摘要：余叔岩的余派艺术虽已流传广远，现在的京剧老生演员都以归宗余派为自豪，但真正亲炙过余叔岩本人，成为他入室弟子的并不多。据我所知，有杨宝忠，就是后来因倒嗓改拉胡琴，反倒成了此中翘楚的那位。

摘要：康静是不折不扣的世家女，她的祖父康君彤是杨宝忠先生的首位人室弟子，李万春先生的得力琴师；她的父亲康秉钧是国家京剧院著名花脸演员，师从景荣庆先生学艺而登堂入室。出身这样的家庭，耳濡目染，京剧艺术对于康静恰如俯仰吐纳般自然而然，又不可或缺。虽然近水楼台，

摘要：1948年9月28日（农历八月二十六）那天，是杨宝森先生四十寿辰，我经李春林、阎世祥二位先生的介绍，拜列于杨先生的门下，学习杨派艺术。在此以前，我已经跟杨宝忠先生学唱和请他调嗓、用功。至今算来，已届六十年了。在这漫长的岁月中，我从二位杨先生的“只言片语”中总结了下面的四句话：基础先学《洪羊洞》（[二黄】系列），摇板唱好《失斩空》（即《失空斩》为压韵而倒字；

摘要：先师赵济羹(1898—1975),别号喇嘛,是京剧界一位出类拔萃的琴师,不但琴艺超群,而且“六场通透”,是与杨宝忠,徐兰沅、王少卿并称的京胡四大圣手。一九六二年冬,我经周翕园、郁锺馥介绍拜师赵门,第一次见面约在许晋甫家里,当时我拉了一段《捉放曹·行路》西皮唱段,先生听后觉得基础尚好,手音不错,于是在淮海饭店举行拜师仪式,正式入门学艺。

摘要：高调门的演唱往往以气势、激情取胜;调门低的演唱多追求韵昧。调门高而又韵味足,这样的演员实属难得。天津市京剧团的杨乃彭就是这样一位难得的老生演员。杨乃彭的歌喉天赋极佳。在天津戏校学习时,得杨宝忠之余(叔岩)、杨(宝森)两派艺术的实授。至天津市京剧团演出,又得马(连良)派传人周啸天及长期同杨宝森合作的哈宝山的指教。

摘要：今年8月底,天津市京剧团的老生演员杨乃彭晋京举办了专场演出,一举推出三台硬实的传统戏,头天全本《伍子胥》,转天双出《碰碑》和《击鼓骂曹》,第三天是全部《大·探·二》(饰杨波)。北京吉祥戏院连续三天爆满,不少专家和观众称赞他是“当前老生行中不可多得的人才”。说到杨乃彭这个演员,常听他戏的人总有这样的印象:他虽是一位杨派老生演员,可他的唱法中却有着一些不同于杨派路数的东西,他的腔中时而可听到余派的韵味,时而可听出马派的表现技巧。可贵的是,他能将诸位先辈名家的优长有机地化入自己的演唱,加上自己的条件,摸索出了适合于他个人的演唱方法,听起来甜润厚实,韵味独特,别具艺术魅力。杨乃彭之所以能有今天的成就,一是受益于他在天津戏校学习时,得天独厚的学习条件,二是凭借他个人的刻苦修炼。杨乃彭1958年考进天津戏校,开蒙老师为马派老生陆宝忠,从二年级开始,长期受教于著名琴师杨宝忠。杨宝忠原是京剧须生泰斗余叔岩的得意弟子,后因变声原因改为操琴,曾先后为马连良、言菊朋、孟小冬、杨宝森操琴,其中傍杨宝森时间最长,所以深谙杨派戏的真谛。从杨宝忠那里。

摘要：著名京剧表演艺术家杨宝森先生,是中国京剧艺术的代表人物之一,他以毕生的精力精磨谭鑫培、余叔岩的表演艺术,又根据时代变化和自身条件,进行了很多符合艺术规律的变革与创作,尤其是在京剧老生声腔艺术上取得了巨大成就。杨宝森先生以沉雄苍劲、醇厚清雅、浑然大气的表演风格著称于世,至今被公认为京剧老生行当的正格典范,他与著名京剧音乐家杨宝忠、杭子和共同创造。

摘要：2005年9月8日,天津市青年京剧团的国家一级演员张克,被美国林肯艺术中心、美华艺术协会、纽约市文化局联合授予第25届亚洲最杰出艺人金奖。从美国林肯艺术中心爱丽丝大剧场领奖归来后,他兴致勃勃地在天津中国大戏院举办个人专场,由孟广禄。

摘要：杨宝森艺术上取得成就,与其文武场分不开,除名琴师杨宝忠外,亦得力于余叔岩的鼓师杭子和,有此二人辅弼,唱、打、拉相得益彰,堪称"三绝"。沿菜市口十字路口向东,进入骡马市大街。在马路北侧的红线胡同17号(原麻线胡同6号),即是20世纪40年代京剧四大须生之一、著名京剧表演艺术家杨宝森故居。

摘要：最近，上海京剧院青年女琴师周晓铭拜师武正豪，笔者有幸参加了拜师仪式，欣喜之余，生出一个想法——武正豪在杨（宝忠）派琴艺上的造诣，何以如此出色？其中原因，除了他功底扎实、技艺高超外，更为关键的是他的艺术源于两位艺术大家。一者，是作为琴师的杨宝忠一者，是作为演员的杨宝森。笔者认为，武正豪是一身融二人之胜，别有洞天。