摘要：易卜生是19世纪挪威最伟大的戏剧家,也是世界上少数几位最有影响的戏剧艺术大师之一。他的一些重要剧作曾多次在我国上演,引起了我国不同时期的观众的极大反响。1995年,在中挪两国文化界和翻译界的共同努力下,包括易卜生的所有重要作品在内的八卷本《易卜生文集》由人民文学出版社出版。同年。

摘要：挪威剧作家易卜生的晚年作品《罗斯莫庄》运用多种技巧展现了丰富多变的人物性格,其中,吕贝克的思想转变是极为经典的。本文主要从人物塑造、意象设置、突转与悬念设置等角度,对《罗斯莫庄》的编剧技巧进行分析。

摘要：在中国话剧发展的进程中,易卜生起到了非常重要的作用。从易卜生的《人民公敌》在中国最早的传播和对中国话剧所产生的影响,到当下重演《人民公敌》审视其中所揭露的环保问题、政治腐败问题,在经济利益面前群体性的道德失落现象,以及在特殊的历史环境下人们的盲从心理和变异,更认识到这部戏的深刻,它超越了特定的时代背景和文化语境,具有普世价值和划时代的现实意义。2015年公演的话剧《乌合之众》正是源自于易卜生《人民公敌》的启迪,探讨民众心理与心态,以及个人与群体之间错综复杂的关系。

摘要：此文的出发点笔者已在近期发表文章中有所提及1,在此笔者不揣冒昧,简要重申：梳理自1870年代末至1890年代的易卜生戏剧作品,会发现他对舞台世界里的人物关系和元关系（亦即关系之间的关系）的日益关注与痴迷。这里我强调（为避免后面可能会出现的误解,这一点很重要）我说的是＂日益＂,而不是＂唯独＂。

摘要：19世纪挪威的戏剧家亨利克·易卜生的《玩偶之家》真实地反映了挪威社会当时的生活,剖析了欧洲资本主义的特点,揭露了资本主义社会肮脏、腐朽的本质,提出了许多重大社会问题。

摘要：人们一般认为,诗剧《培尔·金特》作为易卜生所有作品中最具有文化内涵和哲学底蕴以及理论阐释空间的一部剧作,代表了易卜生戏剧创作的最高水平。排演《培尔·金特》则意味着把握了易卜生全部戏剧创作的真谛和美学精神。即将搬上中国戏剧舞台的中国版《培尔·金特》无疑将带给中国观众一种震撼,它也应该成为中外文化交流史乃至整个中国话剧史上的一件大事。这部剧作蕴含丰富,不仅带有浓郁的浪漫主义情调,作者还通过对培尔.金特这个人物的刻画再现了典型环境中的典型性格,因而具有深刻的现实主义意义。此外,该剧对培尔的多重性格的刻画又消解了现代主义的非此即彼的思维模式,从而又带有一种后现代主义的既/又思维模式。总之,易卜生通过这部剧作的创作,探索了艺术和生活的多种可能,从而使得这部戏久演不衰,而不同时代的批评家和研究者则总是能从中发现不同的文化代码和批评价值。

摘要：近20年来，在全民娱乐的氛围中，文化报道越来越倾向于是否有趣，上世纪风行的“意义”也越来越成为不明词汇，文学越来越受到大众文化的挑战和冲击，但被誉为“现代戏剧之父”的易卜生（1828-1906）却不断成为学者和艺术家们讨论和研究的对象，他的剧作也一直没有在舞台上“退休”。

摘要："五四"时期易卜生这个名字走进中国,中国社会在一段漫长的岁月里面都将易卜生当作一个批判者和思想解放上的领军人物。直到曹禺研究易卜生,易卜生才开始被越来越多的中国人以一个剧作家的身份认识,他的戏剧观念和创作手法受到中国研究者日益关注,对易剧的改编注重审美效果和文化融合。

摘要：易卜生关心他那个时代所发生的重大事件,每每将其写进自己的作品里,并且满怀一种热情,从来不隐藏自己的观点,这就让其诗带有鲜明的时代特征。诗人主要是通过对政治人物的歌颂与批评、对政治事件的叙述与评论,表现自己关心公众的政治态度、关心国家与民族命运的政治立场,充分体现出一个大时代的诗人及其作品的社会价值。政治情结对易卜生的诗具有特别的意义:其一,政治情结给易卜生的诗带来了时代的亮色,一种少有的激情,一种理想化的、浪漫化的色泽;其二,过于浓厚的政治情结也让其诗有所失,主要是政治情怀的直接表达,可能与真正的诗歌艺术方式存在一定的距离。易卜生的诗之所以存在这样浓厚的政治情结,原因有四:一是他自己童年与少年时代的所见所闻;二是伴随家道中落而来的人生历程让他在情感上产生了极大的落差,让他不得不对时局有所关心;三是他那种以自我为中心的性格特点和以反叛为特征的个性气质,也使其固有的政治情结有所发展;四是他所处的那样一个时代所发生的重大政治事件对他的影响。