摘要：本文从对建筑大师勒.柯布西耶昌迪加尔法院中九张挂毯内容的研究起步,将视野投向挂毯之外,结合对柯布西耶艺术思想形成与发展历程的回顾,深入解析挂毯的设计意向,从制作手法和艺术元素角度论证了柯布西耶的建筑装饰艺术设计中的挂毯作品是纯粹主义思想与自然及文脉相结合的产物。

摘要：从设计思想入手研究柯布西耶的设计可以为设计史研究提供一个新的角度。通过阐释维多利亚时代的女性主义运动与柯布西耶的建筑哲学,进而详细分析柯布西耶在建筑设计中所表现出的女性主义特征,表明柯布西耶相信,女性走向社会的进步可以从建筑设计中开始。

摘要：意象是中国传统艺术形象思维模式,作为一种主观想象对表象处理的过程方式,与柯布西耶的现代立体主义绘画有相通之处。柯布西耶的草图构思吸收纯粹立体主义精神又具有很强的意象性特点。他把意象与他的建筑设计主张、建筑精神追求相统一,把人对建筑空间、光影等产生的抽象精神感受上升为建筑主题意象创造。

摘要：对于建筑设计师而言,精通绘画十分重要。绘画是对画家个人意识的映射和观念的书写,兼做画家的建筑师通常通过绘画寻求建筑设计灵感,并将其艺术意念和设计诉求同时传递到绘画创作和建筑设计中。柯布西耶就是如此,在他的整个建筑设计生涯中,其作品的建筑形态风格也随着其绘画风格从传统写生,到纯粹主义,再到自然之物的描绘,乃至后期的粗野主义绘画和雕塑,以及最终的回归而相应地改变,在这五个阶段中,其设计手法判若两人,带给人们无限的启迪与思考。

摘要：勒·柯布西耶作为20世纪最出色的建筑师之一，“他的理论和作品几乎是现代建筑成就的缩影”。他同瓦尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗和弗兰克·劳埃德·赖特被共称为“现代建筑之父”。在他的职业生涯中，其设计的项目遍及法国、德国、瑞士、美国、阿根廷、印度和日本。现今，我们不单要学习他的建筑形式，更要透过建筑读懂那个时代人们的生活方式，掌握他的建筑设计原理，推动当今设计思维创新过程。

摘要：勒·柯布西耶是现代建筑在欧洲确立的重要奠基人,他的城市规划设计对现在新建城市还在产生深远影响;反对只为富裕阶层设计住宅,主张为广大民众设计住宅使他和其他设计师显得尤为不同。

摘要：理性与感性作为对立统一的两种认识方式,贯穿于设计发展的始终。本文应用马克思主义认识论和唯物辩证法,分别对设计不同方面、不同阶段的理性与感性进行了分析,得出理性与感性存在于设计的全部过程中。设计是理性与感性的结合,包括收敛与发散、原则与创新、功能与审美三对对立统一的关系;理性与感性相互制约又相互发展的结论。

摘要：一个被媒体包围的年代,图像文字日益成为我们沟通的重要工具,但细节却在数字化、平面化的过程中丢失了。以此来认识建筑,更是简单的把建筑想像为一种智力游戏和智力的积累,却忘了一个生命关于身体最本质的感觉。从古罗马时代到现在,身体一直是建筑师们经常谈论的话题,然而对身体的关注却随着数字时代的到来有淡化趋势。伴随着为人类的身体而设计的触感、尺度和细部的丧失,建筑变得日益冷淡、单调、非物质性和非真实性。身体是建筑学研究的最高目标,只有将建筑的使用者透彻了解,才能使建筑真正做到人性化,才能达到建筑设计的目的。建筑作为身体的延伸,必须成为一种可塑性的艺术并使身体参与其中,从而成为真正身体上和感官上的空间创造。

摘要：受欧洲空想社会主义思想的影响。柯布西耶的设计作品中明显地带有这种空想与乌托邦的色彩，如300万人的现代都市的设计，打破了欧洲自古以来城市中所常见的周边式的布局方式。他强调阳光，绿化和空气，并提出了如今已经成为现代城市规划思想基石的分区规划和交通组织的原则。