摘要：北宋熙、丰之际,中国文学选本生成与接受的基本语境从文学语境切换到道学语境。在这一语境中,《文选》的文学标准受到了空前的否定,《文选》第一次成为嘲风弄月的代名词。宋人对《文选》文学标准的发难在宋代和宋代以后产生了三个方面的负面影响:《文选》的盛行趋势发生了逆转;对《文选》的苛评进一步升级和泛化;以道学标准增删《文选》文本成为一种风气。

摘要：一、电子传媒下文学场的生成正如雅克·德里达所说，进入二十世纪后期，文本的传播开始呈现出了比“机械复制”更为迅速的速度。本雅明所恐慌的机械复制终于在二十世纪末期在全球呈现出了一种急速膨胀的倾向，大量的艺术作品开始利用电子计算机创作，利用因特网进行传播。软件公司开发出的字符输入软件与绘图软件开始让艺术创作表现出了后机械复制化的征兆。尤其是文学创作，在二十世纪的后十年，逐渐显露出了一种非常特殊的变革。无纸写作与网络传播为这种变革提供了技术上的可能。

摘要：洛文塔尔从社会心理学视野出发对陀思妥耶夫斯基在德国的接受状况的研究,不但开辟了接受史和接受美学这一全新的研究领域,而且创建了"有关接受问题的理论构架"。他随后对文学标准和趣味问题的研究,又进一步扩展和深化了其在研究陀思妥耶夫斯基和通俗传记时所开创的接受理论和读者反应批评。尤其是他对17世纪到20世纪西方文学接受史的梳理,以令人信服的方式阐述了中产阶级阅读大众的出现和女性读者的大量增加所导致的文学媒介与文学内容和形式的变迁,从而揭开了20世纪西方文学理论从传统向现代转型的历史序幕。

摘要：通俗，这是歌词的基本属性。因为歌词是音乐的载体，最终要从阅读的文字转换成为歌唱的艺术。为此，晦涩难懂的字句就谢绝人词，引经据典也不受欢迎。正因为它通俗，也就显得平易近人，由此步入寻常百姓之家，受到人们的喜爱和传唱。但是，通俗并不等于鄙俗，通俗也不是降低歌词艺术的文学标准。意蕴凝重而又深入浅出的通俗性，是歌词艺术的极高境界。所以，那些大打折扣，缺乏内涵的篇什不能算作是歌词。

摘要：在当代众多关于《诗经》的译注本中,程俊英先生的《诗经注析》以其鲜明的特色独树一帜。.这主要表现在题解和注释两个方面。题解部分解题贴切,艺术分析精湛,坚持用文学标准鉴赏诗篇,并援证说明部分诗篇在后世的流变,内容非常丰富;注释部分用训诂方法释词,寓评于注,将字词释义与艺术技巧的分析结合起来,并标明韵读,思路新颖。《诗经注析》的注释与主题分析俱见功力,是很值得学《诗》者与治《诗》者阅读的一个注本。