摘要：为发掘杨派人才，传承发展流派，2017年10月至2018年6月，由国家艺术基金资助的京剧杨派表演人才培养项目在吉林艺术学院举办。培训班从全国的京剧院团中选拔出18g学员，邀请杨派名家李军、于魁智、杜镇杰、张克担任项目教学组导师，在教授《文昭关》《失·空·斩》《杨家将》《四郎探母》四出杨派经典剧目的同时，引导学员进行理论研究与学习，因材施教地进行高层次培养。本期“特别策划”为您介绍此次培训班的相关情况。

摘要：笔者自2004年进入青岛京剧院工作,至今已有12个年头了,在过多年的工作中,对"杨派"有了一些个人的看法。我们要齐心协力地推动京剧事业的发展,不辜负老师和领导的教诲、不负党和人民群众的厚望。

摘要：（接上期）从宏观方面看，杨先生基本上沿用余腔，并不另起炉灶追求花哨的新腔。但从微观方面看，杨先生在许多细微的地方有自己的特色，不落俗套。这里仅指出以下两点：

摘要：在今天追求唱腔韵味的京剧青年老生中,如果本身又没有很好的嗓音条件的话,那么,他常常就以“杨(宝森)派”自居,很少有以“余(叔岩)派”自我标榜的。众所周知,余是杨的老师,在京剧圈内,大约没人敢说杨已“青出于蓝胜于蓝”。这样,一个“数典忘祖”的问题就提到了我们面前。内行对此颇为“气愤”,但是青年老生的做法偏偏能够得到大多数观众(也就是外行)

摘要：2001年,我第一次见到北京京剧院的优秀青年杨(宝森)派老生演员杨少彭,当时他参加北京电视台一档名为《同乐园》的节目,演唱的京剧《空城计》选段给我留下了极为深刻的印象。不久前,我在北京京剧院再次见到了他,并亲耳聆听了他的从艺之路和演出剧目的一些体会。杨少彭从事京剧事业与他的家庭有关,其父是著名的京剧表演艺术家杨乃彭先生,杨少彭从小受到熏陶,也喜欢上了京剧。

摘要：一根竹儿青又青,长在深山老林头;仙家制琴本贵重,诗与竹八音不同.“竹琴即道情,此琴同彼‘情’”,这是先生常说的话.记得刚刚拜入罗大春先生门下,先生便语重心长地教诲到：竹琴即道情,“忠、孝、仁、义、礼、智、信”便是竹琴的根本.以德服人,以情说理,学艺者必先学会做人,而后才能更好的承习四川竹琴这门古老的说唱艺术.的确,在跟随先生学习竹琴的岁月里,不管是对待自家徒弟,还是学校的学生们更或者是曲艺同仁、朋友,这个“情”字在罗大春先生身上均体现得淋漓尽致.

摘要：京剧《文昭关》是京剧老生的经典作品,是京剧前三鼎甲程长庚,小三鼎甲汪桂芬的代表剧目,他们以高亢激越、黄钟大吕、气势恢宏为表演特色,唱腔走高不走低,该剧技术含量高,演绎难度大。京剧四大须生之一的杨宝森先生尤为钟爱《文昭关》这出经典剧目,在继承前辈的基础上,结合自身的条件,对该剧唱腔进行了新的诠释,创造了一种走低不走高的演唱风格,在调门上结合自身条件,降低了调门,充分发挥了自身中低音好的优势,形成了别具一格,最具杨派表演特色的剧目,把原来一出调门高、音域宽,以气势恢宏取胜,业内人士望而却步的一出传统剧目,改变成了一出中正平和、质朴厚重、韵味纯正、以情取胜、脍炙人口、业内业外广为传唱的经典剧目。

摘要：5月15日至5月18日，“纪念京剧大师杨宝森诞辰100周年系列演出”在国家大剧院戏剧场隆重上演。2009年适逢杨宝森大师诞辰100周年，在向大师深深致敬的同时，为扶植民族经典艺术，对京剧杨派老生艺术进行一次梳理与精彩展示，国家大剧院特别策划了“纪念京剧大师杨宝森诞辰100周年”系列活动。

摘要：余（叔岩）派和杨（宝森）派两个京剧老生流派在京剧生行艺术上,占有重要的地位。余叔岩在谭鑫培唱腔艺术上,根据自己的条件,逐渐形成了自己独特的余派艺术风格,这种独特的风格得到了观众和社会舆论的承认和肯定,成为京剧生行里程碑式的重要流派。

摘要：2017年10月30日，由吉林艺术学院申报立项的国家艺术基金2017年度艺术人才培养资助项目京剧杨派表演人才培养在吉林艺术学院现代剧场举行开班仪式。