摘要：《生活的艺术》是林语堂20世纪在美国专事创作后的第一部英文书,该书一经出版就获得不同读者群的广泛认可,成为西方读者了解中国的必读书目。本文试图在动态的场域中再现它的生成路线,由此路线探究林语堂《生活的艺术》在美国的接受,同时此书的接受也为中国文化的外译提供了可资借鉴的范本。

摘要：作为一种特殊的文学形式,骈体小说在民国初年曾经出现过短暂的繁荣。根据此前相关研究的统计,1912年至1919年,《民权报》《民权素》《小说丛报》《小说新报》等文学期刊上先后刊载过45种骈体小说。这些骈体小说受民初文学场域诸因素影响而出现,在情节模式、作品主题等方面呈现出新旧交织的特点,但是受制于骈文在小说创作上的局限、读者群体阅读选择变化等诸多因素,最终逐渐淡出了文学舞台,成为文学场域变迁对小说发展影响的典型范例。

摘要：有“第七艺术”之称的电影,是最年轻、最现代的一种综合艺术形式,但它的发展也曾得到多种传统艺术成就的加持,特别是与文学有着不解之缘。在中国,丰厚的文学积淀给电影创作提供了众多故事资源和艺术经验,成熟的文学市场也对电影传播起到了一定的辅助作用。最初出于为电影拍摄提供依据文本的目的,电影文学得以产生。这种新型文体具有电影与文学的双重属性,使得它的价值不仅能够经由拍摄以影像的形式在电影艺术中获得实现,也可以作为独立的文学作品以阅读的方式被广大受众所接受,中国现代电影杂志、报纸的电影专栏和副刊,以及电影文学单行本都是其主要传播载体。另外,作为宣传手段的电影特刊、电影广告和影讯也往往带有一定的文学性。因此,文学场域及其多重路径的并存,就成为中国早期电影传播的一个鲜明特色。

摘要：12卷本《丁玲全集》收录了丁玲给厂民(严辰)的一封信,此信并没注明写作日期,全集编辑委员会判定写于1952年编排在4月8日之前,其实是有误的。根据信件中丁玲提及的日丹诺夫引文、丁玲赞同厂民对引文的"修改",丁玲正在参加检查商人小组工作等内容,结合1952年全国文艺宣传教育部门参与"三反"、"五反"运动的相关材料,我们可以确定:此信写于1952年1月22日之后、2月26日之前。信件涉及共和国初期的大型文艺丛书——"文艺建设丛书"——的终止,以及丁玲对文学书籍出版的"设想",对《人民文学》杂志的"批评",这为我们反观建国初期的文学场域提供了"直接材料"。

摘要：布迪厄"场"的理论中两大关键词就是关系、斗争。文学场域是一个特殊的社群,基于文学和学术活动而客观存在着长幼、世代等人际关系,因此,从理论和实践来说,文学场域也就存在因文学活动而产生的人际伦理关系,称为"文艺伦理"。台湾文艺期刊《文讯》创办2s年,作为文学场中的活跃因素,从办刊方针和编辑策略,以及重塑文艺界和谐、温馨、有序的文艺伦理,传承与创新文学经验等方面出发,以栏目设计、活动策划等方式为载体,进一步凸显自身的组织策划功能,积极倡导并自觉承担营建文学场域良好的文艺伦理的重任,并由此彰显了极具人文关怀的刊物文化性格。

摘要：“场域”是法国布迪厄提出的一个范畴。它代表着各种不同的社会空间,它展示的是由不同的资本和权力所决定的处于不民位置的行动者之间的客观关系。艺术场域也是如此。对艺术家或艺术作品的产生的研究只有进入其特定的场域才可能对其进行丰富的和立体的把握。我们也必须把“张爱玲传奇”置于关系复杂的“场域”中进行分析,才会发现“传奇”的诞生并非偶然,它与当时上海特殊的历史时期、政治背景和文化情景以及张爱玲成长的背景密切相关。

摘要：亨利·詹姆斯后期代表作《鸽翼》多被解读为欧洲文化与美国文化的角逐,很少考察作品人物在文学场域中的地位及其与他人之间的权利关系的抗衡。聪明独立的凯特因不愿为攀升社会等级的阶梯而放弃自身追求爱情的权利,而不惜设计去帮助莫顿获取米莉的财产,藉此来获取经济资本,进而提升自身的社会地位,最终去获取自由选择的权利。凯特始终保持自己的独立意识却未坚守道德的本性,最终失去了宝贵的爱情,在米莉的阴影中终其一生。

摘要：艺术从根本上讲是一种公众行为,它依赖于参与这一场域的每一个主体的行动。场域中占据各个位置的团体或个人之间的关系不是松散的,而是按照特定历史条件下场域内的游戏规则处于一种互生共存的网络或构造之中。而作为社会公众性艺术之一的小说自然也在文学场域中形成了其特有的话语空间。进入新世纪以来,随着数字媒介革命的进程,小说这一文体在生产、传播和消费方面已经显示出从权威型文学场域向生产型文学场域转变的趋势,主要表现为作者的族群化和大众化、读者的在场和互动性、传播媒介的多元性和高效性。在生产型文学场域中的网络小说可谓是风生水起、轰轰烈烈,但是在热闹喧哗的背后暴露出的则是当代中国青年的精神困境,而如何重建当代中国青年的精神价值则是摆在每个文化批评者面前的严峻挑战。

摘要：文章梳理新移民文学发展历程,从场域视角解读新移民文学与中国当代文坛的互动关系,探究新移民作家与大陆发表平台、作家、学界、读者的密切联系,挖掘新移民文学与大陆当代文坛新的可能。

摘要：2017年前后,徐则臣、朱山坡、石一枫等作家的长篇小说的问世,标志着＂70后＂作家在艺术上走向成熟。但是,与对莫言、余华等＂50后＂＂60后＂作家的研究相比,评论界对＂70后＂作家的讨论相对滞后。＂70后＂作家的发展历程究竟如何？他们有着怎样的代际特点？其中的代表性作家表现出何种艺术新质？他们有着怎样的文学史意义？＂70后＂作家的可能性如何？这些问题都值得深入讨论。近期,北京大学访问学者、湖北科技学院人文与传媒学院陈国和教授与复旦大学中文系陈思和教授就＂70后＂作家的现状、特点以及创作的可能性等问题展开探讨,现整理出这篇对话,以飨读者。