摘要：站在世纪的交汇点上,纵观中国油画已经取得了空前的进步与发展,立足于本民族的优秀文化传统,而不是简单的回归;拒绝西方文化的殖民入侵,而又吸收外来文化的精华.无论在艺术观念上还是艺术实践上,都发生了深刻的变化.

摘要：在合资企业营销部工作的年轻经理丁薇,可说是"被迫生育"的典型。丁薇今年31岁,丈夫比她还要大5岁,结婚4年了,丁薇一直在小心地避孕,她的理由是,"怀孕和生育这件事,对一名想干事业的女性来说,简直是灭顶之灾。"在姐姐身上,丁薇目睹了白领丽人在孕育与工作之间苦苦选择的痛苦。丁薇的姐姐原在一家杂志社做美术编辑,29岁那年因为怀孕生子,歇完产假回到单位时,自己的位置已被一名新潮美术青年顶了。她只有去做这家杂志社的定额广告员,从此失去了稳定的高薪收入。此事对丁薇刺激不小,因此当她一不小心怀孕时,

摘要：幸亏我及时脱离新文人画的文人画庇荫,才使我不至于被现代水墨画所迷惑.在中国近代画史上,所谓的"新"、'现代"与"旧"并没有太大的区别,往往在"新"、"现代"背后是"旧")新文人画是这样,现代水墨画也是这样.从80年代末到90年代初现代水墨画是继新文人画瘟疫后的第二次瘟疫——现代水墨画成为一个时髦话题,使其他画种的有些画家改弦易辙、认定了现代水墨画的前途,这是寻根文化热的再次恶性膨胀——既然东方文化是21世纪的文化(这观念是从近代以来屡屡被重复,至今愈演愈烈),由此东方文化下的水墨材料理应受宠,它成了抗衡西方艺术的唯一武器.

摘要：对中国油画而言,谈论我们在形式方面的创造,并希望以此重建在世界艺术中的辉煌,便没有多大意义。原因是形式的不断扩展使架上艺术走向自己的边缘,形式成为个性的孤岛。中国油画个性价值的体现,并不在这种现代美术史意义的形式创造,因为在中国现代艺术真正开始之际,西方艺术已经向后现代艺术转型。本文从个性问题的角度来讨论中国油画从1980年代以来的变化。1980年代以前的中国油画谈不上自我表现;从1980年代中国油画经历了“伤痕-乡土”艺术的个性复归“,85新潮”美术的自我表现,90年代后“新生代”绘画和“玩世现实主义”作品中的空虚感和荒诞情绪,中国艺术家们满怀着真挚、热情,已有些盲目。而艺术之所以有力量,就是因为它始终和个体的生命需求,生存经验和精神追求联系在一起,成为人的自我认知的历史见证,中国油画亦是如此。

摘要：1975年的除夕之夜，重庆街头，一位匆匆过路的知青被一位蹲在路旁守粪的老农所深深吸引。透过节日的喧哗．知青与这位孤独地瑟缩于寒风中的守粪老农不期而遇，突然感到了一种前所未有的颤栗，产生了巨大的创作冲动，这种不可名状的冲动驱使这位知青在1979年前后创作完成了一幅著名的油画作品——这便是罗中立和他的巨幅油画作品《父亲》。

摘要：在研究世界民族文化的时候，西方的权威理论家惊奇地发现：在世界上很多民族文化被西方文化侵蚀同化了，唯独中华民族文化和穆斯林文化还原原本本地生存着、发展着；还有一个奇特现象：中国华裔在世界各地居住着五千余万人，他们几乎都群居在华人区和唐人街。玩龙耍狮过春...

摘要：每年嘉德春秋拍卖时间往往较之同行较早,因此它的结果往往被视为市场行情的风向标。2016年,嘉德的秋季大拍经过3天预展、5天拍卖的连续奋战之后,以总成交额22.93亿元的成绩落幕。相比较2015年秋拍同比增长25%。其中'中国20世纪及当代艺术'共征集到131件(组)作品,分为4个板块推出。

摘要：20世纪80年代的中国刚刚打开国门,改革开放方兴未艾,全国都在受到新观念的洗礼,85美术新潮就是其中最为鲜明的一面旗帜。文章通过王广义代表作品《大批判》的重访,反思了新潮美术的当下意义。

摘要：凑热闹来侃当前“广东审美心态与文化走向”,我只能局限於自己较熟悉的美术领域。广东美术整体的审美心态是什么?我曾经写过一篇文章说是“实用主义”。

摘要：　　"误读"(Misreading)一词最初是一个文学批评术语,指读者对一个文本的阅读脱离了该文本产生的语境,在理解和阐述作品时出现了某种偏差,甚至背离了文本最初想表达的意义.……