摘要：二十世纪对欧美国家来说,是风云变幻、动荡不安的年代,在上世纪末、本世纪初,随着工业的飞速发展和资本的高度集中,欧美一些发达的资本主义国家先后进入了帝国主义阶段。在此阶段,由其本性和资本主义国家的矛盾所致,各帝国主义列强之间展开了争夺世界市场、重新瓜分世界的斗争。这种斗争愈演愈烈,整个欧洲就象一个火药桶,随时都面临着战争的危险,欧美资本主义原有的兴盛稳定的时期已告结束。同时。

摘要：胡安娜·德·艾普鲁(Juana de Aizpuru)画廊于1970年在塞维利亚成立,聚集了当时一大批重要的塞维利亚艺术家.包括戈迪略(GordHIo)和安东尼奥·洛伦佐(Antonio Lorenzo).画廊的经营者 胡安娜·德·艾普鲁自幼酷爱艺术.塞维利亚画廊开张后.她开始投身于对西班牙.乃至全世界的新艺术趋向的促进工作。随后,艾普鲁画廊开始逐渐吸纳70年代西班牙的艺术先锋.并不断扩大自身的规模.

摘要：1972年7月15日下午3时32分,代表现代社区规划设计的一个著名反例—普鲁伊特·艾格（PRUITT—IGOE）社区建筑被炸毁,该社区是20世纪下半叶被隆重建造后又由政府明令炸毁的。一时间,舆论哗然,该时间被喻为现代主义建筑＂死亡＂的日子,已经有不少文献提到或者论及这一事件。本文尝试以马斯洛需求层次理论的视野,从现代社区规划设计的角度。

摘要：1867年,巴黎出版了一部新诗集,题为《当代巴那斯》。这个集子的面世标志着唯美派(又称“巴那斯派”、“高蹈派”、“为艺术而艺术主义”)的正式诞生。 翻开目录,我们会发现,集中收聚的诗作多种为样,倾向不一。有戈蒂耶、德里加尔、孟德斯、波德奈尔、邦维尔、马拉美、普鲁道姆、魏尔伦等36名诗人的诗作。 众多不同倾向的作家汇聚一堂,立于“巴那斯派”的旗帜下,足见唯美主义当时的声势和影响。

摘要：老鼠布莱克（BlekleRat）,原名泽维尔·普鲁（XavierProu）,是巴黎首批涂鸦艺术家之一,被称为“纸模涂鸦之父”[1]。1952年,泽维尔·普鲁出生于巴黎西郊的小镇布洛涅-比扬古（Boulogne-Billancourt）。他从1981年开始在巴黎街道的墙壁上绘制纸模老鼠。他认为老鼠是“城市中唯一自由的动物”,它们“将瘟疫传播四散,正如街道艺术一样”。他的名字“老鼠布莱克”源于名为《罗克布莱克》（BlekleRoc）的漫画书，把“老鼠”作为“艺术”的变位词。

摘要：每天凌晨五点半,比尔·鲁普雷希特(Bill Ruprecht)是这样开始一天的工作的:先从一只母鸡身下摸出一个鸡蛋。苏富比控股公司(Sotheby’s Holding)的这位首席执行官在康涅狄格林尼治州格林尼治市的住房院子里养了25只母鸡和2只公鸡。在他眼里,鸡蛋也属于艺术品。

摘要：＂烘焙小姐＂梦想成真隶属于哈佛大学的公益性剧团——美国轮演剧团（American Repertory Theatre）最近几年在艺术总监戴安·普鲁丝（Diane Paulus）的带领下,推出了一系列高品质的音乐剧作品。从复排音乐剧《波吉与贝丝》《彼平正传》,到原创音乐剧《寻找梦幻岛》,每一部都在百老汇及各地引发强烈反响。

摘要：1970年代,若干建筑艺术上的灾害得到证实。最著名是炸毁普鲁特一艾戈(Pruitt Igoe),这本是一处建在路易斯大街上的现代住宅,1972年它被戏剧性的结束了生命。按照勒·柯比西埃和国际现代建筑会议的(CIAM)理论,几幢板式结构建筑被炸掉了,这件事不仅通过电视向公众作过广泛的报道,而且引起了随后一系列的炸房事件。现代生活中这类触目惊心的事例目前尚未作统计,社会理想主义为此迅速地导致社会的大变动,其结果是消除了现代主义这一观念。人们很少看到某个建筑师或批评家站出来声称自己现代,一旦人们这样做时,现代已离他的想象有了相当距离。

摘要：艾略特一生的文学行为表明他极不愿意在已经摸熟的土地上耕耘,一直热衷于在满目荆棘的"荒原"里探寻新路。他的创作给予人们的是惊人的新鲜感和由于它的先锋性所必然带来的缺憾感,而其代表作《荒原》或许可称为"断臂维纳斯女神像"式的杰作,无论在内在精神和感性形式上都彰显着这一点。这是一个永不停歇的人生和艺术探索者必然留下的身影。

摘要：暴雪游戏公司终于发售了让玩家苦等12年的《星际争霸II:自由之翼》,与"星球大战世界"、"阿凡达世界"一样,整个星际争霸中的种族、人物、角色、设备、武器是在一个精密设计的世界观中想象出来的,而许多细节的想象,又紧密契合着我们当代对于天文学、物理学、生物学的科学认知,使得星际世界场景宏大却又真实可信。故此,我们与国内外多位星际爱好者一同制作了此专题,对星际争霸中的科学细节一一进行探寻。