摘要：本文从一、欣氏调性观念的基础,二、对传统调性的评论,三、欣氏调性观念的特点,四、欣氏调性观念中的传统因素等四个方面,分析欣德米特调性观念的特性以及与传统调性理论的关系,认为欣氏是新调性理论的创建者,寓传统于创新之中。

摘要：本文从欣氏调性观念的基础、对传统调性的评论、欣氏调性观念的特点和欣氏调性观念中的传统因素等四个方面,分析欣德米特调性观念的特性以及与传统调性理论的关系,认为欣氏是新调性理论的创建者,寓传统于创新之中。

摘要：人们常把匈牙利著名作曲家贝拉·巴托克的某些特殊作曲技法称之为'音轴体系'(或'轴心体系')。关于这个体系,匈牙利音乐理论家艾尔诺·兰德卫曾作过较详细的论述,其主要内容是:把十二平均律的十二个音,按连续向上纯五度的次序写在圆周上,从主音开始,依次交替标上T、D《S……,标T的四个音构成'主音轴'(T、t轴),标D及S的则分别构成'属音轴'(D、d轴)与'下属音轴'(S、s轴)。C中心三个音轴所包含的音分别是:T、t轴——c、a、~*f、~be;D、d轴——g、e、~*c、~bb;S、s轴——f、d、b、~ba。

摘要：自巴赫开始,九和弦特别是属九和弦作为一种独立的和弦结构形态在音乐创作上确立了它的位置。瓦格纳、德彪西、斯特拉文斯基等人,已把九和弦(包括转位)视作与三和弦、七和弦同等重要的和弦广泛地应用于音乐创作之中。在我国现当代的多声部音乐创作中,使用九和弦的现象也十分善遍。为了满足学生对音乐作品的分析及音乐创作的需要。

摘要：德沃夏克(1841—1904)是捷克伟大的作曲家之一。他的创作采用了古典主义及浪漫主义的创作原则。在继承传统的基础上锐意创新是其突出的特点。他的实践留给了后人以宝贵的财富。德沃夏克的一生是在捷克人民反对奥地利哈布斯堡王朝,争取民族独立和为复兴民族文化而斗争的岁月里渡过的。这对他在艺术上取得的成就和为祖国作出的贡献均有着深刻的影响。在他最成功的交响乐《自新大陆》中可以深深地体会到这一点。

摘要：在学习和声学的过程中,和弦标记的重要性是人所共知的。长期沿用的传统和弦标记法虽然早已被普遍接近,但由于社会在发展、时代在前进,其存在的各种缺陷愈来愈明显;因此,有必要对它作一些改革,使之适应客观现实的需要。本文将从有利于和声学科向更高层次发展的角度,提出改革传统和弦标记法的建议,同时,顺便也谈谈九和弦结构分类与转位标记方面的问题,供同行们参考,并请予指正。

摘要：《佳歌集》属于福雷创作中期（1879-1906年）的作品。此时福雷的创作已经远远不像早期那样有些稚嫩,而是在创作手法上更加新颖大胆,尤其是作品的钢琴伴奏部分,无论从织体的设计与写法上还是和声语言上,都在原来传统创作的基础上加入了很多变革的因素,使得艺术歌曲在整体上呈现出一种波光粼粼、独具一格的效果,

摘要：音乐是声音的艺术,是听觉的艺术,无论是欣赏音乐,还是从事音乐教学,"灵敏的音乐之耳"是最重要的工具。作为训练音乐听辨能力的专业课程。

摘要：《和声学》这门课程是音乐艺术类院校的必修课程,也是进入音乐专业领域必要掌握的一门学科。其中,前苏联的伊·斯波索宾、伊·杜波夫斯基、斯·叶甫谢耶夫和符·索科洛夫合著的《和声学教程》较早的引入我国的和声学教材里,被众多院校所采用。虽然此教材不断修改、不断改进中,但最新的版本还是解决不了学生们在学习过程中所产生的诸多疑问。在此,我在教学的过程中,对一些篇章的内容总结出了学生们容易产生的疑惑且解决方法。一、和声学来源的疑问和声的定义是使几个音组合成和音,

摘要：New Age被翻译为新世纪音乐,也被翻译成新纪元音乐,是种宁静、安逸、闲息的音乐,纯音乐作品占的比重较多,歌唱作品占的较少。在新Glove词典中,它的源头被认为是法国的印象派音乐。通常来说。