摘要：1996年的“索卡尔诈文事件”不仅引发了围绕人文学科与自然科学展开的“科学大战”,而且唤起了文艺理论家对于文艺批评工作的自省。进入21世纪以来,欧美的文艺理论家针对20世纪后半叶的文艺批评方法开展了重评工作。法国理论家拉图尔,美国学术机构的塞吉维克、菲尔斯基等后批判理论家以及斯皮瓦克等文艺批评家分别从批评力度、情感维度以及伦理的视角反思批评家身份和批评方法等问题。跨学科的文艺批评在其限度上受到质疑的同时,也在新的情感结构、批评方法和批评话语中被激活,并被赋予新的使命。述评近年来欧美文艺批评理论界的新动向,对当下中国文艺评论的理论发展有一定启发意义。

摘要：建构中国自主文艺批评话语体系,离不开“两个结合”,尤其离不开马克思主义经典文艺思想与中国传统文艺批评话语的深度结合。马克思主义经典文艺思想与中国传统文艺批评话语存在诸多可融通和契合之处。但这种融通和契合主要不在于概念、范畴、命题等的相近或相同,而是它们都以真善美的价值追求作为文艺批评的基本出发点,因而有着共同的理论问题域或话题关注点,并且在对文艺的性质与功能、文艺批评的标准与原则、人物形象的塑造等核心问题的观念主张上,具有内在一致性或精神相通性。

摘要：为生活写真,为人民立言,是文艺批评的核心价值所在,与文艺要为人民服务一样,文艺批评也要为人民服务,这是由马克思主义的美学观、历史观所决定的。一切优秀的文艺作品都是既反映人民精神生活,又引领人民精神世界的。文艺批评要入情入理地进行总体分析,要加强哲学关注,提倡批评家从哲学思维层面考虑问题。文艺批评有了宏阔的哲学视野,就能够敬畏历史、珍惜今天、放眼未来,也才有可能重新赢得鲜活的批评生命力。我一向坚信,"美学观点和历史观点"的辩证统一是评判文艺作品价值的最高准绳。所谓美学观点的评析,是指科学揭示作家、艺术家在作品里表现其意识到的历史内容所采用的审美形式所达到的美学高度,这就需要批评家自身"必须是一个有艺术修养的人";所谓历史观点的评析,是指深刻揭示作家、艺术家意识到的历史内容即作品反映的生活的深度、广度,这就需要评论家"置身到创造那些作品的时代和文化里去"。前者即艺术性,后者即思想性。两者相辅相成,交融统一。

摘要：“美学和历史的”作为文艺批评的最高标准,包括丰富的内涵。马克思主义文论系统中,承接最高标准并转换为文艺目标和批评标准的是:“较大的思想深度和意识到的历史内容,同莎士比亚剧作的情节的生动性和丰富性的完美的融合”。“完美的融合”不仅是现实主义文学的理想,同时也是一般文艺的理想,并在各时代语境均有文艺创作及其批评理论的拓展空间,由此可以探寻和发现与中国文化文学经验对接的路径。本文以电视连续剧《大江大河》为抓手,借助细致的文本分析发现了“和光同尘,与时舒卷”智慧贯穿始终的最高思想和基本主题,验证了沿着“完美的融合”文艺批评的可行性,彰显了“智慧”作为分析范畴的有效运用,在社会主义核心价值观坐标系参照下,分析范畴同时具有价值评价标准属性。以此个案分析显示批评标准思想与运用方法合二为一的理念:艺术批评经验与最高标准及马克思主义文论系统的一般文艺思想二者相向而行。

摘要：作为＂体制＂的艺术实际上,在文艺批评领域,绝大多数批评家都难免陷入＂盲人摸象＂的境地。文艺批评的对象是＂文艺＂或曰＂艺术＂,而艺术无论作为人的思想和情感的外化,还是对现实生活的精神超越,都是极其复杂的。可以说,人有多复杂、生活有多复杂、大自然有多复杂,艺术就有多复杂。如果说在传统社会,艺术作为文人自娱之举或互娱之交际手段还比较＂单纯＂[1]。那么,到了现代社会,

摘要：人工智能是指人类开发出来的、具有深度学习能力甚至自主思考能力的、非自然出生的智能人,人工智能本质上是对人类的补充、完善,是否符合对生命友好、“可持续性”运行应成为衡量人工智能创新的价值准则。作为艺术创造的主体,人工智能挑战了传统文艺生产的“人学”范式;其介入文艺创造的过程是一个先验的“计算”,也即执行一个特定程序的结果;人工智能缺乏艺术创造的主体意识和精神自觉,否定了艺术作品的个性化和不可重复性。作为文艺批评的主体,人工智能代表的是一种科学主义的文艺批评观,它推动了从文献检索的数据化到量化分析等批评方法的完善,但唯数据论则会使文艺批评失去价值维度而只是技术指标,人工智能未来的跨越式发展取决于思维方法上能否开发出对事物定性分析的能力。我们应重视人工智能在文艺批评价值导向和批评舆论监控机制上的作用,同时又要反思人工智能对文艺批评中人的主体性地位和批评标准、伦理及价值观念上的新挑战,警惕文艺批评“非人化”的倾向。

摘要：从育人的角度讲,艺术批评教育带领受教育者发现、感受与评判艺术之美的过程,亦是引导其接受美育的过程。而且,对于文艺作品价值的阐释与评判,可以促进受教育者的审美人格与道德人格的成熟,助力美育之内在德育功能的实现。更为关键的是,艺术批评教育,不止于培养和提升受教育者的艺术感知力、理解力和鉴赏力,且与美育的“完人”目标高度契合,同样指向情感的和谐与人性的健全。鉴于此,新时代学校美育课程体系建设,有必要将艺术批评教育纳入其中。

摘要：新媒体的产生与发展推动了网络文学的产生与发展。网络文学的出现改变了传统的文学格局,传统的文艺批评研究也随之做出了相应的调整。欧阳友权教授以敏锐的学术眼光捕捉到了网络文学所存在的新的学术增长点,并带领团队致力于网络文学研究。他认为网络文学虽然具有大众化、世俗化等亚文化特征,会带来意识形态和价值观念的一些变化,但随着网络文学的发展,其自身的净化功能日益增强,同时通过政府的相关规制,网络文学的整体生态愈益健康。网络文学发展空间大,具有强劲的发展潜力,将其置入学术研究视野,是符合文学发展规律的。文化作为产业发展是与我们当代社会的特定历史语境密切相关的,作为我国第一个文化产业博导,欧阳友权教授在不断地构建理论的同时,积极与实践相结合,以推动文化创意产业的健康、有序发展。

摘要：文艺批评是审美再创造活动,又是一种科学的理性思维活动,它有自身独具的艺术实践领域和审美形态结构。在具体的审美表现中,它又作为中介系统,沟通艺术家的审美创造和读者的艺术接受。因而它对艺术审美活动中的这两个环节具有超前反映性。然而就当前的文艺批评现状看,恰恰缺乏这种超前性。缺乏对艺术创造和读者的阅读进行整体的观照,使批评自身陷入两难困境。文艺批评如何走出困惑。

摘要：“业余”是一个形容词,在《现代汉语词典》里给出两个义项:“工作时间以外的”和“非专业的”。而当“业余”与“爱好者”连在一起时,指的是那些对工作之外的非专业领域有着浓厚兴趣和特别喜爱的人。这类人在英语中被称为amateur,如果用音义兼顾的翻译法,可译为“爱美者”。这里的“爱美”又很容易让人联想到哲学家(philosopher)一词的本义——爱智者。也许可以因此而说,业余人士至少在这一点上,可与哲学家相媲美,就是都怀有真爱:爱美与爱智共同的一点是爱的热情,爱的投入。