摘要：电影本体论是电影艺术理论的哲学基座。它通过回答"电影是什么"的问题追寻电影艺术的本体论意义,从而通过对电影基本元素的本原、本质属性、本性精神的探讨,力图构建直观审美意识形态、镜头语言、影像虚构的三维一体的"电影性"构成和结构,以追寻电影本体论的价值和意义。

摘要：巴赞的摄影影象本体论,揭示了一般电影的本体存在。本文在区分一般电影与作为艺术的电影的前提下,阐述叙事对于电影艺术的本体论意义。首先,从对电影及电影艺术的发明史的考证可知,电影成为艺术是从用镜头叙事开始的,而反叙事的先锋派或后期现代主义电影只能是一种试验或例外。

摘要：尤莉娅娜·雷本蒂施的《装置美学》成功示例了如何将当代艺术现象提炼为普遍美学范式的哲学美学新路径,不仅让人深刻理解了装置,更让人重新理解了艺术。不同于客观主义美学主张现成的、完整的作品存在,装置美学强调作品的过程性,揭示出观众经验在作品本体论意义上所具有的构成性地位和所扮演的反思性-执行性角色。表演者与被表演者、字面与意义之间不可还原的张力,是艺术经验区别于认识及实践经验的关键。通过让时间艺术展开空间性,让空间艺术凸显时间性,以及媒介与内容的互文,装置艺术揭示出艺术并非单一媒介现象,而是在本质上具有媒介间性。艺术创作即安装,它提供的并非完成品,而是构架,不是场所成全了安装,而是安装奠定了场所,这凸显出艺术与语境之间的不可分割。也因此,装置艺术具有批判商业体制、反思政治语境以及重新审视主客体关系的功能。

摘要：“艺术是什么?”这是一个具有本体论意义的问题,每当艺术领域遭遇变革性事件的时候,这个问题便会被提出来进行讨论。当下,以AI绘画与大语言模型(如Chat GPT)为代表的人工智能异军突起,在绘画、写作甚至音乐领域“野蛮生长”,这个问题似乎又有了再次被思考的意义。然而,首先值得思考的是,应当以怎样的方式来认识这一事件?本体论的思考方式预设了艺术存在一个永恒的、普遍的原则,它划定了艺术和非艺术的界限。

摘要：言意之辩与现象学文论的语言—文化论刘崇中早在一千七百年前，魏晋玄学家们就探讨过语言问题，言意之辩充分体现了他们深邃的智慧，以及对语言的深刻认识。而且，魏晋玄学的言意之辩和中国古典文论连姻，极大地丰富了古代文论，这是魏晋名士始料不及的。二十世纪三十年代...

摘要：建立人类本体论的文艺美学,是笔者近几年所思考的主要问题之一。1986年,笔者写了一篇《文学创作与审美活动》的论文,其中一节标题为“文学创作作为审美活动的人类本体论地位”,即表现出建立人类本体论文艺美学的意向。又两年,笔者研究了文艺美学的历史和现状,并受到当代整个学术界普遍荫动的突破意识的激发和感染,遂对人类本体论文艺美学的问题作了进一步探求和思索,今略加梳理,草于纸上,是为刍议。所议者四:首先,说明为什么要建立人类本体论的文艺美学;其次,阐述人类本体论文艺美学的基本观念;再次,在比较中揭示人类本体论文艺美学的主要特征。

摘要：二十世纪的西方美术发展到后期印象派之后,出现了一个新的美术现象,人们通常称之为“现代派美术”。现代派美术是西方美术内部发展规律的折射。从总体上讲,它是以理性为核心的西方传统美术的反向运动。现代派美术信奉“破坏即创造”,它的艺术观念、艺术技巧无疑对世界美术作出了积极的贡献,但它本身也暴露了致命的弱点,走向了新的误区: 一、现代派美术消解所有的理性,强调“自我张扬”,否认或误解绘画的认识意义。它将现代主义本身同实质批判和历史性考查相脱离。现代主义美术理论脱离历史的做法,是对任何可能的批评都强加上限定性关联条件,这样做所付出的代价就是对自己所批评的主题采用了片面而有限的本体论定义。

摘要：本文在对音乐存在涵义的考察基础上，论证了音乐艺术存在的对象性、丰富性、层次性和具象性多重特征，以审美艺术主观体验这一美学理论中的核心范畴为逻辑起点，分析了审美体验与音乐艺术作品存在方式之间的内在依存关系．作者认为，音乐艺术作品是人类体验的符号化形式，音乐家是艺术体验的阐释者。体验渗透着音乐艺术的本质内容如音乐感情、生命意义、审美价值等无不折射出音乐艺术存在的精神强化客体性。从审美体验出发寻求音乐存在的原本形态，可以进一步丰富我们对音乐结构实质的认识。

摘要：张玉能先生《新实践美学论》一书结合当下对于本体论问题研究的现状,思考并探讨了新实践美学本体论的一些相关问题,即什么是本体论及讨论本体论问题的意义;对于新实践美学本体论问题的界定;具有实践本体论意义的三种实践活动以及各自与美及艺术的关系。

摘要：张刚以其12部阿满喜剧系列而蜚声影坛,在我国新时期喜剧电影园地中占有了一个相当突出而重要的地位。从整体上看,张刚的喜剧创作体现出一种“玫瑰色幽默”。这种“玫瑰色幽默”与西方的“