摘要：文艺随笔写作的艺术技巧是多方面的，以下三点比较重要，应予关注。

摘要：有可能我生命的完结已经接近。我想要首先澄清一个引起对耶日·格洛托夫斯基与托马斯·理查兹工作中心(Workcenter of JerzyGrotowski and Richards)的工作不正确理解的说法。 所谓“《行动》(Action)系格洛托夫斯基的最后演出”这一说法有三处扭曲事实。 作为一名戏剧导演,我最后的演出名为《启示录》(Apocalypsis cumfiguris),它创作于1969年,最后演出结束于1980年。此后,我并未进行过任何演出。

摘要：谈秦牧的“知识小品”刘江作为文学批评对象的作家和作品，其本身既是社会历史同时也是文学历史的一种存在。因此，只有在顾及他们（它们）的社会历史性的同时，充分重视他们（它们）的文学历史性，才能表现出文学批评的公正和客观。这也就是说，评论作家和作品，只联系作...

摘要：【设计思想】《说“木叶”》是从意象角度来谈诗歌语言暗示性特点的文艺随笔。作者把深奥的文学理论渗透于“木叶”意象的捕捉和阐释中。教学中可从文艺随笔的议论性特点出发，引领学生从论点、论据和论证角度钩玄提要，简捷地把握全文内容。

摘要：１ 市场经济时代的艺术自然散发出浓重的商业气息。人们把一部电影、一出戏叫不叫座，有没有票房、是否能迎合观众，叫是否有“卖点”。久之，“卖点”一词便成了当今演艺界的“口头禅”。谈及流行音乐，“卖点”这个词被使用的频率似乎就更高了。 何为“卖点”呢？照笔者的理解，所谓“卖点”，即一件商品被出售时商家所依赖的契机。如生产商与销售商为了推销那些几乎处于滞销状态的彩电，就曾为其产品或商品找到了诸如 “平面直角”、“超平”、“全平”、“数字”等多种多样的“噱头”。这种“噱头”即所谓“卖点”——一种推出产品、推销商品的契机。显然，这种“卖点”在记者那里就成了所谓“新闻眼”，在广告商那里则是广告的切入点——一种被反复炒作与表现的题材。通过记者们的炒作，广告人的表现，这种 “卖点”也就成为世人关注之“热点”，就转换成了产品或商品的价值，也就成了广大消费者心中的期望值。 文化市场也是如此，推出一部电影或一出戏，其运作者就要为之找出一些“卖点”，以供媒体去炒作。比如说，张艺谋的电影《一个也不能少》的推出就利用了“取用非职业化演员”这一“卖点”。一个“非职业化演员”，一个土生土长的山里娃怎么能演电影呢？这就在观众心中造成了悬念。于是...

摘要：也许是因为今年的大事太多：５０周年国庆大典，迎接澳门回归、两岸关系紧张、中国人世谈判……不算国际的还可举出一些，顾不过来，因此尽管打出了“代表五年来全国最高美术高水平”的标语，第九届全国美展仍无法引起人们太多的兴趣。除了全国美协的刊物，媒体基本反映平淡。圈内人也不像前几届那样将其看作是美术界的盛事，并未对它寄予太多期望。对于那条所谓“最高水平”的标语，大家至多不过将它看作一条司空见惯的促销广告。 不过即使没有寄予过高期望，公众对第九届全国美展的结果仍然感到失望。以至于有人发出了这样的感叹：“体制内画家为何过早进入更年期？”圈内的议论更多集中在它的缺乏学术民主与学术公正的评选机制上，因为它打的毕竟是代表当代中国美术水准的“全国美展”旗号。 但我认为我们大可不必因为全国美展的评选机制及其缺乏学术眼光的弊端忧心忡忡。８０年代中期以来，五年一度的“全国美展”由辉煌而渐平庸的过程同时也是中国当代艺术渐趋活跃和多元的过程，是我们的包括展览机制、美术馆画廊制度、学院美术教育等等在内的美术生产及传播方式发生重大变革的过程。很明显，中国当代艺术不仅没有因为“全国美展”的式微而停滞不前。相反“全国美展”在美术圈地位的下降倒是可以...

摘要：按照习惯，新世纪开始的头件事便是检讨过去，规划未来．一个有责任心的人不会否认艺术界的现状有检讨的必要．我们组织了这次有关当下艺术现状的笔谈，便是基于这样一个朴素的愿望；新世纪美术的发展应该有一个良好的开端．这组短文的作者来自不同地域、不同领域，知识结构及文化身份的差异使他们具有不同的立场与阐释问题的角度，甚至彼此互为“矛”与“盾”的关系．文字的优势在于它能将口头争论的抵触情绪，多多少少冷却成一种要求平和交流的理性。或许这组文字能够满足读者未被道出的言说期特；但愿它担供的当下景观使你看得更为清晰，而不是越发模糊。

摘要：把毕加索比做二十世纪伟大的艺术“圣人”,我看一点也不过分。作为一位艺术家,他所涉猎的范围之广,作品数量之多,对后来者的影响之深,对收藏者诱惑力之大,以及作品的拍卖价格之高,在同时期的整个世界恐怕是无人能及的。在当今这个时代,“巴布洛·毕加索”这个名字本身,就?..