摘要：文章从后现代主义与后现代艺术的概念出发,简要概述后现代艺术风格的不确定性、兼容性、整体性、人本主义等特征。在此基础上,梳理后现代艺术风格在服装造型设计中的运用及案例,如在服装款式、面料、色彩、图案中的具体呈现;基于后现代艺术的特征,从反思与眺望两方面指出后现代艺术风格应用过程中应注意的问题与价值导向。其中,反思的是过度解构与自我中心带来的意义缺席与伦理丧失;眺望的是未来服装造型设计的资源拓展与应关注的社会话题。

摘要：文章通过借助众多创新、前沿的服装造型设计实例为依据,从服装外形方面出发,对服装造型的内部构造及外部轮廓的变形与转换原理进行深入探究。以平面裁剪为视角,结合具体案例分析对服装版型的变换与解构,并针对设计师在规则与不规则的几何服装造型中的廓型转换与结构工艺进行探讨,探究在人-服装-环境概念下,设计师如何通过改变服装基础结构向功能性方向变换,增加服装的附加价值。通过梳理服装造型变换所包含的各种设计形态,详尽剖析各种变形手法,预见服装产业的造型设计发展方向。

摘要：随着科技的发展,服装材料种类的增多,传统丝织物载体已不再满足服饰设计的创新需求,对服装材料不断提出新要求,探求新型材料进而成为新的发展方向。通过对塑料进行二次设计与再造,跳出传统走近绿色科技,发现塑料材料之美,为服饰革新与创意增添鲜活生命力。

摘要：文字发展历史悠长,其作为人类文明发展的重要产物,具有记载传播、表意、传情等多种价值,早已成为大众语言沟通和记载信息的重要符号。在现代服装造型设计中,文字元素具有准确性高、直观性强等独特优点,因而,文字元素逐渐成为服装造型设计中极为常见甚至是不可缺少的重要设计元素之一。在服装造型设计中,服装设计师常常运用夸张、变形、重组等方式,将文字元素和其他元素相结合,进而设计出具有审美性、装饰性和寓意性的服装造型元素,最终创造出具有艺术审美价值和销售潜力的服装单品。

摘要：作为人才培养与输送的主阵地,高校担负着立德树人的根本任务。对服装艺术设计专业而言,既要深入贯彻课程思政理念,又要培养出符合中国式现代化需求的高素质人才,尤其是要满足人民群众日益增长的对美好生活的新需求。其中,由审美品位变化带来的新的审美需求是多元化需求中的重要组成部分。文章指出,服装造型设计课程教学模式的革新关乎着服装设计专业能否契合新时代不断变化的审美需求,更关乎着服装设计专业教学水平的高与低。因此,教师要深入贯彻落实课程改革要求,坚持为社会输送应用型、复合型人才,主动转理念、变模式、更内容,从而为服装产业输送高素质设计人才。

摘要：动漫产业是众多产业中最具有发展前景的。动漫是一种重要的信息传播方式。与此同时,在动漫角色设计中,角色的服装造型是它关键的组成部分。动漫角色的服装设计从不同的角度来为动漫爱好者提供相应的看点,进而影响他们的消费取向。显而易见,对动漫角色的服装造型设计进行相应的研究,具有非常重要的意义,它能把动漫产业推向更高的平台。中国动漫是世界动漫产业中的一角,它对整个动漫产业的发展有着不容忽视的作用。

摘要：在服装造型设计中,面料的创意设计方法——面料再造已经成为体现服装艺术设计创新能力的一个重要方面。通过对面料再造的基本要素、表现手法及其在服装造型设计中的典型案例的剖析,探讨了"面料再造"的多样化、艺术性表现及其在服装造型设计中所起到的重要作用,同时进行了面料再造的设计实践。

摘要：探讨了结构设计和造型塑造的关系及设计的主要方法,强调了艺术造型能力以及空间意识的重要性,分析分割线、褶的形式,分割线、褶与结构设计结合的形式。服装造型设计与结构技术手段的融合,服装的结构设计与造型款式关系,为提升服装作品的内涵和品质提供一定的参考经验。研究表明:服装设计的创新在某种意义上是服装结构设计的创新和服装造型设计的创新,要满足各种服装的造型设计就需将结构设计融入到造型设计中,利用结构技术的实施来完成不同的服装造型。

摘要：在动画创作中动画人物服装造型设计是重要环节,起到塑造人物性格、体现人物社会地位、呈现人物所处时代背景、传达民族文化等作用,而在新的时代,动画人物服装造型需要进行创新设计与时代审美相契合,但同时也要确保基本作用的发挥。想要实现这一目标,需要在深入剖析现代元素基础上寻找它们与动画作品的内在关联,进而制定合理创新设计策略进行融合。

摘要：随着科学技术的高速发展,面料再造,在现今的服装造型设计中被赋予更深层次的内容与表现形式,作为服装设计造型的载体,面料再造技术逐步取代原有元素成为服装造型设计的关键点,让服装产品提升附加值。服装面料再造艺术领域需要满足独特的个性风格,多变化、个性化的市场需求,面料再造理应适时地推陈出新,不仅是材质风格的创新,设计师观念表达和创意的手段也应予以创新。本文通过探讨服装造型设计中面料再造的探索与实践,为服装面料和服装设计的研究与开发提供了数据参考。