摘要："如果你沿着步行街或者经过一家店铺时停下来,还购买了东西,说明你已经抵挡不住视觉营销的绝对控制了。"多年来,被称为橱窗造型师或者陈列艺术家的创意个体躲在橱窗的幕后,为顾客打造着一个又一个的"购物天堂",大笔的资金注入,持续着无尽的艺术创作。20世纪80年代,也许是因为经济危机的萧条和互联网的冲击,BOSS们开始考虑这些资金的预算,渐渐陈列艺术家们的工作重心开始转向店内,把注意力和创造力运用到商品货架和挂杆上,视觉陈列师就此成为一门新职业。视觉陈列师开始安排整个店铺的"视线轨迹""移动轨迹"以及店铺的"焦点"。这样,商店的内部陈列也跟橱窗一样的具有灵性和感染力,他们也在用自己的搭配艺术探索推销妙招,并且帮助赢利。在此栏目中,内容概括了橱窗陈列艺术和店内视觉营销两个部分,希望对于设计师和陈列师有所帮助。

摘要：陈宸不到20岁出国留学，从学画画开始踏入艺术设计领域，在海外学习、工作、创业直至回国做设计，10多年设计追求的征途上，他的艺术天赋总在发挥作用，带给他在设计审美上的非凡眼光，创造出很多闪光点。

摘要：张路路（香港时装设计师。其作品曾被外国传媒组成的评审团选为“设计廊时装汇演”中的“最佳香港服装系列奖”）我是印尼华侨，在广州长大，当我踏足香港的时候，正是不大不小的十多岁。70年代，香港根本没有什么时装设计师。当初学裁剪，也不过是传统思想使然。边工作边学习?（共2页)

摘要：本项目是独立设计师＂老黑＂的品牌——黑壳的唯一店铺,空间还承担着艺术、设计展览空间的角色。项目位于杭州一个家具店的二楼,是店中店的格局;必须通过家具店中间位置的一条狭长的楼梯,才能到达黑壳。楼梯在1/3处将黑壳HEIKE空间划开,空间呈回字形。黑壳HEIKE以服装展示售卖、定制为基础形态,集合静态展览、动态展示的等形态,是综合的不确定的空间平台（艺术、设计及音乐）。

摘要：今年春夏对每一个时装品牌来说者E历尽考验,新冠肺炎疫情虽反复,然而一众设计师和品牌却“疫流”而上,发挥无限创意,重新思考,透过设计回应世界的“新常态”。亚洲时尚盛会CENTRESTAGE(香港国际时尚汇展)因疫情的最新发展,将展览及时装会演移师网上举行,继续为时装品牌及设计师提供推广平台,发布最新系列。

摘要：国际时尚设计师和千年少数民族文化会碰撞出哪些火花？云南少数民族地区的服饰与现代国际化潮流趋势结合会带来哪些新鲜创意？2017年11月5日晚，北京饭店的金色大厅人潮涌动，Maryma给我们带来了一场震撼的视觉盛宴。

摘要：本文探讨时装品牌设计与策划体系的基本特点、基本内容和运作过程，提出时装设计应始终以市场为出发点和归缩，树立品牌意识，以市场为导向，情报分析为依据，开拓具有中国特色的时装品牌，从而使中国的时装品牌从国内走向国际市场。

摘要：所有经营高级时装的人都明白,高级时装本身不能赚钱,但高级时装的名气和广告效应却是一笔难以计算的无形财富。用昂贵的艺术观念来铺设通向高额销售之路,才是各大高级时装公司的真实意图。

摘要：中国国际时装周2018／19秋冬系列发布期间，由中国国际时装周组委会主办、中国服装设计师协会培训中心承办的“时装品牌成长全案大师讲堂”，于近日在主场地之一的北京时尚地标三里屯太古里南区橙色大厅举办。

摘要：设定由若干独立体合作促成,扩充,移动,摩擦达成静电吸附条件;继续运动拉伸、挪移,排列、频次、建立倾斜的宽面的接驳端口;持续搅拌发酵,撩拨、灌浆、按摩、粘接,再继续连接其它个体,交叉感染,组合、揉搓……再持续转化、壳化、釉化、生成新的修辞截面——黑色斜面系统本案是独立设计师＂老黑＂的服装品牌——黑壳的唯一零售空间,同时承担着艺术和展示空间的角色。