摘要：所谓戏剧形态,是指戏剧的内部结构和外部表现的形式。文明戏的戏剧形态,从早期学生演剧的萌芽雏形,到春柳社、春阳社的定型,发展为以新剧同志会为主的春柳派和以进化团为主的进化团派等成熟时期的戏剧流派,再到“甲寅中兴”时期文明戏和北方南开、清华的学生演剧,经历了一个艰辛、困苦的历程。此外,我们以定型以后春柳派和进化团派的戏剧形态为主要研究对象,探讨文明戏与传统戏曲的分别和契合,以文明戏对外国戏剧某些因素的消化与排斥。

摘要：很庆幸，自“春柳社”将《茶花女》、《黑奴吁天录》搬上中国舞台，话剧艺术在中国的文明版图上，已经走过了百年的历程。

摘要：在中国,＂戏曲＂一词专指中国的传统戏剧艺术。在当代中国,戏剧艺术形式多样,既有传统的戏曲,还有话剧、歌剧、舞剧、芭蕾、音乐剧等,而其中除了戏曲是本土艺术外,其它都是由国外传播到中国的。以话剧进入中国为例,一般以1907年在日本东京的中国留学生欧阳予倩、李叔同等,创立春柳社演出《黑奴吁天录》,作为话剧传入中国的纪念日。作为舶来品的话剧,英文名为Drama,最初中文译名曾用过＂新剧＂、＂文明戏＂等。

摘要：近代以来的中日文学交流,在话剧领域可能最为引人注目。我国较早的一个有影响的话剧团体春柳社,成立于日本;早期话剧著名活动家李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩等,都在日本接受艺术启蒙,开始从事戏剧活动;而象任天知、徐半梅、郑正秋等早期话剧的代表性人物和“中兴大将”。

摘要：从1907年初春，第一个华人话剧团体春柳社演出《茶花女》到今天，中国话剧已经悄然走过一百一十年的历程。正如谭霈生在中国话剧诞生一百周年时所说，站在历史的节点上，“纪念过去，应该是为了直面现在和构建未来，这正是戏剧人的历史责任所在。”【1】作为一种西方“舶来品”，中国话剧经历了无数次的尝试、革新和失败，终于成功植根于中国大地成为一种十分重要的艺术形式。

摘要：中国的话剧是在外国戏剧的影响下形成的。它的演变过程经历了早期话剧和现代话剧两个发展阶段,本文仅就中国早期话剧,即“五四”前的中国话剧的概貌作一粗略的追述与评说。 三 甲午中日战争以后,帝国主义列强加紧瓜分中国,中国社会矛盾更加激化,清朝政府摇摇欲坠。当时,爱国的知识分子为了寻求救国真理,纷纷向先进国家学习。他们不但学习先行国家的科学技术,也学习他们进步的文化艺术,来启迪民智,进行社会教育,以达到富国强兵的目的。我国的早期话剧就是在学习了外国先进的戏剧艺术之后产生的。

摘要：一李叔同(弘一法师)参加的"春柳社"为五四时期的话剧运动开创了新风,他创作的素描、水彩、油画、广告图案等各类作品为五四时期的美术革命作出了先导,他实践的"学堂乐歌"为五四以后大规模引入西方音乐提供了准备,用丰子恺的话来说,弘一大师就是"中国最早提倡话剧的人,最早研究油画的人,最早研究西洋音乐的人"(1)。

摘要：吴我尊(1880—1941),常州人,又名吴楠,字伯乔,他从1907年在日本参加《黑奴吁天录》的演出起,就与戏剧结下了不解之缘,并为之奋斗终生。

摘要：与近代传奇杂剧和地方戏的研究比较起来,近代话剧的研究有两个明显的优势:其一是资料较为丰富,其二是出现了一些类似专史性质的论著。自然,近代话剧研究也有一些明显的不足:对某些问题的看法长期各执一说,至今未形成较统一的意见;对近代话剧的起源、兴盛和衰落的研究几乎取代了对剧本、剧人和团体的研究;一般性地陈述史料多而深入的学术评论少。但是,当我们把近代话剧的研究放在整个近代戏剧研究的背景上进行考察时,应该说,近代话剧的研究成绩大体上还可以说是差强人意!

摘要：五四之前,中国的戏剧运动发生了两次重大变革,一次是晚清戏曲改良,另一次是辛亥革命时期的新剧革命。前者是在中国旧戏框框内的改良,虽有局部的革新与改造,但终未能脱变出一种全新的适合现实变革需要的戏剧形式。正是因为有了戏曲改良失败的经验。