摘要：在日常生活中,人们几乎天天与日用器皿打交道。什么样的器皿能使家庭陈设装饰更加艺术化呢? 日用器皿从用途上可分为观赏性器皿和实用性器皿两大类从材料上又可分为陶瓷、玻璃、金属和塑料等不同种类。

摘要：日用中的陶艺有着丰富的文化和精神内涵,并以其特有的形式特征,潜移默化地陶冶人们的情操,以及精神世界。日用生活陶艺可以说是生活陶艺中的一个种类,两者在远古时代就已经出现,但本文所讲的生活陶艺是基于现代生活之上的陶艺,因此探索的也是基于现代生活陶艺的设计。文章从陶瓷日用器皿、日韩两国生活陶艺的发展、以生活陶艺为创作手段的当代日用器三方面,论述以生活陶艺作为未来器皿发展的方向,是合理设计的有机指向。

摘要：大自然给我们的生活带来了充足的资源和丰富的灵感,在与其和谐相处的过程中,也给予了我们对艺术的启发,源于自然的创作,有一种亲近与温暖的感觉。在当下快生活的节奏下,人们往往忽略了日用器皿里面应该包含的情感,而只是将其看成一种简单的工具。在大自然的感受下而创作出来的陶瓷艺术作品,不只是完全的对具体形态的仿生,而是通过改良的抽象的表达,笔者对“竹与树”的深刻体会下而设计的生活用具,并通过对实例的归纳与整理,制作出自然形态与艺术设计的结合,达到的美的造诣与实用的兼顾效果。

摘要：一、课程分析人离不开生活,生活创造了艺术,所以我们常说“艺术来源于生活而高于生活”。我们的生活中有造型各异、材质丰富、用途不同的各种器物,如杯子、瓶子、碗碟等日用器皿,其中那些设计独特、装饰别样、寓意深刻的器物更加受人青睐,从中反映出人们对生活器物造型的追求和喜好。器物的塑造既是制作一种生活物品.

摘要：佛教自两汉之际传入中国后,就与陶瓷艺术结下了不解之缘,从造像、法器、供器到普通的日用器皿,很多都采用陶瓷制作。从传世和出土的陶瓷文物中,可以发现不同时期的佛教陶瓷艺术品.这些作品传承有序,具有鲜明的民族特色和时代特征。在全新的时代背景以及创作手段日渐丰富的情况下,如何在保留传统方法的同时,又有所创新突破,从而更好地推动传统佛教陶瓷艺术的发展,弘扬中华优秀传统文化,是一个值得探讨的问题。本文以陶瓷雕塑为中心,对此予以简要分析。

摘要：当前工业化生产及产品不仅改变着人们的日常生活,也改变着与人们日常生活相关的陶瓷文化,人们对日用陶瓷器皿的需求也日益多元化。本文主要从分析日用陶瓷器皿发展的状况出发,探究七巧板图形应用在日用陶瓷器皿上的可行性;以七巧板图形在日用器皿创作的实例中探寻其设计规律和形式美的优势;能了解并掌握日用陶瓷器皿在未来发展上的关注点和方向。

摘要：明代文人周高起著有《阳羡茗壶系》一书,书中提到“几案有一具,生人闲远之思＇言简意赅地表达了对紫砂壶的赞美之情.宜兴紫砂壶是中华茶文化与制陶艺术相互融合的产物,并区别于一般的粗陶日用器皿,是兼具实用、艺术和人文的高雅手工艺品.自古以来,紫砂艺人善于从自然生活的物体形象中获取创意构思,也善于从中华传统文化精髓中汲取素材,从而赋予了紫砂艺术无限的生命力,创作了许多流传不朽的紫砂经典.

摘要：紫砂造型艺术有着悠久且优秀的传统，造型丰富、千姿百态。面对丰厚的传统文化艺术，如何去其糟粕，取其精华，去继承并创新是长期以来紫砂界同仁共同研究的重要课题。紫砂陶是具有特定功能要求的日用器皿。有着相当严格的固有使用习惯和审美要求，且经过几百年的绵延传承，造型创新发展几近穷尽。如何求得突破、再创辉煌，需要现代陶人脚踏实地地去研究传统艺术，总结规律、掌握精髓，更好地传承和发展创新。在设计创作中需要注意三点：

摘要：我们常说的建筑之外，指的是建筑师在建筑主业以外所从事的其他创作。这在西方好像是很有传统了，从达芬奇、米盖朗奇罗到包豪斯再到当代的很多建筑师，他们不仅设计了许多留名后世的优秀建筑作品，而且，在建筑之外的其他艺术领域中，也都有着极为出色的表现在绘画、雕塑、家具设计、日用器皿设计、服装设计等方面，都设计创作过许多非常精彩的作品。

摘要：1期待已久的宋代家具研究宋代设计文化对后世产生了深远影响。这一时期,人们的起居活动越来越从低向高发展,家具产生了重大革新,室内陈设改变了,日用器皿也逐渐移至高型承具上,其形态和装饰部位发生了重要变化。宋代家具作为中国家具文化的一个重要领域,长期以来尚未得到足够重视,其研究深度与力度与时下热门的明清家具相比有天壤之别,而且长期以来也未出现专门研究宋代家具的著作。