摘要：若以后现代主义文化哲学的逻辑出发点为依据 ,“美文字之艺术”、人文化了的艺术、美学似乎已经死亡。本文通过以美学之原初本质为依据 ,对法国后现代主义重要作品的阐释 ,认为后现代主义文学美学对一般意义上所言之传统文学美学的批判和否定不仅未损“美”学之分毫 ,而且是对美学本质的捍卫 ,使美学得以新生 ,在更深广的维度上发掘出文学艺术美之本质 ,甚至可能发展为人文科学与自然科学的一个融汇点 ,在人类社会未来总体发展中发挥某种作用。

摘要：任何艺术都是人类追求美好生活的一种形式体现，从美学的角度来认识，我们就会清楚音乐和文学虽有着不同表现形式，却具有相同的内涵的艺术。一、音乐和文学美学在生活中的形态表达音乐运用声音传播来讲述和告知它的存在。文学是运用书面静态的文字语言展现自己的存在。

摘要：耕耘在中国文学、美学研究的园地中──吴功正论孙晨在中国文学和中国美学研究界，吴功正是一位颇有建树的中年学者。从１９８２年至今，他出版了《精湛的史诗艺术》、《文学风格七讲》、《小说情节谈》、《山水诗注析》、《明清短篇小说慨论》、《沫若史剧论》、《小说美...

摘要：明清时期,道教的审美思想通过大量的文学作品宣传,进一步渗透于社会文化生活之中。道教的美学观念与许多文学艺术形式相结合,由此得到具体化、形象化的艺术表达。“苦—乐”的道教美感转化论通过戏剧、小说、诗歌等文学艺术形式否定了功名、事业、家庭等传统的价值观念,体现出人应超越浮生,及早修行,获真成仙才是人生之大美大乐的道教审美思想。丑—美的道教美感转化思想在明清文学小说作品中也转化为一种独特的文艺美学判断—“德”的美(道之美)才是更高的、真正的美。

摘要：杜甫在诗歌中常常提到一个重要的概念——神。复吹阴翳散，虚觉神灵聚（《雷》）；晓莺工进泪，秋月解伤神（《赠二十四待御契四十韵》），此诗中之“神”，其本意可能与超验的神灵或精神等意义相关，未关涉诗学本质。但是下面的用意则牵涉到诗歌美学或诗学上的重要概念：醉里从为客，诗成觉有神（《独酌成诗》）；挥翰绮绣场，才力老益神（《赠太子太师汝阳郡王进》）；将军善画盖有神，偶逢佳士亦写真（《丹青引》）；但觉高歌有鬼神，焉知饿死填沟壑（《醉时歌》）。这里的“神”，如果要用现代艺术创作概念来解释，则与灵感最为接近。本文将围绕杜甫诗歌中与诗学相关之“神”及相关的一些理念展开探论。

摘要：“文艺美学”应如何定义文艺美学,是中国独有的学术概念。这一中国独有的概念,内蕴了中国现代思想的独特内容,其如此之独特,乃至于没法翻译成让西方学人可以确切地加以理解的文字。“文艺美学”一词在中文的组合中就有两义:一是文学和艺术的美学,二是作为艺术的文学美学。开创“文艺美学”的胡经之自1980年始在一系列的文章中,提出文艺美学即文学艺术的美学,构成文艺美学的三个词项:文学、艺术、美学。

摘要：大千世界，万般娇容。面对纷繁多姿的美的形态，艺术与文学从人类的生存状态、价值追求、文化积淀和民族传统的共同性等不同角度呈现了美姿，美态多种多样的表现形式。

摘要：本文通过中国古代文学与建筑,西方古代文学与建筑,以及现代文学与现代建筑三个方面,阐明建筑与文学这两种艺术文化之间有着密切的关联。

摘要：席勒（Schiller,1859——1905）,是西方一度盛行的“游戏说”的主要代表之一。其“游戏说”的主要观点是:审美活动是游戏冲动的对象,人类通过审美活动才能促使感性与理性、主观和客观、内容与形式在人身上的和谐统一。从而使人达到自由的境地。同时,他认为艺术起源于游戏,是人“精力过剩”的产物,当这种游戏和想象力结合在一起,就成为审美的游戏。在审美的游戏中,人完全摆脱了实用的束缚,即社会功利目的束缚,获得了真正意义上的自由。

摘要：现代性包括截然不同的两种：启蒙现代性与审美现代性。启蒙现代性带来了经济和社会的迅速发展，而审美现代性则力图保持人性的完整和精神的丰富。具有自主性的文学和艺术活动正是审美现代性实践的主要形式。而所谓的日常生活审美化和文学泛化观点实质上是一种消费时代的审美迷失，它导致了媚俗艺术的盛行，同时也导致了文学自主性的迷失。因此，对当下文学危机的突破，也必须从重建文学自主性开始。