摘要：一花一世界,一草一天堂。在奢侈品的世界中,打动我们灵魂的是那些历经时间磨砺的经典,它们凝聚了千万年历史、文化与宗教的精髓,传承吉老工艺的同时,对品质和精湛制作工艺极致追求,成为超越一切时空之上的永恒之美。

摘要：曹禺与陈白尘生活在同样的社会文化环境中,面临着同样的文学传统和现实,感受着同样的精神气氛.他们本人都是既善于借鉴又善于创新的剧作家.曹禺曾经从世界名剧的华丽服装中抽取金线来编织自己的锦绣服装.陈白尘则从世界名剧的高楼大厦中拣取砖瓦来建造自己的房屋.当他们把目光转向现实,要通过话剧来揭露和抨击腐朽黑暗的社会现象时,就不约而同地把目光转向了果戈里的《钦差大臣》,以其作为创作的艺术渊源.于是在四十年代国统区的戏剧创作中就出现了一个有趣的现象,曹禺于1941年出版了《蜕变》,陈白尘于1946年完成了《升官图》.这两个剧本在创作时间上虽然相距五年。

摘要：人物通讯《银杏树下》,遴选真实、生动的事例,运用影视蒙太奇的剪辑手法,酣墨刻画带头播种教育、追求光明的庄稼汉李克会的鲜明形象。作品在对比映衬中寻求美的和谐,塑造美的人物。在整体艺术构思上通讯对比主人公李克会的寻常之“表”

摘要：现代景观中必不可少的就是现代雕塑,它以艺术的形式鲜活的呈现在我们眼前,给我们带来视觉的享受和文化底蕴的熏陶,在经过旧时代雕塑的洗礼之后,现代雕塑独具风采,焕然一新。我们都知道情要应景的道理,在这里我所说的景就是现代景观,情就是现代雕塑,如果情不应景的话,整体景观势必就会虚假不贴切,倘若情应景,景呼情,整体景观就会和谐美好。因此,在现代社会发展的过程中,我们必须要实现现代雕塑与现代景观的融合,满足人们对美学的要求。

摘要：现今中国进入一个新纪元,东西方文化再次于东方交汇,尤其中国当代艺术发生剧烈变化,产生许多新思维、新形式的艺术表现,而两岸艺术家各自经历了不同的成长经历,尤其对女性艺术家,其更细腻。

摘要：一切艺术源自生活,反应生活,贴近生活,亲近生活,拉近与受众之间的距离。受众才愿意去关注她、观看她,微电影就是这样一个产物,将艺术和生活有机巧妙的相结合,影片越是接地气,越能够满足受众的需求。我们从微电影的一般属性和特殊＂亮点＂出发,来探讨有关微电影当中的＂微光＂问题。

摘要：戏剧艺术发展到今天,作为一度创作者的编剧,其位置已经不再是过去那种淹没无闻的“打本子的”人了。在剧本上仅仅署名是某某演员的演出本那种时代已经成为过去,编剧的大名堂堂皇皇地印在了每一张节目单、每一份剧本扉页的显著位置。在众口纷纭的关于振兴戏剧的讨论中,不少人认为能否创作出高质量的剧本以供上演。

摘要：本文从作品在一系列“家庭文学”中的地位和意义导入、分析评述了作品最大的艺术特色在于对主要人物性心理的准确把握与描写,指明了作品艺术魅力来源于对主要女性悲凉人生的悲剧性描写。

摘要：如果以文学家比喻,李樯是拿着相机的沈从文,虽然南北的土地与人情如此不同,但影像中流露的温馨、宽厚与包容,与沈老(沈从文)的文字一样真诚而动人。—张照堂,摄影家、台南艺术大学教授李樯是西安美术学院摄影系的教授。听说,他那帮颇为愤青的学生把他佩服得不行。心宽安天下,不做诗浪费。他拍照片,跟定边县的老农要侍弄庄稼是一个道理。

摘要：《奥勃洛莫夫》写于十九世纪四十和五十年代,是冈察洛夫的得力之作。作者通过对奥勃洛莫夫这一典型人物和他所处的典型环境的真实描绘,不仅揭示了“多余的人”及其旧时代即将结束,和“新人”及其新时代即将来临,而且还批判了农奴制的腐朽没落和反动本质,有着重大的社会意义和很高的艺术价值。