摘要：(一)肖像摄影的概述随着社会的发展,人们自我意识的提高,在摄影术诞生后,原本用绘画的方式记录肖像的艺术家们转变为通过摄影的方式来记录肖像,这使肖像变得更加清晰真实,深受人们的喜爱,推动了摄影的发展。在1854年,法国摄影家迪斯德里发明了名片式肖像的技术,这使拍摄的成本降低,在1859年之后的十年里,名片式肖像空前流行,低成本的拍摄方式深受普通老百姓的喜爱。在135相机出现之后,摄影逐渐变得平民化,照片质量大大下降。被摄者大多处于生活环境中,因此,这个时期的肖像摄影可以反映一定的社会现象。到了21世纪,摄影家们将肖像摄影的焦点放回了对自我的审视上,探索肖像摄影新的可能。

摘要：本文以斯特拉的绘画创作和艺术主张为主线,尝试对极少主义运动的起源、发展,以及与抽象表现主义的关系进行简要的梳理与分析。

摘要：弗兰克·斯特拉(Frank Stclla)出生于1936年,他是目睹纽约画派崛起的一代,纽约画派使世界的注意力由巴黎转向纽约,在此之前,从1860年以来,巴黎一直是大多数具有深远影响的艺术革命的中心。 斯特拉与包括波洛克、马克·罗斯科和路易斯在内的美国画家群体的成就有着密切的关系;在普林斯顿的艺术学校时,他就沉迷于许多使这场“

摘要：于纽约惠特尼美国艺术博物馆举办的弗兰克·斯特拉回顾展遭遇了评论界极不寻常的抵制。在认可斯特拉早期作品重要性的同时,许多艺术评论家对他20世纪80年代至今的晚期作品抱有敌意。彼得·施杰尔达在《纽约客》上写道,这场展览＂在一个接一个的疯狂式样中走向结束＂,这种＂迪斯科现代主义＂和＂偏执的古怪会激起不友好的问责,质疑他早期的成功不可使人信服＂。

摘要：Stella McCartney呼吁设计师禁用羽毛。斯特拉·麦卡特尼作为可持续时尚倡导者,近日宣布将停止在其产品中使用羽毛,并呼吁其他设计师加入维护动物权益组织(PETA)的“无羽毛承诺”。在其最新系列中,斯特拉采用了一种环保的材料BioPuff来代替羽毛。

摘要：所有荷兰艺术家都接受过素描技艺的训练,这不仅是因为素描本身重要,而且因为熟练掌握素描对画好油画至关重要。^(1)17世纪所有的荷兰理论家,包括卡雷尔·范曼德[Karel van Mander]、威廉·戈里[Willem Goeree]、约阿希姆·冯·桑德拉特[Joachim von Sandrart]和塞缪尔·范霍赫斯特拉滕[SamuelvanHoogstraten],都强调了这一点。

摘要：近期,借全球马戏学校联盟委员会召开会议之机,笔者就澳大利亚杂技教育问题与澳大利亚国际马戏节艺术总监詹思敏·斯特拉佳进行了深度交流。詹思敏·斯特拉佳是近年来活跃在国际马戏界的一名新秀,在各国际马戏节担任评委。她从事杂技表演及编导多年,担任过澳大利亚艺术研究院院长,并开办杂技培训班,参与创办目前澳大利亚重要的杂技活动澳大利亚国际马戏节。

摘要：该协会的雏形于1985年由杰弗里·富什(Geoffrey Fushi)在美国芝加哥创办,经过提琴爱好者和演奏家们的共同努力,1989年正式命名为“斯特拉地瓦利协会”。协会不仅在美国东部拥有众多的会员,在西海岸也不断出现新的成员。近年来,又增添了中国和加拿大等国家的会员。

摘要：一、斯特拉斯伯格与“方法派” 1923年至1924年,苏联莫斯科艺术剧院第一次到美国纽约进行巡回演出,为纽约观众带去了《三姊妹》、《樱桃园》、《万尼亚舅舅》、《在底层》等俄罗斯精典名剧,演出获得了巨大的成功。莫斯科艺术剧院的演员鲍利斯拉夫斯基和奥斯潘斯卡娅在巡演结束后决定留在美国,创办一所表演学校——“实验剧院”。

摘要：以林养鸟,还是以笼养鸟,这确实是一个有趣的问题.以笼养鸟,看似平常的行为却能引出一连串的思考。最重要的是,笼中养的是什么。