摘要：生长的艺术张荣东:一般看来,新材料只是个技法性的存在。但是,我认为新材料肯定不仅是一种绘画工具,而是一种开放的艺术观念,就像劳森伯格的艺术一样。劳森伯格在20世纪80年代初来到中国,可迄今为止,中国人依然没有理解劳森伯格艺术的意义。劳森伯格的艺术是把一种废弃之物置入一个艺术情境,拯救这个时代。因为这个时代迅速地让时光变成废墟,而他是让废墟储存、容纳。人类的时光是被消费、消耗,然后迅速地变为垃圾,而这个时代如果产生一种艺术,一定不是古代的小桥流水,

摘要：以作者在俄罗斯苏里科夫美术学院壁画系学习期间的课堂笔录、实践报告、影像等一手材料为依据,从传统壁画课程体系入手,对湿壁画的稿子设计、技法材料、制作过程进行深入研究,探析俄罗斯当代美术教育课程设置的价值取向,旨在拓宽对俄罗斯美术教育的研究路径。

摘要：壁画艺术作为人类艺术发展史中几乎最早的艺术形式,其制作技术的发展变化不仅与其所处地理环境相关,也与不同社会时期的宗教、习俗和社会生活相联系,体现了东西方文化传统的差异。东方的壁画体系主要以干壁画为主,其壁画艺术传统源自亚洲地区和部分非洲地区;而西方的壁画体系则主要指湿壁画,其技法源自古希腊、罗马的爱琴文明。在壁画艺术的长期发展过程中,艺术家在制作壁画时所使用的材料、制作技术对画面的艺术效果和长久保存有着直接的影响。通过对资料的搜集梳理和实验室数据、图片的比对分析,东西方干、湿壁画制作有异同。研究古代壁画的制作技术不仅可以为今人的艺术创作提供经验与借鉴,也可为当今古代壁画修复与保护工作提供理论与技术支持。

摘要：目前我们所表现的就是具象的写实绘画,人们对它的品评是基于一个趣味的基础之上,审美判断完全来自于个人趣味,从西方绘画的源头开始,艺术家的创作动机就是在努力接近真实的自然,在文艺复兴之前,正是因为绘画中的这些理性和技术成分的某种意义上的误读,绘画没有被当时的主流文化认同为"自由艺术"和"美的艺术",而只是被看做工匠的技艺,然而在当代艺术形式多样的时代,只拥有传统绘画的思维和能力是远远不够的,要去大胆的尝试,去创新。一味继承传统、因循守旧或一味拒绝传统、单纯追求个性探索,都是艺术道路上的误区,最终得出继承与创造是不能完全割裂,只有继承传统并从中寻求突破,才是真正意义上的创造,才能使自己的艺术道路走得更远。

摘要：2015年5月9日，第五十六届威尼斯双年展已正式向公众拉开大幕。今年的意大利大型国际活动风生水起，同期召开的世界博览会在离威尼斯不到三百公里的米兰也盛大开场。无论是双年展也好世博会也好，都凝聚着庞大的社会信息量和国际性目光。威尼斯双年展无论其逾越百年的历史还是国际参展的格局，都与世博会类似，可誉为“艺术界的世博会”。它的实质内容已面临着和世博会同样综合且丰富的语境，其所呈现的代表艺术作品早已摆脱了单纯的材料技法变革和美学思考，而是和历史、自然、人文、宗教、科技、性别、政治、经济、地域等等全民话题密切相关。这一场以“艺术”冠名的双年展，已远远超越了传统意义上文艺界人士的狂欢，而是充斥着政治和资本这两只社会重锤的浓烈味道。

摘要：有关1980年代中国抽象艺术较为全面的评述,见于张连生、张晓凌发表于1989年第7期《美术》杂志的论文《超越与荒诞——中国当代抽象艺术述评》,这一期《美术》刊发了有关抽象艺术与行为艺术的讨论文章,以及不同画种对于绘画中材料技法的探讨,意在提请艺术家在重视＂画什么＂的同时,也应注意＂用什么画＂和＂怎么画＂的问题。事实上,1986年,美国表现主义画家布朗就应邀访华,在北京,作了现场绘画的示范,在音乐的背景中,他在巨幅画面上激情迸射的表现性挥笔行为,给了中国艺术家深刻的印象。

摘要：素描,这门被视为一切造型艺术基础的艺术门类,一直都在普通高师美术教学中占有极为重要的地位,在教学中,教师应引导学生以创新为中心,以自身的主观感受为依据,培养他们运用正确的观察方法,探索和运用新的材料技法,对写生对象进行简化或夸张变形,以此来使我们的素描教学达到一个新的高度。

摘要：当今绘画时代的主旋律是多元化和综合化的,绘画流派和绘画风格也是多彩多样的。当今时代,艺术环境相对宽松,在表现内容、形式语言和表现方式上,油画呈现了空前的繁荣状态。现当代综合材料表现艺术是最突出的,国内油画艺术不仅很大程度上被改变了,而且新的元素和新的表现语言被注入到中国油画创作艺术中,这些使当代中国油画创作产生了新的活力,更带来了更大的发展前景。在油画创作中介入综合材料是必然的,而且与时代发展紧密相关的。对于流派,如果材料的观念和思想有了重大突破,为了适应时代发展和思维变化,那么技法上肯定会相应发生变化。从广义上看,科学技术迅猛的发展,伴随着新材料的产生,很多新的艺术形式也会随之产生,从而丰富了造型表现力。在油画创作中介入综合材料,这不仅能使绘画语言丰富,还可以注入新鲜血液到当代油画创作中,从而成为当代艺术的一个可扩展的新空间,随之产生全新的视觉面貌。

摘要：在材料技法、造型内容、思想观念方面,程式化现象一直贯穿于漆艺发展的历史脉络中。它是传统漆艺赖以表达的基本语言,同时也为当代漆艺的发展奠定了基础。漆艺程式具有稳定性和典范性的特点,它所确立的形式规范在一定程度上对创新产生制约。文章认为中国传统漆艺的程式是历代艺术家经由反复锤炼的集体创造,是经过许多经验过滤的精髓,因此对它的继承和研究有助于当代漆艺的发展。

摘要：1987年毕业于新疆师范大学美术系，l998年参加由法国巴黎美术学院宾卡斯教授组织的油画材料技法工作室进修班，2005年毕业于南京艺术学院硕士研究生课程班，2007年入中央美术学院王镛工作室做访问学者。