摘要：广东省博物馆藏有数量可观的明末清初人物纹饰瓷器,多出自景德镇民窑,画工多为民间画师,纹饰有民间趣味,题材、绘画风格具有通俗性。通过这些瓷器上所绘诸如山水人物、释道神话人物、历史人物、戏曲人物、女性形象等人物纹饰,可一窥这一时期青花瓷器的艺术审美情趣和世俗意趣,亦可看到当时的社会风貌、风俗习惯等文化内涵。

摘要：明末清初,大批学者亲历山东、山西、河北、河南、陕西、北京、南京等地访求以汉碑为主的金石遗文,耸动为一时风气。证经补史的同时,学者们发掘出汉碑与二王书风迥异的审美趣味——气味之古与形态之拙,“古拙”意趣得到时人普遍的认同与激赏,并贯穿了碑学的始终。然而,访碑家们对于北朝碑刻中的“丑”、“怪”、“俗”现象,基本持否定态度,这与乾嘉以后的风尚有较大差别。大批汉碑的发现、椎拓与传播,为临池提供了极好的范本,于是“汉法大恢天下”,以郑籚为代表的清初隶书创作与明人划出一道鸿沟。明末清初汉碑热与汉隶振兴雄辩地说明,康有为关于碑学肇始于清中叶的说法是难以成立的。

摘要：明末清初,江南地区商业经济的繁荣,催生出艺术市场的繁荣,徽商收藏家和书画交易人的活动空前活跃。一时间,苏州、嘉兴、杭州等地成为江南地区艺术品集散的重要地区。尤其徽州地区,由于经济实力的增长,至明末及清初形成了较为成熟的艺术市场。艺术市场的繁盛,自然催生出了一批徽商收藏家,也由此诞生了一批书画交易人。江南地区的有些书画交易人同时也是北方鉴藏家的眼目,这样也使得南北艺术品交流逐渐频繁起来。

摘要：明末清初,西方大多数国家已完成了文艺复兴运动、宗教改革运动,现代科学技术已初现端倪,而中国正走向封建社会的末期。在此背景下,西方科技文化以耶稣会士传教活动为媒介大量涌入我国,形成中西文化的一次碰撞与交流。明末清初的"西学东渐"开阔了国人的视野,丰富了我国工艺美术的种类,但并没有从根本上影响我国设计文化的艺术风貌。

摘要：明末清初的江南士人的日常生活充满了令人玩味的美学色彩,论文以日常生活中的一个环节:饮酒来对他们的生活艺术进行探讨。饮酒不只是口腹之欲的满足,江南士人在饮酒中营建一种趣味与文化并存的生活氛围及彰显自己的个性。在对江南士人的感性日常生活研究分析之余,我们可以从中挖掘出"闲"的美学思想:"闲"是江南士人日常生活审美化、艺术化的本体。"闲"是江南士人在日常生活中广泛追求的境界和臧否人物的尺度。正由于士人重视这种生活之"闲",原本平平淡淡的日常生活才变得多姿多彩,趣味盎然。

摘要：程淓是明末清初画家、书法家、诗人。其山水技法纯熟,气韵生动,擅摹古,得宋元明诸家笔意,书法得帖学正宗,用笔清丽,是当时较为优秀的书画家。因其书画作品传世较为稀见,史料文献的记载又语焉不详,遂名不彰显,以致后世对他的书画艺术鲜有论及,甚至其生平里籍也出现了记载不一的情况。本文拟对程淓的生平及书画艺术风格进行初步的考略与评述,还望大家斧正。

摘要：闺阁绘画在明末清初之际得到空前发展,尤其是在闺阁花鸟画艺术中,闺阁画家们在绘画功能上突破传统的自娱寄情,而大胆充当闺塾师,卖画自活。她们在日常花鸟小景的创作上融入女性特质和真情实感,在闺阁花鸟画作品中直接展示了初步觉醒的女性意识。

摘要："逸品"说为中国传统艺术理论最重要观点之一,在明末清初时发展至一个新阶段,并对明末清初民窑青花瓷产生极为深远的影响。明末清初民窑青花瓷呈现出鲜明的"逸品"艺术风格特色,并具有丰富的思想文化内涵。

摘要：本文以明末清初岭南书家为对象,借助其传世书迹及相关文献,考察这一时期岭南地区忠烈书家群、遗民书家群、释氏书家群等不同书家群体及其书风,揭示其历史背景与文化内涵。

摘要：在明末清初动荡的年代,产生了一批著名的出家遁世的画僧,渐江、朱耷、石溪、石涛被人誉为"四大画僧"。尤其是朱耷,可谓是明末清初画坛上的奇才。他的绘画艺术独辟蹊径,风格独具,自成一家,在中国和世界画坛上引起越来越大的反响。他在我国写意花鸟上的突出成就,开了一代雄风,承前启后。