摘要：为了满足人们对空间的多样需求,建筑师们针对空间组织进行了大量实验。透明性理论以其对空间秩序的多元组织性,成为应对这一需求的有力策略。在日本建筑师设计的三座蛇形画廊展馆中,设计师将透明性理论融入自身设计理念之中,通过不同手法组织多样空间关系,构建若即若离的动态秩序,形成各种耐人寻味的暧昧空间。这些空间蕴含着模糊性、多义性和流动性等多种特征,诠释了透明性的本质与内涵,成为东西方智慧相结合的力作。

摘要：基于日本建筑师安藤忠雄的光之教堂和妹岛和世的劳力士学习中心案例进行研究,分别从极少主义建筑构造、光线分布方式、光线运用技巧及产生的艺术营造的氛围效果等方面分别进行剖析。得到了日本建筑师处理极少主义光环境方法和要素技巧,为国内建筑设计和极少主义光线处理运用提供有价值的参考。

摘要：CLT(正交胶合木)作为一种新型木质材料,在日本自2016年被相关规范承认可作为建筑承重结构材料使用,随后在许多建筑作品中得到了各种应用。本刊特别邀请东京工业大学环境社会理工学院建筑学系平辉老师采访介绍6位日本建筑师和结构师在建筑作品中对CLT的试验性探索,就CLT的力学特性与结构形式的关系、CLT的综合性能与利用维度、CLT在今后的突破口三个方面,分23个主题进行梳理编排。通过对这些经验与思考的群像式呈现,对未来CLT的创新性利用、新材料技术与传统木结构文化的融合、可持续发展中的关键课题进行深入探讨。

摘要：文章主要以1980年以来日本建筑师在上海设计并建成的建筑作为研究对象,对典型建筑如瑞金大厦、太阳广场和八号桥时尚创作中心等进行了空间方面的案例分析。从改革开放20年来对“现代性”图景的追求和建造,以及“全球化现代性”影响下的都市幻像两个主要视角,作者一方面探讨了日本建筑师在建筑空间中所呈现的另一种现代性,它不同于国人对现代化的普遍性想象;另一方面,也揭示了“全球化现代性”影响下建筑空间完整性的消解以及对外部空间的强调所促生的都市幻像。

摘要：该文从庄子"得鱼忘筌"这一哲学思想谈起,以"鱼"、"筌"比之建筑的精神内涵与外在形式。通过形式与精神、美与体验、光线与永恒、传统与时尚四个方面,分别阐述了石上纯也所接受和承继的不同的社会文化来源,并分析了其所投射出的建筑师关于建筑与空间、审美、自然、社会之间的关系的思考。在此基础上,通过分析部分设计案例,对应呈现出石上纯也将这些思考杂糅在建筑设计中的表达。最后,总结了其所代表的日本新锐建筑师所处的文化背景和时代特征,及其在"鱼"、"筌"之间对建筑设计所做的新的探索。

摘要：日本建筑师在国际建筑设计界中一直扮演着异军的角色。细观日本建筑的发展,可以察觉到很多建筑师之间的传承性。该文通过分析东京工业大学建筑学系的传承脉络,以及各建筑师的住宅设计手法和理论,来阐释日本建筑的发展和传承特征。

摘要：日本建筑师槙文彦逝世日本现代主义建筑师、普利兹克奖得主槙文彦于6月6日在东京逝世,享年95岁(图1)。槙文彦是日本建筑从现代过渡至当代进程中非常重要的一位建筑师,1993年普利兹克建筑奖得主。槙文彦在东京大学建筑系师从丹下健三,毕业后前往美国,在哈佛大学设计研究生院获得硕士学位。代表作有丰田章男纪念讲堂、代官山集合住宅综合体、藤泽体育馆、螺旋大厦、美国麻省理工学院(MIT)媒体实验室、海上世界文化艺术中心等。他有意识地努力捕捉一个地方和一个时代的精神,经常提到要创造“令人难忘的风景”,并以此作为他设计的灵感和起点。

摘要：3月5日,日本建筑师山本理显(Riken Yamamoto)荣获有“建筑界诺贝尔奖”美誉的普利兹克奖(Pritzker Prize)。这位活跃于日本和世界舞台的建筑师以建筑空间影响人们行为方式的设计原则而著称,他认为自己更像是一名社会学家或哲学家。

摘要：林语堂先生曾经说过:“最好的建筑应该是这样的,当你置身其中,却不知道自然在哪里终了,艺术在哪里开始。”我想在水美术馆就是对这句话最好的阐释。在水美术馆坐落于日照五莲县的白鹭湾小镇,由日本建筑师石上纯也设计。谈到在中国设计建筑时,石上纯也回应道,“如何应对广阔无垠的自然环境是一个重要的课题。”怎样才能让环境与建筑的关系变得平等?是否可以尽可能地将环境与建筑的边界模糊?这些都是石上纯也在设计之初所思考的问题。

摘要：该住宅位于日本冲绳岛的中部,业主为一对夫妻和他们的4个孩子。住宅周围有很多商业、住宅建筑以及一些田块和公园,地块东侧有一片开发时遗留下来的绿地。住宅周围地形起伏,北、东、南三面均有高地环绕。业主热爱建筑设计,尤其对日本建筑师Tsutomu Abe的自宅非常钟爱。因此,他希望设计团队能设计一栋类似Tsutomu Abe自宅的建筑,不仅要关注建筑本身和空间布局。