摘要：本文从历史发展与声乐研究的角度考察与分析人类历史中男性旦角与阉人歌手的训练手段,其中京剧男旦的表演艺术和阉人歌手在声音的控制、灵活性、气息支持等方面都达到了前所未有的高度,至今仍然是人类文化的一个里程碑.

摘要：吕剧是山东地区一种地方戏曲剧种,具有百年历史,它用戏曲的形式表现了山东地区的民俗民情,充分展现了齐鲁大地的人情风貌,具有很强的地域性。本文以山东吕剧中的旦角为研究对象,从演唱形式、演唱风格、唱词的基本格式及演唱技巧等方面对山东吕剧中的旦角演唱进行探析,以期加深学习者对吕剧演唱理论的理解。

摘要："二黄"是京剧唱腔音乐中的主要腔系之一。以"样板戏"为代表的京剧现代戏,其二黄唱腔与传统有着明显差异,尤其是旦角二黄唱腔音乐的变化更为显著,甚至在短暂的前、后期京剧"样板戏"之间也各自表现出不同的艺术特征。它们各自的风采都大大彰显了中国传统戏曲音乐在新的历史时期的新的艺术魅力。

摘要：我国戏曲的特点是通过“唱、做、呛、打”四种手段来表现多种多样的内容的，每种表现手段都是经过多少年来无数艺人的苦心钻研与表演经验积累的结果，各自都有它丰富的内容。而我们越剧虽亦包含这种特点，但由于受本剧种条件的限制（如女演男，发展时间短等），表现题材较局限于某些内容，如儿女情长，家庭琐事等。故而在表现手段上就重“唱、做、呛”，而不重“打”。

摘要：流行于古称兴化的莆田、仙游二县和闽中、闽南兴化方言地区的莆仙戏是沿袭南戏艺术形成的,迄今已有一千多年的历史,为我国现存最古老的剧种之一。它以古朴、典雅、细腻、独特的表演风格饮誉剧坛,并拥有一套以歌曲、舞蹈相结合的综合表演形式的科介。尤其是在现在的表演形式中舞蹈的应用更为突出。本文从戏曲舞蹈形态学的角度,对莆仙戏曲旦角表演程式中舞旦角蹈特点进行初步的研究。

摘要：新中国成立后,培养戏曲人才主要有两个渠道,一是有学制、师资、教材的正规专业性学校培养,如中国戏曲学校、上海戏曲学校等;二是以“团带班”或“高训班”的方式培养,如北方昆剧院等.据1981年统计数据,全国戏曲演员9298人,戏曲编导人员373人,戏曲音乐人员2779人,戏曲师资178人,舞台美术人员762人,合计13390人.①戏曲演员的培养已经由早期的师徒传承阶段转化为专业化的教育阶段.本文考察的黄玉英、龙红就是在专业化教育语境下成长起来的赣南采茶戏旦角的重要代表.

摘要：川剧旦角的表演与其他剧种有着根本性的不同,这里不是指语言差异或唱腔上的不同,而是川剧旦角在表演上是千姿百态、丰富多彩的。目前,川剧旦角下的一些小门类,在定义上还不太清晰和不太准确。本文通过对川剧旦角的再认识为将来能有一个更为科学、更为严谨的划分略尽绵力。

摘要：人们一谈到蜚声海内外的泉州提线木偶戏,总是会提到它有一千多年的不间断的传承、细数它得了多少国内外大奖、多少次代表国家赴世界各国交流访演、又曾令多少观众如痴如醉……内行的会更进一步讲它偶头雕刻技法的历史衍化、傀儡调音乐的曲牌、打击乐压脚鼓的独特运用等等。人们根据视角与切入点的不同,林林总总的能说出不少门道来。我从事这门艺术已经有二十多个年头了,假如有人想向我了解泉州提线木偶戏,我也能从以上各个方面向他们说出个一二三来,只是未免太过泛泛。于是,我更倾向于从细微处着手,把我从艺多年来对于这门艺术的了解和感受与大家一起分享。可谈的东西实在太多,从我开始学习泉州提线木偶戏,所定位的行当就是"旦"角。这是我安身立命之本,因而所下的功夫最多、所了解的也相较于其他行当来说更深入。在这里就与大家谈谈我最熟悉的——泉州提线木偶戏的"旦"角表演。

摘要：江西采茶戏在江西地区广泛流传,它是传统的民间小戏,在采茶戏舞蹈众多角色中,"旦角"是具有最重要意义的角色.本文集中分析江西各个地区采茶戏中旦角的舞蹈特点,精准定位江西采茶戏"旦角"舞蹈表演的审美规范和其中所蕴含的舞蹈价值,丰富江西采茶戏的舞蹈内容和文化内涵,对江西采茶戏舞蹈的传承和发展起到了借鉴作用.

摘要：黄梅戏《女驸马》中的正旦和花旦借助于角色的身份置换完成了对传统政治伦理的挑战,小女子的骗局使得严肃的庙堂变得不再神圣,这是该剧目成为经典的一个重要原因;对戏剧技巧如"突转"的运用是该剧目艺术成就取得的关键。