摘要：随着电影作为主要文化传播形式的升温,机械复制时代下的艺术给人带来的全新体验获得了大众的一致认可。但这种艺术形式与人建立的感知不同于传统艺术。透过本雅明的理论来理解现代电影给传统艺术造成的感知,会给中国现代文化的发展带来一些启示。

摘要：一本雅明在他的《机械复制时代的艺术品》一书中明确提出了艺术品的机械复制概念。他认为摄影艺术和电影是机械复制时代最典型的艺术品,

摘要：一、中国文学艺术市场化的时代背景1．市场经济下的文化消费热文化消费是人们为了满足精神生活的需要，采取不同的方式享受文化消费品和劳务的过程。在市场经济导向下，由于大众个人收入的增加和自身素质的提升，人们已经不满足于简单的物质文化的需求，而在精神文化消费方面的需求量不断增加。

摘要：《机械复制时代的艺术作品》是瓦尔特.本雅明的代表作,对艺术品的原真性、韵味、机械复制等一些概念进行分析,证明艺术品逐渐从膜拜价值向展示价值过渡,而曾经的永恒价值也发生了根本变化。法兰克福学派关于大众文化也有各自不同看法,在机械复制时代艺术品本身也愈发大众化。

摘要：本雅明作为阐述“艺术生产论”的西方马克思主义理论家,提出了机械复制技术是导致传统艺术与现代艺术审美本质冲突的观点。对此,文章将本雅明艺术理论代入舞蹈艺术发展脉络中,通过艺术作品在机械复制时代下的变化来审视传统艺术“光韵”消失这一现象,并以此思考艺术作品与受众间的关系。本雅明机械复制时代的艺术理论对于现代舞蹈艺术的发展具有很强的现实针对性和启示性,在本雅明时代之后的舞蹈逐渐被大众所复制和传播。对此,文章借助其他艺术的经验分析了舞蹈艺术在机械复制技术推动下的发展和变化。

摘要：《机械复制时代的艺术作品》一书探讨了在技术变革发展的社会背景下,艺术中潜存的政治权力主题,其内在本质与法国哲学家米歇尔·福柯的微观权力理论有异曲同工之处。本文通过分析本雅明在书中揭示的艺术、技术、政治权力之间相互交错的关系,结合福柯的微观权力理论,以建筑艺术为载体,分析技术的飞速发展对艺术的革新意义及其特定背景下的社会批判主题,从而引发对现代社会现实的思考。

摘要：本雅明对艺术发展趋向的技术性考察使我们获得了进一步探究机械复制时代艺术创造问题的契机。“灵韵”衰竭的过程就是去宗教化的过程,它显示出了古代性与现代性的对立。从人类学的角度看,对古代性和现代性问题的分析可置换为“原型”与“互文性”的问题来加以审视。“灵韵”就存在于原型与互文性之间,以本雅明的技术性视观的分析方式来看,这既是指艺术内部(自律)的,也是指艺术外部(他律)的,它是二者的统一。

摘要：作为重要的哲学家和美学家,本雅明的美学思想对现代艺术有重要影响。尤其对20世纪中期的集合美术和波普艺术产生理论指导作用。标志着现代艺术向后现代的转变。

摘要：《机械复制时代的艺术作品》一文的现代性体现在艺术生产、艺术传播与艺术消费之中,本雅明借由这种现代性探讨了生产方式变革所带来的艺术革命及社会模式转型。

摘要：本雅明的“机械复制”理论,以一种技术性视角看待艺术在现代社会所发生的一系列变化,通过指出技术成为现代艺术形式的内在组成部分,从而区分了传统艺术和现代艺术。现代艺术的出现对传统的艺术理论观念和人们的认识构成了极大的冲击。