果。组台艺术同样需要艺术家凭籍灵感,凭籍思索,凭籍情感。

摘要：漆澜（以下简称“漆”）：这次画上海豫园，这是你《桃花系列》之后第一次推出的大制作。从尺度上看，已经超过你以前各个时期的作品。是出于怎样的原因突然想到画豫园？

摘要：通过对先秦时期和一元化集权时代各种艺术和各体文学风格特征的分析指出体现于“阳刚之美”风格中的阳刚进取精神,是中国艺术的主流精神。

摘要：王力克是中国当代颇具实力的油画家,是新时期以来从学院系统中走出的有影响力的代表者。他坚实的造型能力及富有诗意的艺术想象.不仅营造了属于他自己的艺术世界,也为人类的审美提供了新的视觉经验。中国原本就是诗的国度。《诗》三百,可远溯西周初年,而唐诗宋词元曲,莫不标榜着一个时代的人文气象。诗与画的关系,也从未中断,中国如此,西方同样如此,但在具体的感受与表达上则体现出文化的差异。而我们说当代中国的油画家具有诗心与诗情时,更多的是指向其文化性格,即东方人的诗性,所谓＂思无邪＂,

摘要：一种地方艺术在一个城市里的生存与发展历程、形成的特质,往往是与该城市的历史文化积淀、住民的生存生活状态、情感方式、审美趣味、乃至文化性格紧密相联、息息相关,如原作为北京地方剧种的京剧,是在清乾隆年间演唱徽调的"四大徽班"进京后与来自湖北的汉调合流,形成皮簧声腔。

摘要：去年在艺术家李岸的工作室,我看到他色彩明丽,以滴洒的色点作为基本语言的抽象作品《繁花似锦系列》《万物生系列》时感到颇为惊讶,同时也觉得他的艺术创作理应如此。惊讶的是受学院体系影响的李岸,一直秉承学院系统的范式与技法,专攻古典写实油画,且有了深厚的基础,现在却走向一种纯粹的艺术语言和形而上的思考;

摘要：民族性文艺蕴涵着的独特的审美意义和旺盛的文化生命力，具有“美在民间永不朽”的艺术价值和审美价值，然而，民族性文艺的生存和发展面临着巨大的困难。对此，文章概括了民族性文艺的文化价值、文化性格和文化语境等文化特性，以及它在现实境遇中的种种矛盾关系。在此基础上，文章分析了民族性电视文艺节目的现实状况，强调了民族性电视文艺节目在弘扬和发展民族性文艺中的义务和责任，并进一步指出民族性电视文艺节目应该与“美在民问永不朽”的民族性文艺的文化价值互为表里，应该极力倡导“诗意地栖居”，尤其是在制作者方面，文章强调了真诚的艺术家应该担负起时代的使命。

摘要：本刊一直关注对20世纪八九十年代当代艺术案例的研究和整理，自去年以来，陆续刊登了多篇由当年重要的策划人、批评家以亲身经历为背景的历史回顾的文章，在学界引起了良好的反响。我们将持续推进这个选题，并诚挚邀请国内外学者不吝赐稿。本文是关于20世纪90年代湖北“新历史小组”的历史回顾性文章，作者以翔实的史料和客观的视角，阐述了这个群体的产生背景和历史嬗变。作者严谨而有哲理的文字，与“新历史小组”的文化性格两相匹配，真实地呈现了这个群体的文化性格和文化热情，透过字里行间。尤感余温扑面。