摘要：艺术生产论是新时期文学、艺术理论研究中具有重要理论意义的研究成果之一。这是今天回顾改革开放30年我国文学理论、艺术理论发展进程时，不应予以忽略的。

摘要：上世纪80年代，中国当代文学迎来了历史的“新时期”，文学开始回归到文学的本体之中，文学的审美功能得以重视，教育和娱乐功能退居其后。在新的文化语境下，新时期文学在艺术上扬弃了建国后前30年文学政治化、概念化、人物理想化、艺术手法单一化等不足，文学作品的艺术性受到重视，开启了一个新的“文学”时代。这是一个令人怀念的至上百万份，一部作品让人一夜成名，“纯文学”时代，文学期刊发行几十万乃文学产生巨大的轰动效应。

摘要：一 “艺术史”究竟意味着什么?人们对过去经常使用的这一概念产生发问,显然滥觞于近年来关于重写文学史讨论的不断深入。毫无疑问,这种旨在建立完善的艺术史论的发问。

摘要：一作为一个艺术价值范畸,真实已经在文学中占据了不容置疑的地位。然而,真实又被约定俗成地限定为现实生活的正确反映。尽管人们早就注意到了亚里斯多德曾经指出的“历史与诗”的区别:“一叙述已发生的事,一描述可能发生的事”,因此“诗所描述的事带有普遍性,历史则叙述个别的事”①。这一天才的甄别,却仅仅被理解为艺术真实在反映现实上应该达到一个更高阶段,“通过一个现象真实地反映现实生活中许多反复出现的现象”②。

摘要：文学艺术活动、文学艺术作品的情感性特征,情感性对于文学艺术的意义、功能,早已是文艺学的研究对象。但似乎文艺学还没有充分注意到,在文学艺术情感性特征研究及其功能性研究之外,对于作家艺术家个体与群体情感型态的分析。

摘要：一直以来,苦难都是文学作品中长盛不衰的母题。作为人类社会发展的一条隐形脉络,苦难触及到了群体性的生命经验和历史记忆。在中国现当代文学史上,苦难更是成为贯穿历史发展的主题之一。无论是五四时期文学将苦难作为社会历史的反映,以“小人物”的苦难命运引起对社会现象及群体疗救的注意,还是革命文学时期通过书写苦难完成对新社会的期待,又或是新时期文学以叙述苦难重新唤起对“人性”的关注和对历史进行反思的“伤痕文学”“知青文学”等,苦难都是作为与社会发展息息相关的核心主题之一而存在。

摘要：新时期现实主义小说创作竞新求变，表现出鲜明的时代风貌：１．对生活本真状态的深刻揭示和作家主观世界的真诚表露，辐射出搏击现实的艺术勇气；２．反思精神成为作家的自觉追求，贯穿于新时期文学全过程；３．人道情思在反映对象、形象塑造和创作过程中的流注，使作品焕发出了令人感奋的主体人格力量和生命激情；４．创作思维、艺术功能的认识和艺术表现形式等表现出艺术观念的开放性。

摘要：艺术散文是创作主体内在主观世界的情感显现而不是外在客观世界的单纯描摹。艺术散文的“真”应掘入对人的内心世界的感知、经验和体味而远不能停止于对外在客观世界作认识论的观照。“自我”的世界广袤深邃,而经“自我”

摘要：中国当代文学的艺术风格就是中华民族文学的当代风格。任何一个民族的文学风格都在变化、发展,没有变化就没有发展;任何一个时代的文学风格都应继承、创造,没有继承便没有创造。民族性——时代性,这是测量中国当代文学风格传承、变异轨迹的横坐标和纵坐标。

摘要：新时期戏曲现代戏创作的成就,必须放在"改革开放"这一特殊背景下考察与评价。40年来,戏曲现代戏在表现手法上逐渐摆脱了20世纪50年代以来形成的固定模式的束缚,自觉避免"话剧加唱"式的舞台处理,在戏曲化与舞台表现力的全面提升方面取得了卓越成就;在内容方面走出了"歌颂大跃进,回忆革命史"的题材限制,获得了更开阔的视野。虽然抗战题材仍是热点,但是也出现了大量改编自现代文学名著的作品;当代英模仍然受到关注,但对社会贫困现象的关注因饱含作者悲悯情怀而成为新的重点题材。戏曲现代戏的人物形象塑造有了重大突破,更显立体化与人性化,因而更具感染力。当然,新时期的戏曲现代戏与20世纪50-60年代的戏曲创作相比在表演艺术领域、唱腔设计方面还存在一定差距。