摘要：当代文坛的优秀作家很多，优秀作家的成功莫不与他们对语言的尊重相关，尤其是诗歌的语言。昌耀诗歌语言的特质是值得深思的，不仅在于他在用语方面独辟蹊径，更在于他拥有自身独立的灵感，跳出了同一时代诗歌的歌颂范式的狭窄领域，而抒写着自己对苦难的体会、对生活的思考和对世界的辨别，难能可贵地坚持着对艺术的纯正追求。昌耀用实际行动证明了：诗人是可以创造诗歌语言的。

摘要：昌耀是一位独特的诗人,也是一位孤独的诗人。他被研究者誉为"中国新诗运动中的一位大诗人"[1],"诗人中的诗人"[2],关于其生平及作品的研究,在他过世之后成为一大热点。然而诗人远离当代"主流诗歌"创作的先锋特质成就了其独特的艺术价值,却也因此极少进入大众"主流阅读"的视野。

摘要：昌耀是当代中国诗坛一位重要的诗人,在长达半个世纪的创作中,始终保持着自己观察与体验世界的独特方式与审美自觉,并以不同的诗歌话语反映着时代的变迁,而流放作为昌耀人生的重要经历,使他在美学风格与地理认知上都有所嬗变,且在诗歌创作中得以体现,并成为他诗歌的话语形态之一。

摘要：男性视角贴近昌耀的生存现实和生存体验,给予他直接书写的便捷,因此在其长达半个世纪的诗歌创作中,都以单数"我"、"他"及复数"我们"等男性视角,作为抒情或叙述的中心展开心灵的记历。昌耀的后期诗歌,在追忆、自省和反讽中,通过自我内部的分裂和挣扎,保留了富于反抗精神的英雄品质。两种相抗衡的力量在诗人心中展开一场永无止境的拉锯战,落到诗稿上,便成了永未完成的变异。主体形象的变异,是诗人进行怀疑、审视和批判的一种艺术表现。

摘要：最喜欢诗人昌耀对语言的简捷定义:'语言,其本质是示人理解及铭记于心。'那么不能让人理解的便不应该被称作语言,不能让人铭记于心的便不是有质地的语言。语言的质地就是'人人心中皆有,个个笔下皆无'。

摘要：惊闻老友昌耀乘鹤远去，虽在预料之中，仍深为震撼。草草写下几段文字，以释深切悼念之怀。

摘要：在1980年代的十年间,中国大陆的文学、艺术、电影、政治书写经历了一场河流话语的大爆发,这股"河流热"既记录了1980年代社会、文化、美学,以及政治征候与创伤,更彰显了后毛泽东时代民族理想主义冲动的社会—文化想象。这股"奔向大河"的冲动与书写尤其激励我们去追问与此相关的一连串问题。为了阐明这些问题,笔者提出"水缘诗学"(poetics of navigation)作为一种分析性概念来考察在海子、骆一禾及昌耀的抒情诗中对于民族河流认识学上的建构。与其把河流的景观仅仅视为象征物或待破译的文本,毋宁凸显河景的动态表现,以在窥探其隐藏于对民族河景重绘的史诗冲动。构成这一独特"大河漫游奇景"(excursive scenario)的实质在于运用过度抒情的热望来创造史诗,借由河流的幻想性形象,重绘后毛泽东时代的空间及地缘政治的民族身份。因此,他们所赞美的河与水的疗法以及神话诗性的力量,构成了1980年代的文化乌托邦主义的真正内容与欲求达成的深切焦虑。

摘要：主持人语:提起燎原,相信读者会想起他的两大专著《海子评传》和《昌耀评传》,正是他的甘于坐冷板凳的寂寞,使他沥尽心血的富有开创性成果得以问世。长期以来,燎原是以诗歌、文化随笔、诗歌批评。

摘要：阿信将自己的诗歌比作甘南草原的一株不知名的、他自己称之为"杜伊未"的植物:它长在寂寂的河滩,长在杂草丛中,却有明晰的辨识度。"浓厚的甘南地域特色"为他的诗带来了诸多声誉,甚至有评论家提到,"他的‘草原经验’有效拓宽了当代汉语诗的自然边界"。可以说,自昌耀之后,阿信又一次将青藏高原带入了汉语诗歌的另一个高度。他也曾获过昌耀诗歌奖,艺术的光环在不同代际的人之间延续。他将自然的阔大、苍茫与自身灵魂的孤寂、神圣糅为一体,自然越大,人的精神世界也具有了辽阔的质地。