摘要：十九世纪末的调性和声已经突破了传统功能和声发展的顶峰，濒临崩溃的边缘．为二十世纪无调性，序列音乐的产生铺平了道路。十九世纪末的晚期浪漫派和声有着如此丰富的变化。这一变化与变音体系的发展紧密相连．产生音响上的醇厚韵味。本文就变音体系中的变化和弦进行重新分类。从新角度学习并认知晚期浪漫派和声的发展状况。

摘要：理查·施特劳斯是德国浪漫主义晚期的代表人物,他的作品代表了晚期浪漫派的最高峰。作为作曲家生命中的最后作品,《最后四首歌曲》无疑是作曲家的"天鹅之歌",同时也喻示了晚期浪漫派风格的终结。《最后四首歌曲》形象地描绘了作曲家的一生,深刻地揭示了作曲家的生命历程与内在的精神世界。作曲家在创作这部套曲时,采用瓦格纳式的主导动机创作方式贯穿整个歌曲,精妙的配器与音乐织体使得人声与乐队相互映照,相得益彰,完美地体现了晚期浪漫派的音乐风格。

摘要：大小调功能和声调性体系是西方音乐自巴洛克时期到浪漫主义后期三百年时间内作曲家们普遍遵守的创作准则。当西方音乐的历史画卷展开至中后期浪漫派时,极端半音化和与之相应的极度的音乐情感表达、非大小调式体系和与之相应的异国情调音乐元素,等等,渐渐泛滥成一股离心之力,调性的逻辑伟力似乎在其无限制的开疆拓土的过程中逐渐耗尽了能量,显出疲态,最终,调性不再是凝聚所有音符组群与各种音乐表现参数的结构之力,或在极度复杂的线条化与半音化织体中隐而莫辨;或在频繁的调性游移与主音"漂浮"状态下松弛乏力;亦或在各种另辟蹊径的"理性逻辑"的围攻之下岌岌可危;更在音色、节奏等"次要"参数独领风骚时消散殆尽。